PREMIO "Pedro Angosto Muñoz" al guionista en lengua hispana más pertinaz

1. DAVID LLORT.

Por capturar en su remake la esencia de la Batalla de Montjuic original. El tebeo original estaba protagonizado por los amigotes de Cels Piñol, y David ha sabido estar a la altura del maestro metiendo en la historia con calzador a sus amigotes frikis de internet. (Eme A)

2. EL TIPO QUE GUIONIZA LOS COMICS QUE FIRMA IBÁÑEZ.

Siempre se ha dicho que los cómics de Ibáñez reflejan la realidad española (así nos va. Con gente capaz de decir eso) y el propio tipo que le guioniza los cómics que firma Ibáñez se encarga de acercarnos a la realidad. Cada vez parecen más la versión que haría El Jueves. (Sark)

3. ENRIQUE VEGAS.

Maestro de maestros, que en virtud de un lápiz fácil y de un inagotable ingenio, ha conseguido traspasar con absoluta fidelidad una obra maestra del cine (Matrix Refunfuñed) al tebeo (Matrix Refrited), de tal manera que, pasando olímpicamente del supuesto objetivo de ralizar una parodia (ergo graciosa, ergo con chistes graciosos, ergo ergo), logra volver a los orígenes y entretener tanto como la obra madre, y todo ello sin perder por un momento el espíritu de mística seriedad de ésta. (Efe)

El que "escribe" los chistes en el DUDEVERSO del Veigas ese, supongo que él mismo. Por desaprovechar tan rigurosamente cada posibilidad de chiste que cuando ves la película original o lees el cómic al que en teoría hace referencia, y que en el cine con los colegas sacas con tanta facilidad (lo hubiera solucionado si al ir a los estrenos se hubiera llevado a los colegas y una libretita. Y por que parodias ya hay, hubo y habrá, pero para muestra y guía, RATMAN, SUPERLOPEZ: EL SUPERGRUPO, EL HOMBRE QUE ARAÑA, PAFMAN. Y en todas hay un elemento clave para una buena parodia, algo de originalidad y un poquito guión. Debiera aconsejársele a este chico la asesoría de algún profesional, por ejemplo, Álvarez Rabo. (Polloputo)

4. JUAN LUIS RINCÓN.

Por Rosewind. Si hasta ahora aceptábamos sin problemas que en comics ambientados en mundos medievales sitos en lejanas dimensiones la gente hablara español o inglés correctamente, ¿por qué no íbamos a aceptar un tebeo en que los personajes de un juego de rol hablen gaditano? (Vale, el gaditano no es un idioma, pero ustedes sabéis lo que quiero decir). (Eme A)

5. PEDRO ANGOSTO.

Por sus Village PAM's People por tener los santos cojones de hacer la versión gay de la JSA de los años 50 demostrando así que si cuéntame triunfo, también triunfaría él con una serie tan sumamente desfasada. (Adbar Sabbar Jenkins)

Por sus declaraciones asegurando que va a hacer para AC (Que es la editorial de la planta baja del edificio
de DC y EC) un cómic cargado de heroína. El cómic. Hay que reconocerle lo pertinaz porque, sinceramente, ¿qué material publicado puede aportar? ¿El Círculo Justiciero? ¿De verdad alguien aceptaría entregar una serie protagonizada por mujeres a un guionista que ha escrito frases tan deliciosas como "tienes que leerte los titulares, querida"? Tan pertinaz es que después de esto no me sorprendería verle en Marvel guionizando un Slice of life (tranchete de vida) autobiográfico. (Sark)

PREMIO "Bill Jemas" al guionista en lengua no hispana más pertinaz

1. ALAN MOORE

Primeramente por los libros de Prometha, porque un amigo mío se compro el primero cuando salió, se lo llevó al baño y a día de hoy aun no ha salido. Y en segundo lugar por la estrategia de confusión en la serie nueva de Tom Strong, en la que aprovecha la coincidencia de apellidos para darnos gato por...por...por ¿mostrorrata?: unos relatos los firma un tal Steve, que nada tiene que ver con él, y otros los firma un tal Alan, que, por lo visto, tampoco. (Josep Calduch)

2. B.M.: BENDIS.

Por sus declaraciones "alguien pensará que estoy alargando la historia, pero eso va contra mi religión". Genuino humor inglés, con el que este guionista estadounidense demuestra que podría ser un Moore o un Morrison si quisiera. Pero no quiere. Creo. (Eme A)

En cualquiera de sus series- Por conseguir ese tonillo "interesante, pero el número siguiente sí que va a molar" que funciona tan bien en una serie abierta (hasta que el lector comienza a preguntarse si este tipo se cree que es gilipollas, claro), pues te permite crear tensión y tramas que prometen siempre que en el número siguiente ya verás, pero que besan la lona en miniseries o libros, como Torso, o Powers, donde lo interesante son las 80 primeras páginas, y el final es absolutamente decepcionante en la mayoría de las ocasiones. Y por autoplagiarse repetidamente el mismo guión, paso por paso, sin despeinarse, una y otra vez (Si Thomas Harris reconoció que "El silencio de los Corderos" era un simple auto-plagio de El Dragon Rojo en momentos bajos, ¿Por qué Bendis no podría hacerlo más de un a vez? Más de una vez. ¿Más de una?. Si, más. Oh, más de una vez). (Polloputo)

Es curioso que utilizando ese mismo tonillo, con un número (medio en españa) del Hulk de Bruce Jones al menos te quedes con la satisfacción de haber sacado algo en claro, y no de que "Uy, ya veras en el siguiente...". Aunque es una tendencia generalizada en la Marvel actual, no contar nunca nada pero "ya verás el mes que viene"...

Pertinaz. Pero MUCHO. ¿Alguien puede decirme otro guionista que se esté haciendo tantos cómics que
podría formar una sub-línea editorial? En un par de años en Marvel pondrá BMB & Austen presentan. Y si además tuviera una idea del Universo Marvel ya sería insuperable!!! (Sark)

3. BRIAN AZZARELLO.

Por Max Cage. Porque la historia del tipo duro que llega a un barrio y se pone a interferir entre varias bandas para que se acaben matando entre ellas es un claro homenaje a Cosecha Roja de Dashiell Hammet. Aunque...claro... si el tipo duro hace del bar su centro de operaciones, recibe una buena tunda y ponemos algunas viñetas con estética de duelos es un claro homenaje a El último hombre de Walter Hill y con Bruce Willis, que a su vez es un claro homenaje a Por un puñado de dólares de Sergio Leone y con Clint Eastwood, que a su vez es un claro homenaje a Yojimbo de Akira urosawa y con Toshiro Mifune. Esto... Hum... En definitiva, a Brian Azzarello por llevar al mundo del cómic la noción del homenaje universal, "Al fin y al cabo si salen negros van a decir que es blaxploitation y lo de Banner! me ha dejado muy cansado". Y así, el guionista de John-Constantine-que-no-es-john-constantine se apunta un potente y novedoso Luke-Cage-que-no-es-luke-cage-y-con-cascos a la espera de que le llamen para su definitivo Gato-Isidoro-que-no-es-el-gato-Isidoro. (absence)

4. KEVIN EASTMAN.

Por conseguir lo imposible en "Por un Puñado de Sangre" (serializada de manera eterna en El Víbora): que una serie generosa en grandes tetas y grandes culos, con calaveras vivientes, mutantes, zombies vampiros, violencia desmesurada y estética de spaguetti western sea aburrida e incomprensible hasta el punto de que el ávido lector deja de leerla y hasta de mirar los dibujos, pasando página con celeridad, efectuándose así una extraordinaria deconstrucción del gusto del pajero medio. (absence)

Por hacerse de oro y arruinarse por algo tan tonto como los tebeos (Bruno)

5. MARK FARMER.

Guionista de LA LEGIÓN DE SUPERBOY, por saber economizar. Si tienes un gran dibujante, si tienes al personaje más conocido del mundo, si lo combinas con el grupo más grande de la historia del cómic USA, si te permiten usar las versiones pre-crisis de los personajes (llamada a los nostálgicos), si tienes libertad total para hacer lo que te dé la gana... ¿para qué te vas a esforzar en el guión? ¡Guarda las buenas historias para cuando realmente te hagan falta! ¡Por ROB!, esto se vende solo! (Eme A)

PREMIO "Cels Piñol" al dibujante hispano más incomprensiblemente publicado (es decir, más genial)

1. ADRI ORTIZ.

ADLO! ama a Piñol. ADLO! adora los homenajes. ADLO! no puede dejar de reivindicar a un tipo que homenajea a Piñol! (Eme A)

2. ALVAREZ RABO.

Si está muerto, ¿Para qué hacer leña del árbol caído? Por ser tan guay y creerse lo que le dijera su maestro de Bellas Artes, y "bajar a los infiernos" del mundo del artisteo haciéndose pasar por dibujante de cómics/asalariado del Corte inglés en su alter ego. No se si lo nominé ya por esto mismo, pero tras su "Muerte y Resurrección" (fallida si pensaba tener alguna repercusión o por lo menos salir en algún chistecito de entre noticia y noticia de Matías Prats Hijo), y su concurso g*l*p*ll*s, pues un poco más de estopa para el caballero que acude a salones y eventos con un calcetín en la cabeza. Todo un s*pl*p*ll*s arquetipo del mundo del arte, retratado ya por Daniel Clowes también en sus cómics. (Polloputo)

3. CELS PIÑOL.

Justo en el año en el que saca un libro que recopila todos sus años como dibujante (y ni siquiera era un año puntual, como el 15 aniversario, sino un año antes -¿tal vez por si acaso?), confirmando sus deseos de pasar a los anales de la historia como un profesional del mundillo, decide hacer lo que haría un verdadero profesional: NADA. Con un par. Salvo un cómic que no es el que le lanzo a la fama (¡sacrílego!) y una biografía de su paternidad (obras ambas en las cuales el 80% del mérito se lo lleva la colorista). Lo sentimos, una recopilación no se considera trabajar, aunque también queda de profesional. Vale, aceptamos barco: ser padre es duro, pero así es mucho mas meritorio para recibir el PicAdlo. "Si en los Syndicates estadounidenses, los dibujantes se toman años sabáticos, ¿por qué yo no?", habrá discurrido. Que gran verdad. Que este PicAdlo sirva de calientabanquillo. Porque como no saque algo el año que viene, se va a quedar sin mas regalitos (Pako Kat)

4. HUMBERTO RAMOS.

Me encontraba leyendo el número 17 de Spiderman de Planeta y.... bueno, ya sabemos que el señor Ramos y sus jóvenes padawan ya han sido laaaargamente comentados en esta nuestra lista que es de todos y para todos, pero es que me he dado de morros con esta ilustración y he sentido el impulso inhumano de escanearla y enviarla, porque el impacto a sido de órdago y no tengo muy claro qué es lo que estoy viendo aquí. Lo primero que me vino a la cabeza fue un globo gigante en un desfile de carnaval, pero con el tormentazo que está cayendo en la viñeta tuve que desechar esa idea.

