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NORBIT

Advance Dreamers

 

 

 

 

 


Notas de producción de la película de Eddie Murphy

imagen de NORBIT

“Me llamo Norbit Albert Rice y soy huérfano...” Con estas palabras empieza la historia de Norbit (Eddie Murphy), al que crió el Sr. Wong (Eddie Murphy) en el Restaurante y Orfanato del Won Ton Dorado. Fue allí donde Norbit conoció a su auténtica alma gemela, la preciosa Kate (Thandie Newton). Los dos eran inseparables... hasta que una familia adoptó a Kate y se marchó para empezar una nueva vida.Añadir Anotación
Un día, cuando Norbit tenía nueve años y se había convertido en un niño solitario y algo acobardado, Rasputia (Eddie Murphy), una niña de diez años entrada en carnes, le rescata de las garras de tres pequeños matones. Norbit y Rasputia crecen, se casan, y él pasa a formar parte de su familia.
El rey de la comedia vuelve a las andadas en NORBIT. Eddie Murphy es Norbit. Eddie Murphy es Rasputia. Eddie Murphy es el Sr. Wong. El actor usa su enorme talento para dar vida a tres personajes totalmente diferentes y absolutamente inolvidables en una comedia escandalosa y pícara.
Rasputia y sus tres hermanos, Jack el Grande (Terry Crews), Earl (Clifton Powell) y Blue (Lester “Rasta” Speight), perfectos representantes de la desestructuración familiar, son los dueños de Construcciones Latimore, un enclave desde el que se han adueñado de Boiling Springs, un pueblo de Tennessee. Se ocupan sobre todo de molestar a la buena gente trabajadora, haciéndoles la vida imposible y extorsionándoles.Añadir Anotación
El manso y pisoteado Norbit, que trabaja en la empresa de construcción de la familia, es el hazmerreír de sus tres cuñados, auténticos brutos. Por si fuera poco, su esposa le trata con el más absoluto desprecio. La siempre hambrienta Rasputia le manda regularmente a por su cena “extra grande” al restaurante “Rib Shack” (La cabaña de las costillas), cuyos propietarios son Dulce Nombre de Jesús (Eddie Griffin) y Señor Ten Piedad (Katt Williams), dos proxenetas jubilados.Añadir Anotación
Así transcurre la vida de Norbit hasta el día en que reaparece Kate, su novia de la infancia, hecha una mujer y más guapa que nunca. Ha vuelto para comprar el orfanato al Sr. Wong, que está a punto de jubilarse, acompañada por su novio Deion (Cuba Gooding Jr), aparentemente colado por ella, pero en realidad conchabado con los confabuladores hermanos Latimore. La idea es convertir el orfanato en un club de striptease, el Nipplopolis (Pezónpolis).Añadir Anotación
Por suerte Norbit no se deja engañar y empieza a entender que no todo va tan bien como parece en Boiling Springs y en su casa. Al volver a encontrarse con Kate y descubrir que sus sentimientos siguen vivos, desempolva una olvidada seguridad en sí mismo y rechaza el papel de marido blandengue, explotado y pateado para optar por el de cruzado vestido a la última, caballero de las damas y espléndido motero.Añadir Anotación
Pero, ¿acabará por enfrentarse a los temibles Latimore para impedir que su gran amor se case con el hombre equivocado? ¿Sacará el tímido ratón al león que lleva dentro para aliviar las vidas de los sufridos habitantes de Boiling Springs? ¿Podrá sacudirse el yugo que le ha impuesto la abrumadora, desmesurada y tragona Rasputia? Esta es una historia que sólo podía contar un maestro.Añadir Anotación
DreamWorks Pictures presenta una producción de John Davis, NORBIT, dirigida por Brian Robbins, protagonizada por Eddie Murphy, Thandie Newton, Eddie Griffin, Terry Crews, Clifton Powell, Katt Williams, Lester “Rasta” Speight y Cuba Gooding Jr. Productores ejecutivos, Mike Tollin, Brian Robbins y David Houselholter. Productores, John Davis y Eddie Murphy. Basada en una historia de Eddie Murphy & Charles Murphy. Guión, Eddie Murphy & Charles Murphy, y Jay Scherick & David Ronn. El equipo creativo está encabezado por el director de fotografía Clark Mathis, ASC; el diseñador de producción Clay A. Griffith; el montador Ned Bastille, ACE; la diseñadora de vestuario Molly Maginnis, con la música a cargo David Newman y los efectos especiales de maquillaje de Rick Baker.Añadir Anotación