De repente, lo vi todo claro. ¡Spiderman ha entrado en la máquina de copiar gente de Mortadelo y Filemón!; lo que se ve en esa viñeta es un doble que se ha pinchado y está saliendo despedido haciendo un sonoro PFFFFFFFFFF (Daniel Rodríguez)

Esta claro que esa ilustración es un homenaje a la saga cinematográfica "Tu a Boston y yo a California" con cada mano del héroe arácnido apuntando a una de las 2 ciudades respectivamente. O eso, o la referencia fotográfica para hacer el dibujo la hizo con el video congelando una escena al azar de un ejercicio de anillas donde no se veía al deportista de cintura para abajo y decidió tomarse ciertas licencias artísticas como todo GENIO que se precie. (Bruno)

5. YHEDRA ÁLVAREZ.

Por La Metamorfósis, publicada en la revista TMEO y galardonada con el Primer Premio del Segundo Concurso Internacional de Cómic Álvarez Rabo, dotado con un millón de pesetas y convocado públicamente medio año antes por el autor ahora retirado. Yhedra, tomando palabras de su padre, "con sólo 8 años hizo el cómic con una seguridad aplastante en menos de 20 minutos, y gracias a ella cogí la idea de transformar en mariquita a la cucaracha de mi trabajo póstumo La Metamorfosis de Álvarez Rabo." Y qué mejor que un premio adlo de consolación para Yhedra, dado que Álvarez Rabo decidió que le administre el dinero su padre: Álvarez Rabo. (absence)

Por ser la única dibujanta ganadora de un concurso de la que no se sospecha que ganó por habérsela chupado al jurado. Porque no lo sospechamos... ¿verdad? (Sark)

PREMIO "El padre de la hija de Igor Kordey" al dibujante no hispano más incomprensiblemente publicado

1. ANDY YANCHUS.

La vida da sorpresas. Uno esta leyendo tranquilamente el coleccionable Hulk número 3, cuando de repente se encuentra una escena magnifica.

En medio del enfrentamiento de Hulk con Doc Samsom, hulk se va poniendo furioso hasta el punto de adquirir una nueva personalidad no muy comentada. Se habla del hulk gris, del hulk verde, de banner, del hulk tonto, del listo... Pero aqui aparece el Hulk naranja! De forma magistral, se dejan entrever las posibles causas: teorias de una enfermedad, de furia ciega o de la absorción del poder de Doc Samsom a base de puñetazos (Doc Samsom pasa también a tener el pelo naranja y su piel aparece de un color verde claro, con lo que su malestar es evidente). Esta nueva personalidad se diluye en tan solo una pagina, seguramente por dejar de golpear a Doc Samsom, lo que hace que esa teoría cobre verosimilitud.
Pero lo mas increíble de todo, es que el colorista en su deseo de explicar la historia del universo marvel, intenta resolver una pregunta eterna ¿Quien es mas fuerte, la cosa o la masa? El colorista, cambiando de color al personaje no solo ayuda a la historia, sino que convierte a Hulk en la Cosa, dando a entender sin
ninguna de duda que su poder es idéntico y que ninguno es mas fuerte que otro.
Andy Yanchus merece un premio! Ya quisiera esta capacidad de síntesis Lynn Varley para el DK2. (Francisco Robles)

2. EL PADRE DE LA HIJA QUE NO ACABÓ TODAVÍA DE ESTUDIAR DE IGOR KORDEY(J).

Pobre Igor. Con todo lo que le queda a la niña y van y lo despiden de la nueva Excalibur antes de que el primer número salga a al calle.
Dicen que el derecho al pataleo lo tenemos todos y el bueno de Igor se despachó a gusto en una entrevista en Newsarama (http://www.newsarama.com/pages/Marvel/Kordey.htm) y puso las cosas en su sitio.
Él es un intelectual, una persona con dignidad y con ideas propias. Y eso es precisamente lo que le ha llevado al paro, en Marvel le tenían manía por no ser como ellos.
Él es un ARTISTA, así, con mayúsculas. Está en contra del sistema editorial capitalista americano que no se preocupa por la calidad de la obra, sólo por los beneficios. Por eso entró a trabajar en Marvel, la editorial menos americana, que hace los superhéroes menos americanos y que es conocida por dar a los autores todos los derechos sobre sus obras y la mayor independencia a la hora de tratar con sus personajes.
Él es un ARTISTA, así, con mayúsculas. La calidad por encima de todo y el día que le dijeron que si quería (supongo que con una pistola en la cabeza) hacer unas cuantas cosas más de las que hacía la única condición que puso fue que quería un aumento.
Él es un ARTISTA, así, con mayúsculas. Es autocrítico, reconoce que con tan poco tiempo para entregar su trabajo se resiente y que le gustaría haberlo hecho mejor. Pero todo tiene un límite, que lo diga él vale pero que lo digan esos lectores descerebrados que lo único que hacen es comprar sus tebeos no tiene perdón. Ojalá él pudiera hacer tebeos que no comprara nadie. O que le pagaran y no tuviera ni que hacerlos.
Pobre Igor. Ha sido una víctima del capitalismo salvaje. Y encima la niña sigue sin acabar los estudios.
Que dura es la vida del ARTISTA, así, con mayúsculas. (Juan González)

3. KIA! ASAMIYA.

Por La Patrulla-X. El tebeo mejor dibujado de la carrera de KIA! con diferencia. Supongo que tener un tío escribiéndole los guiones y otro emborronando el resto con colorines digitales habrá ayudado a ello (Eme A)

4. TED McKEEVER.

Por su saga del Doctor Extraño en el Ultimate Team-Up que viene de relleno en el Ultimate Spiderman. Por adaptar al siglo XXI la estética de Ditko y además traer mensaje:
Todos sabemos que la estética del Dr Extraño de Ditko estaba influenciado por la droga de la época, el LSD. Así se explican los portales, bocas, retortijones espaciotemporales cuando dibujaba dimensiones extrañas, la cosa esa del yo astral... Todo muy pop y divertido. Viéndolo, la verdad es que apetecía tomar tripis. Pero la droga mata, el éxtasis es caca, y las cosas no son tan divertidas. No. Las cosas, estando drogado, son chungas, mucho, como las dibuja McKeever. Sé sano. No te drogues. Si te ofrecen un Ultimate Team-Up, simplemente di no. (Josep Calduch)

5. WILLIAM VANCE.

Porque después de 20 años dedicándose de forma prácticamente exclusiva a dibujar una serie que siempre que se habla de ella sólo se valora el guión, el buen hombre, quizá por eso de residir en nuestro país, ha hecho suyo el popular dicho de "total, lo haga bien o lo haga mal a mi me van a pagar lo mismo" y ha reducido el arte de XIII a su mínima expresión. Bustos parlantes (el día que Bendis quiera plagiar XIII podrá usar el mismo dibujante), poses tan semejantes unas a otras que habría que ver si ha aprendido la técnica "esa viñeta me suena haberla visto en otro álbum" del gran Morris, y una ausencia de fondos gracias a la cual la colorista puede lucirse. Aunque ese sería otro tema de estudio, como se nota el resultado de la obra cuando has reñido con la pareja y casualmente ésta es tu colorista. Miller podría decir mucho si le dejaran.
Bien hecho, Will, si hay que dibujar se dibuja, pero dibujar pa ná es tontería. (Josep Calduch)

PREMIO "Rhesus" a la serie hispana con más suerte por haber visto la luz editorial

1. CIRCULO JUSTICIERO.

Porque con suerte ha llegado el nº 3 a las tiendas antes, si bien en ADLO nos hubiera gustado degustar la miniserie entera para poder así apreciar en su esplendor el buen hacer guionístico del "hombre que quiso hundir Marvel Cómics no comprándose los 4f por el previews" (menos mal que Jemas se lo pensó ante tales amenazas y recuperó a Mark Waid antes casi de despedirlo...). Y por que en españa, hoy día, es realmente una suerte, que haya "algo" de 22 páginas (aunque se trate del CJ) , de autores españoles (aunque trate de hacer cómics de los archivos de la edad de oro USA) y "mensual" (aunque salga casa 5 meses). (Polloputo)

Porque gracias a que habían editado ya la portada del 3 cuando el número 2 que si no aún estaríamos esperando. (Sark)

2. LA LEYENDA DE SASHA: NO!

El que una obra no exista no la impide ser premiada, y más cuando sólo se ha aparcado temporalmente, o eso se decía hace un año, ya que Nacho Fernández, su autor, está preparando para Francia...un álbum, o sea, el álbum...titulado, er..esto...sí, un álbum para Francia. Lo dicen sus representantes y si ellos lo dicen algo sabrán. Lo que pasa es que ya sabemos lo lento que es Nacho dibujando, eso pasa. Pero la obra saldrá. Si queréis podéis pagarla por adelantado al editor de Nutopi@ y él os avisará.
Otros motivos del retraso de la serie: Pere Pérez, entintador y colorista, el Richard Isanove español, que decidió unilateralmente cobrar royalties. Y si bien es cierto que la editorial le prometió un pago, también hay que decir que nunca le dijeron de cuanto sería. Que los hay que les enseñas una uña y se quieren coger la punta del dedo entera. Hay que sumar a esto problemas de maquetación, que quisieron achacar a una experta diseñadora que les ayudó entre sus proyectos en una tocinería y servir copas. Y el más importante: una empresa Valenciana se puso en contacto con ellos para realizar una serie de animación. Si en comic, por periodicidad y temática esperábamos el cruce Sasha - Círculo Justiciero, podemos esperar en nuestras pantallas la hora cartoon con Sasha y Fanhunter (episodios estos últimos que ya conocemos por la serie de Lopetegui, pero es culpa nuestra por impacientes y leerlos en cuanto salen). Apasionante, y mientras para abrir boca podemos buscar en alguna librería el único número de la saga anterior (La Leyenda de Sasha a secas, sin ningún "sí"), tebeo por mucho sello de Nutopi@ que lleve las librerías online que lo tienen aseguran que es de Dude. Al final siempre les llueven los palos a ellos. (Josep Calduch)

3. MATRIS REQUETEMIX.

La segunda parte de un cómic que, particularmente, transforma el humor referencial de una típica parodia en,,, en algo indescriptible. Tanto chiste fácil junto metido en un cómic no puede ser tomado en serio. Todos los gags predecibles y los chascarrillos archiconocidos que no esperarías ver en ningún cómic, porque son evitados por todos los guionistas, se encuentran aquí. Y lo mejor de todo es que aún queda la tercera parte. Antes de que esto ocurra, dadle un PicAdlo. ¿Qué ventas tendría en el primer número para llegar a esto? ¿O es que en Dude contratan a los autores por kilo de páginas? (Pako Kat)

4. PAFMAN REDEVUELVE.

Un buen ejemplo de cómo si se deja pasar el tiempo suficiente la nostalgia puede hacer que se venda cualquier cosa. (Eme A)

5. PLAN BB.

De Cels Piñol, un autor que aquí alcanza su madurez plena como artista al hacer un álbum para sí mismo, sin pensar en previsiones de ventas o estudios de mercado.
Porque el Plan BB está principalmente dedicado a los frikis con hijos. Y dado que a juzgar por su vida social el frikerío parece poco interesado en reproducirse (ver los estudios de los doctores Aragonés y Evanier al respecto) nos encontramos ante un cómic dirigido a una audiencia a priori bastante reducida: Cels Piñol y señora. (Eme A)

¿Su señora lee tebeos? (El Chache)

Ése seguro que sí.
Además, si no leyera tebeos, esa buena mujer no iría a todos los salones de cómic. Esperaría en la puerta, como otras esposas (Eme A)

PREMIO "DK2" a la serie no hispana con más suerte por haber visto la luz editorial

1. FELON.

Hubiera sido difícil que se hubiera publicado si hubiera sido una miniserie normal. Es inexplicable que se haya publicado siendo solo cuarto y mitad de miniserie. (Eme A)

2. ÍNDICE DE LA LÍNEA EXCELSIOR A 3 EUROS.

Este más que de suerte es un caso de credulidad. Sí, porque hay que insistir en que es VERDAD que lo van a sacar. La gente es que ya no se cree nada, oyesss. (Sark)

3. LAS GUARRADAS DE KAIZO.

Salió de la mente de un friki ¿y a quien creéis que va dirigido? Hay cómics que emplean el humor referencial, pero este se excede, superando hasta al maestro Piñol. No hay ni una sola pagina en la que no se haya parodiado un manga, un videojuego, una película, una serie de anime, alguna estrella de la televisión,,, Y lo mejor es que como la mayor parte de las referencias proceden de Japón, los buenos chicos de Ivrea nos aclaran todas las frikadas!Especialmente logrado aquel primer episodio en el que Kaizo se mete una pila por el orificio anal porque cree que es un cyborg y no necesita otro alimento. Y este sólo es el principio: la cosa degenera.
No es el nuevo paso evolutivo en la Dimensión Freak???
Si hay algo más friki en el universo, y no empiece por FAN, que me lo hagan saber. (Pako Kat)

4. MARVEL KNIGHTS.

Dixon y Barreto consiguieron una joya que debería ser recordada en los anales de la historia del comic y que afortunadamente Planeta nos permite recuperar gracias a su estupenda política de rerredistribuciones a quioscos. La genialidad de los números 13 a 15 es hasta abusiva. Solo así se entiende que en tan pocas páginas asistamos a:
la destrucción de un ciborg o SDV de Furia simplemente poniendo en marcha el microondas de la cocina. Además, bichejo y electrodoméstico están en pisos diferentes, pero ya se sabe que el radio de acción de un microondas es vasto y complejo.
Ver a Puñal, la de Capa y Puñal, lanzándose por el suelo con dos pistolones y a lo John Woo, y pegando tiros.
Descubrir que los aguijones de la Viuda Negra no sirven contra un SDV en solitario pero sí cuando hay un porrón de ellos: entonces caen de dos en dos con un solo disparo.
Ver al Caballero Luna gastándose la pasta en un cuartel general y siendo impulsor clave del proyecto Marvel Knights de un número a otro, para, al siguiente y tras destruirse el cuartel general, rajarse como una maricona y decir que abandona el grupo y el apoyo económico.
Ver al Castigador atrapado por Daredevil y no hacer otra cosa que llevarse el revolver a la boca y decirle al cuernecitos: "si vas a por mi me pego un tiro" y claro, Daredevil va y se raja y da por perdido el enfrentamiento.
Ver a Luke Cage intentando ligar con Shang-Chi y decirle eso de " a mi siempre me han gustado karatekas".
En definitiva, un guión GENIAL que encima se ve reforzado por un Eduardo Barreto que por fin se deshace de las pesadas cargas de la ortodoxia anatómica y puebla las páginas de un simpar quehacer estilístico. (absence)

5. OUT THERE.

La historia prevista para 24 números que cerró en el 18 por habérseles agotado las ideas a los autores en el número 4. El título ya vaticinaba lo que los lectores les gritaban a los autores a medida que se alargaba la trama... "¡Fuera de ahí!" (Eme A)

6. SECRET WARS DELUXE HARDCOVER EDITION.

Señores, quítense el sombrero ante LA SERIE. Así, con mayúsculas. Estamos ante el comic-book que cambió la forma de hacer los comic-books. Argumento a partir de una idea de marketing metiendo con calzador cuantos más personajes mejor, guión simple elaborado por el jefazo con momentos increíbles (en el sentido de que no hay quien se los crea), dibujos apresurados encargados a un dibujante lento y acabados por negros en las oficinas de Marvel, una chorrada sin pies ni cabeza... pero nada de eso importa porque ¡¡¡UH, UH, MOLA!!! En definitiva, el tebeo que marcó de pequeños y dio las pautas a seguir en su futura obra a toda una generación de jóvenes autores, con ROB! a la cabeza. (Eme A)

PREMIO "Norma Editorial" a la editorial hispana que más ha arriesgado con productos "arriesgados"

1. DOLMEN.

Porque programar Mage como una serie de ocho números y dejarla colgada en el siete es ciertamente arriesgarse a que en el próximo Saló los aficionados los saquen a cogotazos de la Estación de Francia. (Mohamed Estopa)

Tras años haciendo el chiste de "el mes que viene supreme", el pasado abril aclararon, que por fin el mes siguiente (Mayo) saldría supreme en español. Y ahí estaba, por fin llegó supreme. Y se acabó el chiste. Y David Ramírez y Guillem March perdieron el 50% de sus gags. Ante esta situación las mentes de dolmen lo tenían claro, hay que prolongar el chiste, por lo que el supreme mensual se convertiría en un supreme "aperiódico" para que todos podamos seguir riéndonos al son de "y el mes que viene supreme", seguido de carcajadas. (Iván)

2. DUDE.

Por comprar a los autores por kilo de paginas.
Ale, ya lo he dicho.
E incluso les donaría un PicAdlo anticipatorio, porque ahora que se acerca (bueno, acercarse,,, eso es muy relativo, porque DUDE es fiel seguidor del Tiempo-Riva) el numero 37 de BONE (y el tercer arco argumental -o eso dicen ellos, porque para ser sinceros, ¿desde cuándo Bone sigue algo mínimamente parecido a una línea argumental?), veremos si publican las miniseries que prometieron en los Especiales (la de la Abuela Ben y la de Big Jonhson Bone). Mira, mira como se retractan en el correo del número 36. Ah,¿que era por hacer tiempo? ¡Pero si eso lo dijisteis hace cuatro años! ¡Engendros! (Pako Kat)

3. IVREA.

Ivrea Editorial es el vivo ejemplo de como seria una editorial manga si un grupo de freaks la dirigiera. Tan solo hay que reparar en las Aclaraciones de la Traducción, en las que no solo nos, en efecto, aclaran las traducciones (un nuevo concepto más allá de los pies de página), sino que nos relatan la vida de los autores, sus otras obras, los animes, todos los hechizos de las series de magia, detalles sobre la cultura japonesa,,, mostrándonos una vez tras otra todo el tiempo libre del que disponen para recopilar semejante lista de frikadas.
En el caso de Katteni Kaizo es peor: se trata de una serie tan plagada de elementos referenciales japoneses que incorporan más de cinco páginas de explicaciones (sacrificando las de publicidad -¡inaudito!)
Eso si es profesionalidad.
Por ser más frikis que sus propios lectores, y no parar de anunciar a bombo y platillo que se van a Japón a por novedades (con cobertura de tal evento en la mayor parte de las revistas nacionales sobre manga y anime), dadles un PicAdlo. Ellos os lo darían. Aunque solo fuera para luego nombraros en alguna aclaración.
Además de ese deje argentino que vaga libremente por algunos bocadillos: "que lindo,,,," ¿¿¿Desde cuándo un heterosexual utiliza la palabra "lindo" sin que le muelan a palos??? (Pako Kat)

4. NORMA.

1) Por haber proporcionado al lector medio la alegría de poder comprar otra vez su Batman a precio módico mediante la Biblioteca El Mundo. De este modo se consigue que una inversión de 15 Euros pueda adquirirse en un solo tomo al precio de 3 Euros con un periódico de regalo. Y tres veces en una misma semana.
2) Por que en la tercera entrega de la Biblioteca El Mundo se nos da la enorme alegría de leer el Batman del mes antes de que salga a la calle.
3) Por haber realizado una maniobra editorial sin precedentes que además de irritar al lector, consigue molestar al librero, y bajar las ventas del número mensual de Batman hasta profundidades nunca vistas en este país (predigo). Igual es una excusa para cerrar el título aduciendo que no se vende. (Lorenzo Díaz)

Como editorial que piensa que los tebeos son arte y sabiendo que se valora más un producto cuanto más pagas por él, preocupados por la gente no apreciara el arriesgado arte de Mike Mignola en gotham by gaslight, decidieron darle una subidita del 20% respecto al resto de sus publicaciones (del mismo formato, misma editorial, mismos derechos). Los tebeos son arte y por todos es sabido que el arte no tiene precio... así que una pequeña subidita del 1000% la subida del IPC no debería, para nada extrañarnos. (Iván)

Por editar tebeos que ellos mismos habían calificado como poco comerciales o poco interesantes para el
lector español: Wonder Woman, Flash.... Ahora los publican arriesgándose como si tuvieran a alguien detrás esperando pillar el rebote. (Sark)

5. PLANETA.

Ellos también confiaron en que Kevin Smith acabaría a tiempo lo de la Gata Negra. (Eme A)

Por darle una oportunidad a un joven autor desconocido en un idioma minoritario sacando para disfrute de los adictos a las minorías "Els Nins". Esperemos que la iniciativa siga con éxito y podamos leer más historias "Perdegás", "Casa Tarradellas" o "Els Pujols" (Sark)

PREMIO " Akita Shoten, Hakusensha, Kadokawa " a la editorial no hispana que más ha arriesgado con productos "arriesgados

1. AC COMICS.

Hablando de arriesgar. Quieren que Pedro Angosto les guionice una serie. En concreto una en la que las protagonistas son todas mujeres.
Así, sin explicaciones, sin comentarios ingeniosos, sin ironía. Si estos no ganan el PicAdlo! es que el mundo se ha vuelto loco. (Juan González)

2. CROSSGEN.

Por desmantelar la oficina, abolir los horarios y suprimir el sueldo fijo de los dibujantes. A este paso acabarán convirtiéndose en una editorial de verdad. (Eme A)

3. DC.

Por sus ideas revolucionarias e innovadoras para la línea Vertigo. "Eh, tío, que Neil Gaiman escriba un tebeo de Sandman". (Eme A)

4. IMAGE.

Por publicar PvP. ¡Venga ya, si hay cientos de tiras de PvP colgadas gratis en la web oficial de la serie! ¿Quién va a pagar por tener en papel lo que está gratis al alcance del ratón? (Eme A)

Por su política de anunciar cómics aunque luego no los saquen o lo retrasen varios meses. Así crea expectación y descubre por donde van los intereses de los lectores. Es el famoso método de las quejas, cuantas más llegan más Hot es el título. (Sark)

5. MARVEL.

En una empresa tan grande en que los altos cargos rotan tan deprisa siempre habrá alguien dispuesto a volver a contratar a ROB! (Eme A)

"Superheroes wear spandex, Logan." Nuff said (Mohamed Estopha)

Por valiente. Saca un montón de series de golpe. Tsunami, Epic, etc... Y además regulares, nada de limitadas para ver si funcionan. Los experimentos en casa y con gaseosa. ¿Qué luego hay que cerrar el 90%? Pues se cierran y se saca otra tanda. Y por supuesto no hay nadie más valiente en el mundo que Marvel por sacar la nueva X-Force de Rob! (Juan González)

PREMIO " Foro de PAM (http://gritos.com/bronze/)" a la web en castellano más desaprovechada

1. www.circulojusticiero.com

Porque lo primero que ves es un boceto a lápiz de un asiduo de la Ostra Azul, lo cual te va dando pistas sobre el nombre: "Círculo Justiciero". (Adrian Daine)

2. www.crossgenforever.com

PORQUE SI JAJAJA. ES UNA PUTA CAÑA. CROSSGEN MOLA. (Josep Calduch)

3. El Foro de John Byrne.

Peazo foro ese, está lleno de fanáticos que por comparación dejan a PAM como un tipo moderado y razonable:
* si dices que no te gustó algo que hizo Byrne, o que te gustó más la etapa de otro autor en un cómic en el que haya participado Byrne, caerán en bloque sobre ti para insultarte, exigirte que dejes el foro y/o banearte
* si escribes sobre la Marvel de Jemas & Quesada y no es para hablar mal de ellos, caerán en bloque sobre ti para insultarte, exigirte que dejes el foro y/o banearte
* si escribes sobre Peter David y no es para hablar mal de él, caerán en bloque sobre ti para insultarte, exigirte que dejes el foro y/o banearte
* si no te muestras de acuerdo con alguna de las opiniones de Byrne, caerán en bloque sobre ti para insultarte, exigirte que dejes el foro y/o banearte.
No importa lo educadamente que expreses tus opiniones o lo irrelevante que sea el tema: como se te ocurra decir algo inconveniente o mentar alguna de sus particulares "bichas" (cuyo número, aparentemente, no deja de aumentar día a día), Byrne y sus acólitos se te echarán encima como lobos hambrientos para despellejarte.
Y el primero en hacerlo, casi invariablemente, será el mismo Byrne.
GENIAL
Aquí está la home del foro. Tiene desde anoche un puesto preferente entre mis Favoritos:
http://www.network54.com/Hide/Forum/248951?it=0
Por cierto, buscando "John Byrne biography" en el Google, curiosamente el primer enlace que sale es esto:
http://bigspace.net/paisleymuseum/johnbyrne-biography.htm
Conociendo las proporciones del Ego del dibujante, es de suponer que Google también contará entre sus "Bestias Negras" que no hay que mencionar en su foro. ;) (Mauricio Betancor)

4. MUNDO MARVEL DE RAIMON FONSECA.

Porque si eso no es un jodido weblog impreso en la contraportada del Daredevil que baje Rob y lo vea. Reflexiones sin interés sobre temas que sólo al autor le importan, recuerdos de la infancia, exaltación de sus colecciones frikis, mosqueos con el jefe... Y lo de "que veáis que hablo de datos históricos interesantes" de la entrega de este mes de Abril es el mayor ejemplo de excusatio non petita que jamás he visto. (Mohamed Estopha)

5. NORMA EDITORIAL (www.norma-ed.es)

¿A que están esperando para hacerla de pago? Aun pueden exprimirnos más...(polloputo)

PREMIO "Expocomic 2002" al evento comiquero que más haya dado que hablar

1. "40 ANIVERSARIO DE MAFALDA".

Celebrado en Salamanca. Ya que por culpa de los organizadores, hemos tenido que soportar a Boris Izaguirre vestido de Mafalda, cosa que no podremos quitarnos de nuestras cabezas en la vida, por muchas terapias y psicoanálisis a las que vayamos. (Adbar Sabbar Jenkins)

2. EXPOCOMIC 2003.

Lo que pasó antes, durante y después de la entrega de los premios de ADLO! fue inenarrable, así que no os lo voy a contar. CHARM POWER! (Eme A)

En Expofriki 2003 estaba programado de doce a una la actuación de las Charm, y de una a dos la entrega de los Picadlos. A las once y media la organización nos pide que por favor si podíamos dejar quince minutillos de nuestro tiempo a las Charm y quedarnos en 45 minutos. Que las niñas van a llegar tarde porque se han perdido en el metro (!). Bueeno, vale
Son más de las doce cuando las Charm llegan al recinto entre grandes medidas de seguridad (Mike, el apoderado, que las apartó de nosotros al grito de "¡nada de besitos!") y van corriendo al salón de actos a cantar (o algo así)
13:15h. Docena y media de adláteres esperan en la puerta a que las fan-favorites acaben de cantar (no, no bailó nadie... bueno, sí, pero mi mente intenta olvidarlo). El grupo toca otra canción. Y otra. Y otra...
13:30h. Distintos miembros de la organización intentan que acabe la tortura, pero Mike hace oídos sordos a sus gritos (comprensible, teniendo en cuenta a lo que está acostumbrado). Por fin llega el director del salón, da un tirón al cable y se acaba el recital...pero no el show. Las Charm dedican los cinco minutos siguientes a saludar al público y tirar caramelos
13:45-14:00h. Entrega de los Picadlos. A pesar de la pérdida del 75% de su tiempo, Sark y compañía se las arreglan para entregar todos los premios y hacer los suficientes chistes como para cabrear a alguien que por lo visto era alguien. Pero esa es otra historia... (Eme A, que al final lo contó)

3. EXPOMANGA 2004.

Por su sinceridad a la hora de explicar sus inspiraciones para el programa ("como hemos visto que lo que hicieron en Leganés del karaoke pasiego da mucha risa, lo hacemos nosotros también"). Sí señor, anarroseadores pero honraos. Y también por llevar a cantar una vez más a las Charm, uno de los mitos otakuadlianos más importantes del inicio del siglo XXI. (Eme A)

4. SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA.

Por otorgar año tras año la segunda semana de Mayo unos premios que tienen como único propósito intentar restar importancia a la ceremonia de entrega de los PicADLOs. (Pero entre nosotros... todos sabemos qué premios van en serio y cuáles no, ¿verdad?) (Eme A)

Por intentar ser más simpaticotes que los propios PicADLO!s. A los de Planeta (cero nominations) todavía se les está escapando la risa. (Javier Riva)

Por ser consecuentes, por no ser chaqueteros, por tener un criterio propio, por no dejarse influir, por ser justos, por ser lógicos y por encima de todo por no bajarse de la burra.
Todo el mundo presionando desde hace un porrón de años con la tontería esa de que parece increíble que no haya un premio al mejor dibujo o dibujante y ellos sigue ahí, en sus trece.
A ver si nos creemos que la gente compra los tebeos por ver monigotes dibujados por pintamonas. Hasta ahí podíamos llegar.
¡Todos conmigo! ¡¡DEL BARCO DE CHANQUETE, NO NOS MOVERÁN!! (Juan González)

5. SALÓN DEL CÓMIC DE TOLEDO

CRÓNICA DE UN ¿SALÓN?
El Sábado 4 de octubre tuve la oportunidad de asistir al 1º SALÓN DEL CÓMIC DE TOLEDO, ese evento del que habéis oído algo pero poco más ha trascendido.
Quisiera hacer unas aclaraciones que por educación y por no amargar a los asistentes (los chavales y aficionados, los que realmente merecen la pena y no deben apreciar un mal ambiente) no le hice allí mismo a los ¿organizadores?.
- Se me invita al Salón (sin más) hace ya algunas fechas, aunque sin informarme de absolutamente nada más ,sólo de fechas de celebración del evento.
- Una semana escasa antes, me vuelven a enviar un mail donde me piden el teléfono. Consigo contactar el lunes (cuatro días antes del Salón) donde evidentemente les digo que ante la escasez de tiempo de reacción no sé si voy a poder ir, pero que haré lo posible (pensando en los aficionados). Me invitan a comer y a una conferencia a las 12:00 a las que asistirán Cels Piñol, Luis Royo y Azpiri. Les ruego que me adjunten por mail un programa detallado del día para organizar mi asistencia.
- Al día siguiente me encuentro con que hay un cartel donde ¡se me anuncia! sin yo haber confirmado aún nada.
- Desde la oficina de Cels Piñol me indican que no saben nada de este Salón.
- El miércoles confirmo que no puedo comer con ellos pero que puedo ir por la tarde, a lo que me respoden que estupendo ,porque la sesión de firmas es a las 19:00 horas y la conferencia a las 20:00 (más cambios de programa) con Alfonso Azpiri (veo que efectivamente hay poca seriedad con el nuncio de autores). Les indico que mi hora de llegada es a las 17:00.
- Llego a las 17:00 con mi mujer, su hermana y mi sobrino de 3 años. No hay nadie esperándome. Nadie sabe nada de que llego. El interfecto de la organización (un tal Javier) está desaparecido y, cuando pregunto a alguien acerca de lo de la conferencia, me dicen que es a las siete y que "me siente por ahí". Pido que avisen al tal Javier y me responden que me espere que viene en diez minutos.
- Un individuo de la ¿organización? que ante mi pregunta de "dónde está Javier" se encoge de hombros, intenta venderme, a intervalos regulares, unos comics que hay en el único stand existente y que hojeo para entretenerme. Intimidado, me retiro a un sillón a esperar.
- A las 18:30, ni Javier ni leches. Al ver que no va a haber ni firmas de ejemplares ni nada parecido, cojo mis dos pesadas bolsas con ejemplares de comic que había llevado, las dejo en el coche y me voy a dar una vuelta con mi mujer.
- Vuelvo a las 19:00. Me encuentro a Azpiri y a sus acompañantes con cierto rostro de cabreo. No entro a valorar sus palabras ya que sería hablar por ellos y no quiero entrar en este terreno. Abren las puertas de la sala de conferencias. Un individuo grita: "¿Y JMV? ¿Dónde está JMV?" como asustado. Levanto el dedo. Es un chaval que antes no me hizo caso, y me dice que me confundió con un friki (¿) a pesar de que me identifiqué por mi nombre completo y dije que venía a participar en la conferencia. Sigo sin que nadie me presente ni que se dirija a mí en nombre de la organización. Sí veo que alguien del Ayuntamiento y el tal Javier está con Azpiri.
- Ya en la mesa de conferencias, el tal Javier me da la mano brevemente y huye.
- La charla se desarrolla con normalidad, en compañía de los aficionados, que no tienen la culpa de semejante desastre y que son los que siempre merecen todo mi cariño y mi atención. Azpiri parece que está sobrepuesto y muestra una actitud encantadora, al igual que el resto de participantes, Carlos y Jordi.
- Al término de la conferencia, nadie me acompaña y nadie me agradece mi asistencia (por parte de la organización) salvo, brevemente, el chavalito que me confundió con un friki.
FASE DE CONCLUSIONES:
- Espero que si hay un segundo Salón, se organice de forma que parezca de verdad un Salón, y se respete más a los autores. NO SE PUEDE APROVECHAR EL NOMBRE DE AUTORES PARA PROMOCIONAR EL SALÓN cuando es obvio, en el caso de Luis Royo y Cels Piñol, que NO VAN A IR porque NO HAN CONFIRMADO NADA, y en algún caso NI SE LES HA INVITADO. Por favor, y para no seguir dando una mala imagen del mundo del comic, ruego a los organizadores, de verdad, que desistan y que dejen las subvenciones de los organismos oficiales a gente más capaz y con más interés.
Y nada más, pongo esto en conocimiento de todos para que sepan qué es lo que hay por esos lugares. (Jesús Martínez del Vas)

PREMIO " El que bautizó a Dan Defensor " al mejor traductor

1. AGUSTÍN GÓMEZ SANS.

El traductor Ivrea por excelencia. No solo nos deleita con sus disertaciones sobre todo el merchandising que adquiere en sus viajes a Japón, demostrando que es un friki consumado, sino que además nos enseña como manipular las ediciones para aumentar las ventas: así, el titulo deKatteni Kaizo, expresión traducible por "kaizo va a su bola", es traducido aqui por "las guarradas de Kaizo", alcanzando con ello las expectativas del publico pajillero potencial, un sector de mercado bastante jugoso (y nunca mejor dicho). (Pako Kat)

2. EDUARDO BRAUN.

Por su canto del cisne "Es la hora de forrar pelotas" exclamado por el USAgente en Force Works.
La mayoría de los traductores se dedican a traducir tal cual los textos americanos. Los más atrevidos actualizan gags para que en España sean graciosos, cambiando un nombre americano por otro español. Así Frank Sinatra se puede convertir en el Fary si el traductor de turno piensa que es más gracioso.
Pero Eduardo ha ido más lejos aun. Ha mejorado el texto. Ha convertido un vulgar "es la hora de las tortas" o "es la hora de los mamporros" en un "es la hora de forrar pelotas" con lo cual consigue darle a la viñeta un carácter mucho más épico y además hace quedar al Usagente como un tío inteligente que diciendo esta críptica frase hace que los malos se distraigan pensando en su significado para poder patearles a gusto. Y no solo eso, sino que además propone un no concurso forzando a los lectores a indagar para descubrir el significado de la expresión "hora de forrar pelotas".
En fin, espero que algún día dicha frase esté en el lugar que le corresponde, encabezando un correo de los lectores o... por qué no, sea el titulo de una colección.
Que grandes traductores se ha perdido el cine...(Adbar Sabbar jenkins)

3. EMILIO GALLEGO ZAMBRANO.

traductor de "Hiroshima" por extender con sus traducciones la existencia del Tiempo Riva con frases como "Ahora después los enterramos", demostrando que se puede hacer algo en el momento actual pero más tarde sin que influya en la forma verbal y dejar, además ,que la mente del lector imagine los pensamientos del protagonista, ya que, como en la vida real, los pensamientos ajenos no se conocen, por ello en la frase "Se los dimos a Tomoko y mejoró un poco" no nos aclaran que le dieron a Tomoko, ni después, ni antes. (Toni Zarajota)

4. ESTUDIO FÉNIX.

Por su gran valía en Detective Conan, la serie que ha dado más que hablar entre los mangas de Planeta por su excelente calidad, de la que ellos se encargan en traducción, rotulación, maquetación,,, Sin contar aquel maravilloso número publicado en el Salón del Comic, con las paginas publicadas al tuntún, conformando un maravilloso puzzle, tenemos otras fastuosas maravillas, como bocadillos en blanco por doquier, unas onomatopeyas de espanto (¿conocen las exclamaciones?) o el fastuoso número 26, de reciente publicación, en el que no "occidentalizan" una pagina para que les cuadre la historia (o eso parece). Se ve que un tipo tenia que usar la mano izquierda para que la historia cuadrara, pero si la occidentalizaban, parecía que usara la derecha. Ergo, en vez de cambiar la traducción y occidentalizarlo todo, deciden occidentalizar el sentido de lectura, pero dejando invertida la imagen, dando lugar a que se produzcan confusiones de dialogo. Pero eso no es lo peor: el resto de paginas sí se occidentalizan, de modo que el diseño de un personaje fundamental para la historia, una chica con la melena echada hacia un lado, cambia la melena de lado. En fin, una confusión que te hace preguntarte si el rompecabezas de páginas solo era un preludio para lo que nos espera. Pero eso no es todo: en este numero 26 se disculpan. Y afirman con claridad que las cartas de aficionados que conocen el japonés les han hecho caer en un error que llevaban cometiendo con ciertos nombres de personajes desde hacia mucho tiempo. La sinceridad ante todo. Aunque dejen claro que los aficionados sean más meticulosos y mejores traductores. (Pako Kat)

5. LORENZO DÍAZ

....como traductor de los eXtremistas Xmen... sale un personaje al que en apenas dos números traduce su nombre como puente, estela, surfista y otras veces, por si acaso, lo deja en inglés... (Iván)

PREMIO "Carles M. Miralles & Antonio Martín" al personaje del mundillo

1. LAS CHARM!

Provocadoras de oleadas de histeria adolescente (lamentablemente, sólo en ellas mismas),fueron capaces de redefinir el concepto "tono agudo", demostrar que el legado de las coreografías de Leticia Sabater no ha muerto, marcar un estilo propio que tardará tiempo en desaparecer de las retinas de los allí congregados (hay que reconocerles el valor que hace falta para hacer ESAS cosas
con ESAS faldas), y todo en una sola actuación.
Imaginaros como fue, que ellas mismas salieron tapándose la cara diciendo "fotos no" para evitar ser reconocidas...(Anuka,la cuarta Charm)

Tres adolescentes ganaron un concurso de Karaoke y ahora trabajan para Charlie (o Mike, o lo que sea). Entre sus jits está contar con Lázaro Muñoz para lo que sea lo que ha logrado que aparezcan por muchos salones (que ya me contarán por qué ponen Karaokes, si quieren traerse para los fans algo éxitoso de la cultura japonesa que se traigan Geishas) y hagan el numerito. Se trata de cantar canciones de series. El problema es que suelen ir con algo de retraso porque después de llegar se tiene que peinar (bastante), maquillar (mucho) y vestir (lo justo). Después hay que esperar a que el sonido esté bien ajustado; ese parece un gran problema porque por más que tratan de arreglarlo siempre suena desafinado. Al cabo de un rato se ponen en marcha y el espectáculo se prolonga, principalmente porque se olvidan de las letras o se equivocan y tiene que repetir alguna cosa, nada importante si no fuera porque la música sale de una cassete y, claro, hay que ir sincronizadas, o intentarlo por lo menos. El caso es que logran gran éxito de público y les perdonamos todos que se extiendan más de media hora de lo que habían dicho después de pedir un poco más de tiempo por haberse perdido en el metro. Ahora, el día que descubran la diferencia entre "con ellas" y "de ellas" espero no estar delante, no soportaría más aullidos. (Sark)

Una fecha para la historia: 22 de Noviembre de 2003. Ese día las trayectorias de las CHARM! y ADLO! convergieron en el mismo lugar a la misma hora... y el mundo no volvió a ser el mismo.
Es como la película de "Dos Vidas en un Instante"... ¿qué hubiera hubiera sido de la vida de Gwyneth Paltrow no hubiera perdido el metro?" (Eme A)

2. LÁZARO MUÑOZ.

Aquí va un mensaje del Señor Lázaro Muñoz en respuesta de un aficionado que le insulta. ¡!Esto es mano izquierda y elegancia!!
>No te ibas a ir si no me echaban, nazi frustrado sin cerebro de >mierda? Pues ya tardas, que la escoria como tu sobra en una lista. >Ah, espera, que dices que me vas a dar dos ostias si te llamo payaso >y nazi, pues: >PAYASO >NAZI
>Estare en cualquier salon del manga, escondido en la tarima principal >con un micro en la mano presentando los concursos que haya, como<siempre. Te espero, PUTO NAZI DE MIERDA.
<En vano, por supuesto, pues esta claro que sabes quien soy, que ya me <has visto, y que como todos los imbeciles que hablan solo amparados <por el anonimato y la seguridad de verse en su habitacion, JAMAS
<apareceras.
<Y ahora lo dicho, ya tardas en irte, escoria nazi sin cerebro, que<infectas esta lista. Pero claro, los nazis de mierda sin cerebro como<tu tampoco habeis tenido nunca palabra, asi que supongo que tendremos<que soportar el dañar nuevamente nuestros ojos con tus mensajes de<payaso nazi frustrado.
<Diria que te echaremos de menos, pero mentiria, ya que la basura nazi<sin cerebro como tu no vale ni para reirse y debe ser exterminada del<mundo. (Andrés G. Mendoza)

Por el beligerante uso de epítetos malsonantes, amenazas a la integridad física y abuso de las palabras Nazi y Payaso en un texto no aparecido en una historieta del Capitán América o una biografía de Milikito,
respectivamente. (Bruno Simon)

Je, je, je... Payaso y Nazi. A veces pienso que son los dos únicos adjetivos que aprendió Lázaro en la escuela. (Juanmito)

Después de que un moderador de la lista de correo MLM diera un toque de atención sobre el gran número de insultos que se estaban soltando en la lista, D. Lázaro Muñoz rectifica, y vuelve a referirse a la misma persona, pero esta vez con un mejor vocabulario. Genial. (Andrés G. Mendoza)

>Voy a darte un gusto a Josema. Admito que me molesto unicamente por>tu mail, si no me hubiera limitado a volver a poner el mensaje>automatico.
>Mi querido Roberto Gamiddo, dado que he comprobado que dejaste de>diferenciarte en el estado de morula y por tanto tu raciocinio no te>permite asimilar nada mas alla de "sin oxigeno muero", procedere a>ignorar tus injurias de neonato despechado, ya que de todos es sabido>que el hombre siempre teme y ataca todo aquello que no comprende.>Sin embargo, no querria que todo esto fuera para nada, pues aunque ya>estoy acostumbrado a ver como severos esfuerzos por desasnar a>adolescentes caen en saco roto, si confio al menos en conseguir algun>progreso, aun en alguien de tus mas bien pocas posibilidades.
>Empecemos por lo basico, a ver, repite conmigo:>Hipócrita, HHHHHipócrita, hipócrita... con H. Esa letra que aunque no>se lea si que se escribe.
>Para practicar, me la escribes 100 veces, y asi mientras estes en>ello no estas infectando listas o fomentando actividades ilegales.>
>A tu salu, Josema. Pero no esperes que haga muchas mas de estas>mientras no aparezca alguien que realmente merezca la pena el>esfuerzo.

3. LUIS ALBERTO DE CUENCA.

En recompensa, ahora que se va, de todos estos años apoyando desde el ministerio de cultura el cómic con... bueno... medallas del ministerio de trabajo...y... bueno... esas cosas...(sark)

4. TEDDY BAUTISTA.

Su entrevista en
http://www.internautas.org/article.php?sid=1331&mode=thread&order=0
con adleces tipo: "El canon no es un canon", "si no supiera que existe el canon, estaría comprando el producto sin más", "Aquí ha habido una campaña orquestada por la Business Software Alliance [...] La BSA tiene el morro de alertar a la gente", "Antes no había asociaciones de internautas, ni comunidades electrónicas, y ahora cualquier pendejo electrónico está construyendo la nueva democracia digital", "El problema no son los 18 euros, es otro discurso falseado. ¿Desde cuándo a la gente le preocupa el precio del disco?", "El precio medio del disco está un poco por debajo de los 10 euros".
No sólo merece una serie propia. El día que imagine el mal uso que algunos fans (yo no, por supuesto, ¿qué miráis?) dan a los tebeos escaneados (aunque todos sabemos que el verdadero uso es ocupar gigas en discos duros y CD-Rs o DVD-Rs, jamás leerlos, o como mucho muy por encima porque un PC por ahora no se puede llevar al WC), seguro que tomará cartas en el asunto, y no penséis que inventará un papel anti-copy o un aviso de que el escaneo puede estropear el escaner, no... lo mismo es capaz de meter un canon en los cómics. ¿Os imagináis a algunas editoriales con canon?
Creo que debería de una vez imponer un canon a los cómics, a los escáneres (eso está muy cercano), a los libreros y a mi tía Lolina. Es un personaje de tebeo, una caricatura de lo que ha sido, amiguete de esa panda de "solidarios" que viven como dios a costa de, entre otras cosas, acusarnos a todos de presuntos ladrones de música. Hay que santificar a Teddy de una vez, y pedir una Biblioteca Marvel de Teddy Bautista.
Hay otra GRANDISIMA entrevista en este enlace http://www.elperiodico.com/default.asp?idpublicacio_PK=5&idioma
=CAS&idnoticia_PK=108631&idseccio_PK=5&h=040331 (Javi Riva)

5. WILLIAM PETERSEN.

Alias Gil Grissom, de CSI, categoría "Look at me, I'm sexy". Por hacerle cambiar al dibujante de su comic todas y cada una de las viñetas de uno de los comics de CSI donde aparecía su personaje, porque tenía que verse "más fuerte, más atlético, más delgado".
Y así dos veces. Dos veces más fuerte, más atlético, y más delgado. (El Torres)

Por haber jugado al fútbol con Luis Duran cuando ambos eran más jóvenes, coincidiendo con su estancia en España para estudiar a Shakespeare, lo cual por sí mismo ya merecería una nominación, aunque no sé en qué apartado. (Lorenzo Díaz)

Por ser igualico al marido de mi prima. Lo digo muy en serio (adjuntaré foto, cuando encuentre una que se le parezca). (Javier Riva)

PREMIO "Ex-aequo a los críticos del DK2 " al correero y/o articulista

1. ALEJANDRO MAGALLARES.

Por demostrar que tratar de parecer culto y freaky no es tan solo una pérdida de tiempo: es una estupidez. y porque en realidad todo es una burda maniobra del bueno de Vicente, que pretende aliar Dolmen con Grupo Planeta: Dolmen regala fásciculos de enciclopedias para que sus lectores entiendan a sus articulistas, y a cambio Planeta distribuye los comics de Dolmen. (Pako Kat)

2. CELS PIÑOL.

Por usar una plantilla para sus columnas: Eh, tío, mola, elemento subcultural, pim pam pum, novela bestsellerona, racaracaraca, eh, amiguete, referencia subcultural, sonrisa, frase guay, párrafo Aún soy un fan, sonrisa, párrafo ya soy mayor ya soy maduro, frase guay, pim pam pum, sonrisa, raca raca raca, referencia subcultural, sonrisa, sonrisa, soy guay estoy en comunión con mi lado friki, referencia subcultural, despedida friki. Esta es la fórmula, el resto es "El orden de los factores no altera el producto" y "A ver lo que dura el chiste". ¿15 años ya? (Sark)

3. FERNANDO FERNÁNDEZ.

Por sus artículos que recogen el espíritu del Slice of Life contando historias peregrinas que en algún momento tuvieron que ver con algo de lo que el cómic (de Dude) cuenta y cuya auténtica razón de ser es cristalina: Hacer más llevadera la compra del cómic. Sí, amigos, porque cuando uno lee sus columnas y compara el cómic parece más divertido y ocurrente. Y todos los que hemos leído un cómic de Vegas sabemos lo que eso significa. (Sark)

Por esa anécdota que he leído ya decenas de veces sobre el chaval que esperaba a Vegas, y le dijeron: hey, EL TAMBIEN ESCRIBE EN DUDE,,, ¿O lo dijo el mismo? Creo que ya he leído mas de 5 versiones sobre esa historia,,, Es peor que el rumor del perro, la niña y el bote de mermelada. (Pako Kat)

4. JORGE IVÁN ARGIZ

Por el lapsus digitae o traición del subconsciente en la presentación de Bone 34. Porque tras muchas presentaciones de convencernos de que el tebeo sale a tiempo, al querer hablar de su ritmo de aparición, de su periodicidad, va y escribe "carencia". Humor sutil. (Josep Calduch)

5. PEDRO ANGOSTO

Lo admito, tal vez me equivoqué y los de Raimón no son tan... abrumadores. (Sark)

Al mejor estilo Fonseca les digo que este fin de semana cometí el craso de error de ordenar mi colección de tebeotes solo para descubrir que se me estaban hundiendo 2 estanterías por el peso desmedido que soportaban y, al tiempo, un retapado con los primeros cinco números del Alpha Flight vol. II de Forum donde aparecían ciertos textos de apoyo (me supongo)para introducir al nuevo lector al particular mundillo del supergrupo canadiense. Miren ustedes, hasta no introducirme hace poco en esta lista de correo, desconocía la existencia de este paladín de la continuidad superheroica y enciclopedia viviente de la historia de los universos DC y Marvel. Como adláter en fase de entrenamiento, no pude evitar encontrarme tan ínclita firma en los susodichos artículos y, con cierto espeluzne, corroboré las opiniones vertidas aquí.
En el numero 2 de la publicación en cuestión, en un articulo llamado "FLASHBACK... TO THE BASIC" PAM nos deleita con una pagina sin desperdicio alguno (sobre todo después de, por confesión propia en la introducción, la propia editorial le recomendara volverse mas accesible a los lectores nuevos). Aquí les transcribo (espero que el esfuerzo mecanográfico puntúe) mis momentos favoritos (las notas entre paréntesis son mías).
"FLASHBACK.... TO THE BASIC" (Inciso listorril: Se dice BASICS (¿creo?))
"No, tranquilos, que no vamos a hablar del número "Minus 1" (?), ni tampoco del miembro de Omega Flight que lleva este nombre [por cierto ¿cuando morirá Flashback? Jeffries mató uno de sus yoes futuros...].(esta referencia la entendi pero no puedo evitar el doble ??) En este segundo número de la serie de Alpha Flight me han pedido que, (...), mientras llegan vuestras cartas para el correo, haga memoria de lo que significó para un servidor la anterior serie de Alpha Flight" ( esta ultima frase me hizo intuir la soslayada petición de la editorial para que el sr. Muñoz se cortara tres pueblos y no hiciera sus exhibiciones de frikerío en primer grado aparecidas en los artículos del fastuoso primer número)
(Después de dos preciosos párrafos recordándonos sus mejores momentos de la Historia superheoril en esa epoca de su infancia, nos confiesa que, después de conocer la versión ("cachas", palabra textual del columnista) por George Perez de Mr. Fantástico, la de Byrne le sabia a poco por lo que ...)
"Si repasáis los correos veréis que yo rogaba por que Sinnott volviese a entintarlo y lo "redondeara"(!)" (Eso si, según él, era un principiante en esos tiempos y tenia sus manías)
(Mas tarde...) "(...)también quiero recordar que fue con los guiones de Bill Mantlo para la serie con los que comencé a desarrollar la "mirada critica"(...)"
(La etapa Mantlo tiene mucho que criticar...) "(...)Estrella del Norte[es Estrella Polar ¡que lo sepas!]" (...aunque era altamente adictiva) "Recuerdo haber invitado a (...) un chaval bilbaíno (...) un fin de semana en casa para que me contara qué pasaba en los número USA de los Alpha que él había visto! (...)"
(Y luego le pide permiso a Herman Migoya (si, ese, ese) para revindicar su puesto como primer fan de los Alpha en España). (Bruno)

6. RAIMON FONSECA

Por el correo de Vengadores 64. La frase que abre el correo ("Si el número anterior fue bueno, éste que tienes en las manos es prácticamente insuperable. De hecho, bien se podría decir que es uno de esos cómics que crean afición") te hace dudar si Raimon sabe para qué tebeo está escribiendo la introducción. Dudas que se acrecientan cuando en el mismo párrafo leemos "¡qué bien dibuja Alan Davis la armadura clásica de Iron Man!", cuando ni Alan Davis ni Iron Man aparecen en el cómic en cuestión. (Eme A)

Su punto fuerte es el frikismo, la acumulación de datos y las aficiones raras lo demuestran, y eso es lo que ofrece en su columna. Pero, adláteres, se trata de algo terapéutico, son columnas de autoayuda. Piénsalo, estás leyéndole (o intentándolo) y piensas "Pero que tipo tan... abrumador." y entonces, oh, la revelación: Un friki hablando de sus frikerias (que si yo conocí a fulanito, que si el editor fuma, que si arranco las hojas de Marvel del Previews para coleccionarlas) es lo más... abrumador que te puedes encontrar. Y piensas: Mierda, tengo que evitar portarme así cuando hablo con gente normal o tratarán de acabar con mi vida en defensa propia. Después de eso eres mejor persona; como si llevaras unos Valiums o un pelotazo de Prozac encima... ¡Gracias a Raimón hemos aprendido los límites de lo frikeramente razonable!. (Sark)

Parece que Forum ha hecho un último esfuerzo al acercarse los PicADLO!s y a conseguido uno de los mejores artículos de Raimón Fonseca. Sólo por ver la fotocopia del carnet de socio de Vértice (en la que aún era Raimundo) vale la pena leerlo. Durante todo el artículo se intenta justificar de que está dando información muy útil para sacar su carnet. Como demuestra al indicar la fecha y hora en que un número de Spiderman fue entregado al ministerio de noséque. Y que piensa pegarle un logotipo a una portada original, porque tiene mucho blanco. Además concluye con una de las confesiones más íntimas que puede hacer una persona: llama a su casa choza (o algo parecido, maldita memoria). (Jorge Arranz)

PREMIO "WIZARD" a la mejor revista sobre cómics

1. DOLMEN.

Por tomar la iniciativa con el artículo "Los cómics y el 11 de Septiembre" publicado en los números 92 y 93.
Todos sabemos que el cómic está en crisis. Y si los cómics están en crisis las revistas de cómics también. Hay que abrir nuevos horizontes y que mejor tema para captar lectores que la política.
Lo hacen las televisiones, lo hacen las emisoras de radio y lo hacen los periódicos.
Y si se hace, se hace bien.
Lo disimulamos un poco poniendo la palabra "Cómic" en el título del artículo, ponemos un par de ilustraciones de tebeos, unas citas al principio de los capítulos para que se sepa que leemos algo más que tipos en mallas y ale, a saco, caña al mono.
Y si se quejan, nada, que no somos censores, que es un colaborador, que no somos nosotros, que cada uno tiene su opinión y que a que huelen las nubes.
Espero ansioso que sigan por esa línea para ver si salimos de la crisis.
Propongo para próximos artículos "Los cómics, la Pantoja y Cachuli" , "Los cómics y los árbitros ayudan al Madrid" o "Los cómics y la cría de la almeja salvaje en las costas del mar muerto" (Juan González)

Semejante cuna de engendr,,, de GENIOS! no podía dejar de recibir una nominación. Por aportar tantos o mas temas de conversación a esta lista de correo y otros tantos foros que Planeta, se merecen un Picadlo. Pero es que además, decididos a obtenerlo, el numero de este Salón del Comic será doble, llegando con ello al Numero 100. Ellos lo negaran, dirán que fue con la ocasión de tan esperado evento, pero no es cierto: el Salón es para ellos algo secundario, lo que realmente buscan es una buena nominación para los PICADLO. Y es que si un numero normal proporciona suficiente material para ponerlos a caldo durante un mes, que no puede lograr un numero doble? Quizás,,, un crossover PAM/Magallares???
DIOX; HABRA QUE COMPRARLO!! (Pako Kat)

Por traer a un nuevo Crak en dura pugna con Angosto mientras siguen contando las noticias sacadas de la red (incluso cuando se les olvida mencionar que hay sitios de noticias.. esas cosassss) y aumentar las páginas de humor con anuncios de coña. (Sark)

2. EL ADLO!

Por fin una revista se atreve a romper la barrera del convencionalismo más cerril y caduco, sacando un número cuyo número de páginas no es múltiplo de cuatro. Sí, señores, señoras y frikis del mundo entero: el número 5 de El ADLO! tiene la innovadora cantidad de SIETE -REPITO- SIETE páginas. ¡Hay que verlo para creerlo!
> JAJAJAJAJAJA. ¡Que innovaciones editoriales! ¿Y donde > se puede adquirir esa joya?
En casi todas las librerías especializadas del país. El truco es que se publica con una separata exterior llamada "Nemo" que dificulta su identificación a primera vista por parte del lector no iniciado. (Eme A)

3. TRAMA.

Por las tiras de las dos últimas páginas. Un chiste fácil, un chiste raroraroraro y un chiste que da pereza leer. ¡VIVA EL HUMOR! ¡¡VIVA HONDURAS!! (Juan González)

4. WIZARD.

Han vuelto a reducir el tamaño que tenía el ULTIMATE NEWS ese, y han vuelto también a lo importante, que en este caso debe de ser el número 32 o así, por que cuando empezaron ya se sabía, según ellos, que ni el uno ni el dos ni el tres, que el numero que realmente importaba era el CUATRO! Por aquello de las mejoras, el pulir fallos y traducciones menos altavisteadas. En el número actual no se han corregido, y es más, ni siquiera hacen gracia los pies de foto, pero seguiremos esperando a ver que número es el de verdad. Con Álvarez Rabo no pasaba esto. (Polloputo)

PREMIO "Affaure Mangaline/Otakuland" al acierto editorial

1. LA CONTRAPORTADA DEL COLECCIONABLE SPIDERMAN nº49.

Casi todos los avances de "próximo número" de este coleccionable tienen tela (yo creo que puedes seguir la colección comprando solo los números impares), pero éste se lleva la palma... En el avance del nº50, cuenta que Spiderman "descubre la auténtica identidad del Duende, en una sorprendente revelación que cambiará su vida para siempre". Y justo al lado te sueltan una imagen de Ned Leeds con el traje de Duende y desenmascarado. El que hace estas contraportadas es como el típico amigo que te cuenta el final de la película que estás a punto de ver. Por cierto... EL DUENDE NO ERA NED LEEDS ERA RODERICK KINGLEY CHINCHA CHINCHA (Eme A)

Lo mismo puede aplicarse a LOS TEXTOS DE LAS CONTRAPORTADAS DEL COLECCIONABLE SEMANAL DE LA MASA, que, mas que presentar brevemente lo que va a pasar en el numero siguiente, como hacían en los de Spiderman y Daredevil, nos adelantan concienzudas sinopsis sobre los capítulos.
Ejemplo: En la ultima pagina del numero que tienes en las manos se ve como la Masa hace de muro en la partida de Pelota Vasca del Hombre Absorbente. Pues nada, ni corto ni perezoso, el becario de Planeta se
queda tan fresco y nos cuenta que "Después de derrotar al Hombre Absorbente con un desparticularizador
subatómico que le presta el hombre del sombrero y gabardina oculto entre las sombras en este episodio y que resulta ser Reed Richards, Bruce Banner tiene un encuentro con Betty pero se vuelven a separar porque esta embarazada secretamente de Rick Jones. En el siguiente capitulo, Betty pierde el niño cuando a Hulk se le escapa un rejostio en su pelea contra Rick que ha mutado de nuevo en otra Masa. Hulk salva a Rick con la pistola de rayos desparticularizadores. Nadie se entera del embarazo a excepción del Lider, infiltrado como enfermera en el hospital donde se recupera Betty, que lo descubre y la chantajea para que en el ultimo capiíulo blablabliblablablo... "
Sinceramente, cuando dibujaba el GENIAL Jeff Purves más me hubiera valido ahorrarme los euros comprando los números impares ya que las historias rozaban una obra de ROB y me las habían contado enteras. (Bruno)

2. LAS ENTRADILLAS DE LAS HISTORIAS DE LA SERIE DE SPIDERMAN.

Me refiero al Spiderman de Romita hijo. O sea, al actual. Bueno, al actual pero que no es Ultimate. A la que viene en tomo, vaya. Pero no el tomo semanal, sino el mensual. Uf, ahora comprendo porque tanta gente, aunque no lo escriban bien, lo llamen "Spiderman de Striquininy".
A lo que iba, que dado el volumen de páginas que se nos agolpan en la pila de tebeos por leer, la solución de Forum es muy acertada. No es necesario pasar páginas para enterarte de que va la historia, te vas a la portadita pequeña que hay antes de cada historia y te lo explican: "Peter se encuentra con Mary Jane, pero no vuelven", "Se decide el conflicto entre Spidey y el Duende, aunque todo queda igual que antes", "en esta historia no pasará nada, que es la de Tangled"... Un servicio para que la gente con poco tiempo pueda seguir al día sus series favoritas. Sugeriría a los responsables que en la misma página incluyeran un sistema de puntuación de 0 al 10 de cada historia, distinguiendo guión, diálogos, dibujo, entintado y color. Así además de tener una idea del argumento podremos opinar con nuestros amigos del trabajo de los creativos. Es más, si algún día a las Bibliotecas Marvel se accede a poner cada portada antes de su historia correspondiente, sugiero que sigan también este sistema. Total, como dijeron el otro día, las Bibliotecas Marvel son para coleccionarlas, no para leerlas. (Josep Calduch)

3. LA EÓICDIN DEL CAURTO NMRÚEO DE SERPUME.

¿en sireo vias a dvlelvoreo canduo en uons pcoos aoñs (praa cnaduo sglaa el qnituo) sreá peiza de clcinsotiocea? Mrallquiais (Jseop Cluacdh)

4. LOS JALEOS DE SELLOS Y LÍNEAS EN PLANETA.

"Jaime, que ya hemos terminado de packagear lo del Buscavidas, faltan los créditos y..."
"¿Y qué?"
"¿Que ande lo metemos?"
"¿Cómo que ande?¿qué problema hay?"
"Pues que queríamos meterlo como libro de World comics pero nos dicen que si no es Image o WIldstorm no cuela. Que si es tapa dura lo podemos meter como Trazado, pero dicen que es demasiado finito, que para Trazado debe ser tocho y este mes salía lo de Els Nin. Demasiado grande para Biblioteca Grandes del Cómic y el boss no nos deja crear más sellos, dice que si lo llamamos "Autores Argentinos" o algo así la gente al verlo en la librería pensaría que son estas cosas que llegan de estraperlo de vez en cuando"
"Coñe, tenemos un problema"
"Tendríamos que haber hecho como Astiberri, que meten nombres raros a sus líneas y andando"
"Es difícil ser coherente, la gente no sabe cuanto tenemos que estudiar"
"¿Que hacemos entonces?"
"¿y en la línea BD?"
"¿En formato chiquito (jarl) y tapa blanda? no, ya tenemos las toneladas de cartón en la puerta, debe ser tapa dura"
"No, hombre, la línea BD pequeña no, la normal, la que llamamos Especial pero es en la que sacamos todo, copiándolo de Iberia Plus, la de La Came, Murena y compañía..."
"¡Pero si el formato ni se parece! Y además, además...los autores son argentinos ¿a santo de qué lo de la "BD" entonces?
"Bueno, BD significa "Banda Dispersa", que no es ni español, americano, ni japonés, desconocidos haciendo obras pretendidamente trascendentes, hace dos meses colamos AlacK Sinner en lo mismo. Total, nadie lo notará y nosotros tenemos que meterlo en alguna línea para facturar el gasto"
"¿Nadie lo notará? ¿Ni los de Adlo!?"
"Hombre, esos sí, pero nadie les hace caso..."
"Que grande eres, Jaime"
"Lo sé. Y no pararé hasta reeditar Fanhunter en la línea Pachinco, con retocar un poco los ojos y rasgarlos nadie lo notará"
"Eres un Monster..." (Josep Calduch)

5. NUEVA POLÍTICA PARA EL NUEVO VÍBORA.

Nada de tetas en portada, volvamos al cómic underground absolutamente (del que hubo que "salir" ya a finales de los 80 por que si no esto se hundía), subamos el precio, nada de publicidad en la revista. Hernán Migoya por lo visto no tenía ni puta idea cuando adaptó la revista a los nuevos tiempos en los 90, cuando más gente compró la revista y más se unió nuevo público. Por lo visto ese, ni puta idea tenía. Que le den más páginas al Rabo y le den el justo salario que lleva lloriqueando en los correos desde 1988 (o así...). (polloputo)

6. TOMOS DE SANDMAN.

Nunca habría que cansarse de dar gracias a Norma por hacernos el inmenso favor de editar Sandman en tomos.
El primer tomo salió en 1999 el cuarto en el año 2003. Haciendo unos números tenemos que:
- 4 tomos en 5 años salen a 0.8 tomos al año
- Los 4 tomos contienen 28 números lo que sale a 0,46 números al mes
- A 24 páginas por número tenemos 11.2 páginas al mes
- A una media de 30 días por mes nos salen 0.37 páginas al día.
En conclusión. Tenemos la inmensa suerte de leer todos los días 2 ó 3 viñetas de Sandman.
A muchos les parecerá demasiado, que no tienen tiempo para hacer otras cosas y que no pueden tener vida privada pero que le vamos a hacer. Norma es así de espléndida. Y además, nos los reeditan al poco tiempo en tapa dura y precio similar. Si es que son unos buenazos.
Otro día veremos la suerte que tenemos con la publicación de Predicador en tomos. (Juan González)

Chin, chin, ahoga tu tomo de Sandman con tapa duga pog sólo un euro más. (Josep Calduch)

La pericia de Norma para vender lo mim-mo es tremebundosa. Tras re-editar Watchmen, V de Vendeta,La broma asesina, Kingdom Come... ahora decide hacerse la competencia a si misma sacando los tomos de Sandman en un tercer formato.. meses después de haber publicado el cuarto de los tomos en otro. Habrá quién considere que es un error sacar primero el barato y luego el caro, pero también hay quien piensa que primero hay que sacar los sueltos y luego el TPB. Como dice acertadamente el Lema Editorial de Norma: "¿Qué sabe nadie?" (Sark)

PREMIO " ANUNCIO DE ¡FELIZ VERANO A TODOS! DE PLANETA DeAGOSTINI " a la publicidad mas indescriptible

1. 30 DÍAS DE NOCHE.

Que sí, que la Wizard dice que es muy buena, Clive Barker también, la citan en Entertaiment Wikli, lo sé de memoria, me lo han hecho aprender a fuerza de verlo. Hasta compré el tebeo a ver si así desaparecía el anuncio de la contraportada del Trama de cada mes desde...desde, pues desde antes de que el tebeo existiera, seguro. Se inventaron Trama para sacar este anuncio todos los meses. Con todo mi cariño a estos portugueses ¿seguro que no hubo conversión rara del escudo a euro? igual han pagado una millonada por el anuncio sin darse cuenta y por eso está ahí siempre. Tenía que decirlo, es que estoy, como el chaval del queso, cansino con tanto anuncio. (Josep Calduch)

2. ANUNCIOS EN MONSTER Nº 26 Y 29.

En los 25 primeros números de la serie, Planeta ha estado entrenándonos la retina publicando los mismos anuncios en cada tomo. Aprovechando la circunstancia, el tomo 26 de Monster finaliza con seis páginas en blanco. Planeta consigue así ahorrar tinta sin escatimar contenidos: el cerebro de los lectores rellena las imágenes que faltan para que veamos los mismos anuncios de siempre. (Eme A)

3. DOLMEN EDICIONES.

En diciembre pasado a toda página dolmen anunciaba: Los tebeos mensuales saben mejor. Todos supusimos que lo hacían de cara a sus lanzamientos, mage, supreme, circulo justiciero, sofia, wendel. La idea era mucho más GENIAL. Vista la perioricidad de esas series (mage 7 números en 15 meses, supreme 3 números en 11 meses, el resto 2 números en 11 meses) está claro que estaban haciendo publicidad encubierta a planeta. (Iván)

4. NORMA EDITORIAL.

Por su irónico y sutil juego de conceptos con "Pisa morena" para el Wwo "Canción triste de Gotham City" para Gotham Central. A ver lo que llega luego: su línea de aprendizaje con "¿Te gusta dibujar?", la JSA con "El corro de la patata" o "Super-superman". Que risas, que divertidos, que sutiles, etc...(Sark)

5. PARA TETAS, LAS NUESTRAS.

Publicidades aparecidas en PENTHOUSE COMIX (referente al Jueves) y en el KISS Cómix (referente al Víbora). La misma estrategia, el mismo anuncio prácticamente en las dos editoriales, y luego va el "pajillero" a comprarse esas revistas que prometían más de lo mismo, y se encuentra: -a/ Ortega y Pacheco o caricaturas de Aznar. -b/ Álvarez Rabo. Y claro, se te baja la Trempera...(Polloputo)

PREMIO "Coma 1" a la mejor portada

1. EL ASCO Nº2

Porque, haciendo honor a su título, la portada es un asco: lleva todo el plastiquillo arrugado. Pero no os equivoquéis, los chicos de Norma lo han hecho aposta. ¿Os acordáis del truco de las múltiples portadas para vender más? Pues lo mismo, centuplicado. Cada portada de El Asco nº2 es individual, única e irrepetible: está arrugada de forma diferente. ¡Sé un buen friki y cómprate la tirada entera! (Eme A)

2. CÍRCULO JUSTICIERO 2.

Por su culpa, por su grandísima culpa, se retrasó la entrega por parte de Dolmen de las aventuras deL CeJota. Debería avergonzarse, portada, debería avergonzarse. Este no es un retraso que el fandom no apoyaba. (Sark)

3. CUALQUIERA DE LA SERIE EMMA FROST.

Analizar todas la portadas de la serie llevaría páginas y páginas así que me quedo con una cuestión. En una entrevista, el guionista de la serie dice que trata de atraer al público femenino y particularmente a las adolescentes.
Esto... no sé, con esas portadas será a las lesbianas, digo yo. (Juan González)

4. CUALQUIERA DE TIM BRANDSTREET PARA MK PUNISHER.

por conseguir durante dos años algo que es sumamente difícil tratándose de un tebeo de El Castigador: hacernos reflexionar, hacernos pensar y, sobre todo, hacernos dudar: "¿éste número no había salido ya? ¿Lo tengo?" (absence)

5. LAS DE ELEKTRA.

Gran negocio para las librerías, pues para que no me vean por la calle con estos tebeos siempre me toca comprarme otro que lo tape (con Elektra el librero no da la Trama porque se conoce el truco). Y además de tanto mirar las portadas no se me ocurría mirar lo de dentro. Ahora, un día que se me ocurrió cancelé mi suscripción. (Josep Calduch)

Yo me compraba el Elektra porque las portadas mostraban claramente que Greg Rucka estaba realizando un trabajo de búsqueda interior, de autoconocimiento del personaje que a través de varias penalidades logra alcanzar una cierta iluminación permitiendo una trama más intelectual y meditada. Las portadas, ya digo, lo mostraban con claridad: Buscas la serenidad, pero la serenidad cuesta trabajo y sudor. (Sark)

PREMIO "Joaquín Aranda (El Heraldo de Aragón)" al tratamiento de la historieta por parte de medios no especializados

1. ANA PALACIO Y FEDERICO TRILLO.

Por descubrirnos que, en realidad, la T.I.A. existe. (absence)

Bien, el superministerio de seguridad que queria montar Tito Bush en los USA iba a llamarse... T.I.A.
http://havenworks.com/military/tia-total-information-awareness/
http://news.com.com/2100-1001-982640.html (Emilio Martín)

2. BLUEBERRY, LA PELÍCULA.

Anunciada a bombo y platillo con fecha de estreno de 26 de marzo de 2004, ese mismo día nos dimos cuenta de que se retrasaba al 16 de abril para luego posponerse a principios de junio en la mejor tradición "y el mes que viene Supreme". En adlo enseguida sospechamos que el cambio de fechas seguramente pretendía escabullir esta esperada adaptación de un clásico de la fiebre nominadora que nos invade a finales de marzo.
Desgraciadamente, los distribuidores no tuvieron en cuenta que los adláteres no necesitan haber visionado el filme para nominarlo a un glorioso y merecido picadlo, y todo ello gracias a las informaciones y comentarios vertidos por director y actor antes del estreno.
Informaciones como que el título previsto, hasta última hora, fuera Blueberry: la experiencia secreta. Un título que nos retrotrae con orgullo a las Experiencia sexuales de Frankenstein (Jesús Franco), Experiencia Prematrimonial (Pedro Masó), Experiencias sexuales en el internado o a Los Ritos Sexuales de Drácula, todas ellas cimas de la cinematografía europea.
O declaraciones sin duda honestas y modélicas del tipo "es un western místico que se inspira "muy libremente" en el famoso cómic" (Vic Cassel). "La película cuenta la historia del sheriff de origen cajún del pequeño poblado de Palomitos, que fue educado por los indios" (Jan Koumen) . "A mí el cómic me da igual; era más importante conseguir personajes creíbles para la película. En el cómic, Blueberry es un personaje que envejece, pero es también un personaje más maniqueo y un cowboy a la antigua, mientras que el Blueberry de la película es un personaje moderno y humano, cargado de dudas. Es un antihéroe. Los que no conozcan de antemano al personaje pueden absorber la película de una manera más libre, con menos a prioris". (Vic Cassel) o la definitiva "es un western sobrenatural inspirado en La mina del alemán perdido y El fantasma de las balas de oro. (...), una historia sobrenatural porque trata sobre esa dimensión mítica y espectacular llamada chamanismo, una práctica religiosa con más de un milenio de antigüedad, muy extendida entre un gran número de grupos étnicos en todo el mundo, particularmente entre los indios americanos" (Jan Kounen).
Ante tamañas afirmaciones desde adlo tan sólo podemos preguntarnos al margen de la calidad final ¿POR QUÉ COÑO SE LLAMA BLUEBERRY ESTA PELÍCULA? E incluso ¿no se lo merecían más los Trinidad, Sartanas, Djangos y demás mitos del western europeo un regreso tan triunfal como éste? ¿Por qué no sale Belmondo? ¿Por qué se han cargado el personaje de McClure? (absence)

3. REPRESENTACION DE EL HOMBRE ARAÑA.

En el teatro Calderón ha tenido lugar la representación y estreno europeo de EL HOMBRE ARAÑA. Con unos efectos especiales que harían revolverse en la tumba a los productores de la película de spiderman, si estuvieran muertos (evento harto deseable por otros tantos fans), nos demuestra como con un par de coreografías estilo Power Rangers siempre se puede llevar adelante una historia de superhéroes. Ha sido bastante significativo ver la noticia del estreno en ANTENA3, filmando a todos los chavales menores de 8 años que han acudido disfrazados a ver la representación. Semejante retroceso en la operación de integración del comic en el panorama cultural español (!!) les hace merecedores de un PICADLO. Aunque solo sea por el titulo,,,(Pako Kat)

4. SUPERTELEPASIÓN.

El programa de la primera durante la Nochebuena. Muchas veces hemos deseado que los tebeos-superhéroes no estuvieran tan marginados y se acercaran al gran público. Pues, en la noche mágica de la Navidad ¡ Ahí lo tenemos ! ¡una gala en prime time! ¡en la primera! ¡y presentada por Ramón García! no cabe duda que el alcance de esta emisión supera por goleada a iniciativas tercermundistas de los tebeos en periódicos, no hay punto de comparación. Aún así, para que las propuestas fueran complementarias, se intentó evitar que los héroes que salieron en la Gala se repitieran con los de El Mundo y demás ¿no queríamos tebeo popular? pues ahí lo tenemos, si para 2004 conseguimos un especial con Los Morancos y otro de Cruz y Raya, seguro que la eterna crisis del sector se salva. Aunque igual los que no nos salvamos somos nosotros.
En cuanto a la gala en si, como había que acercar un material muy culto al pueblo llano, se tuvo que bajar algo el nivel. Por ello se tuvo que recurrir al humor de chicha y pandereta, con las variaciones esperables del chiste de Musul-Man. Aún así, hubo alguna perla, como cuando Mariano Mariano caracterizada de Julca Tenfingers, Madre de Hulk, dijo: "Yo le llamo Julito, que para algo soy su madre".
El único pero fue el que en este programa grabado suprimieran, por los acontecimientos posteriores, la actuación de Doña ella caracterizada justamente de Emma Frost, con una variante eróticofestiva del traje de la pedida. A ver si para ediciones posteriores continúan con la idea (nunca mejor empleado el singular). (Josep Calduch)

Hulka es en esta versión Ultimatizada la Madre de Hulk, un Mariano Mariano con peluca Verde, Hay quien ha puesto el grito en el cielo, pero, yo veo una clara referencia a los AUTÉNTICOS FANS, parodiando a Doc Samson. Un Inspector Gadget aún más humillado que en su versión Disney americana, y un espectáculo a todas luces glorioso para por fin dignificar el cómic como arte y compendio de otras artes. Este evento unido a los trabajos de Álvarez Rabo sin duda animarán a más de un padre a comprarle un tebeo a su hijito. (Polloputo)

5. EL TRAJE DE CATWOMAN.

La idea de una ¿ladrona? que lleva una máscara-chichonera, un bikini de cuero, unos pantalones largos llenos de rotos y rejilla pueden parecer un acercamiento al Scope de Año Uno. Pero al ver esas Sandalias con tacon de aguja que permite ver los deditos de las uñas de Jaaaaaaaaale Berry pintaditos de rojo... Solo le faltan las bermudas y la camisa hawaiana para lograr dar un nuevo sentido a Sexy y Vergüenza Ajena. (Sark)