ARMAR EL ROMPECABEZAS
Eddie y Charles Murphy escribieron el guión de NORBIT partiendo de la siguiente premisa: “¿Y por qué no?” “Hace años que mi hermano escribe guiones”, dice Eddie Murphy, que además de encarnar a tres personajes comparte el cargo de productor con John Davis. “Se le ocurrió la idea viendo ‘El Show de Dave Chapelle’. Le dije: “venga, escribamos algo juntos. Eres un guionista famoso, hagamos algo’”.Añadir Anotación
Los dos hermanos ya habían compartido varios proyectos, pero Charlie Murphy insiste en que notó la presión: “Lo más duro fue trabajar con una persona del calibre de Eddie Murphy. Ya sé que es mi hermano, pero también es Eddie Murphy, y el listón está muy alto. Yo quería que el guión fuera realmente bueno. Eddie se aseguró de que fuera realmente bueno”.Añadir Anotación
Inspirándose en las imágenes que veían en Internet, los dos hermanos empezaron a pensar en la historia.
“Un día, en Internet vimos imágenes de una pareja discutiendo en la calle, era una auténtica pelea”, recuerda. “Todos los hombres reaccionaban más o menos cuando lo veían: estaban asombrados porque la mujer machacaba al hombre sin problemas”.
“Mi hermano y yo nos pusimos a escribir acerca de un marido maltratado”, dice Eddie Murphy.
Así nació una pareja sorprendente compuesta por el silencioso y servil Norbit y su dominadora esposa Rasputia. Pero en manos de los hilarantes hermanos Murphy, la historia adquirió un giro cómico y se expandió para incluir a todo un abanico de personajes estrambóticos. “Rasputia usa y abusa de su marido. Norbit es un hombre amable, pasivo, al que Rasputia tiene dominado”, explica Eddie Murphy. “Controla todos los aspectos de la vida de su marido”.Añadir Anotación
“Norbit y Rasputia se conocieron siendo niños”, añade el actor. “Desde el primer día, ella decide: ‘Eres mi novio’. Es su novio hasta que se gradúan en el instituto y se casan. Se hace con su vida desde la niñez”.
Producir una película cómica no es nada nuevo para John Davis. “Cuando Eddie y Charlie me pidieron que produjera la película, estaba encantado”, dice. “Es la cuarta que hago con Eddie”. Antes colaboraron en Dr. Dolittle, Dr. Dolittle 2 y Papá canguro. “Lo que realmente me gustó de la idea fue que Eddie Murphy encarnaría a varios personajes y aportaría un toque estrambótico a todos ellos”.Añadir Anotación
Eddie Murphy añade: “Quería hacer algo un poco más osado. He hecho muchas películas para la familia, como Shrek, Papá canguro y La mansión encantada. Son películas deliciosas, pero quería hacer otra cosa. La gente empezaba a preguntarme cuándo iba a hacer una comedia, una película a la que Eddie Murphy pudiera hincarle el diente. Por eso nos decidimos a hacer algo más fuerte, más mordaz, porque es lo que me pedían y, además, me apetecía mucho hacerlo”.Añadir Anotación
Una vez acabado el guión, el siguiente paso crucial era encontrar al director adecuado para el proyecto. Pero Brian Robbins no se hizo de rogar ya que estaba entusiasmado con la idea de trabajar con uno de sus ídolos.
“No tuve que reflexionar mucho tratándose de trabajar con Eddie Murphy”, recuerda el director. “Crecí en Brooklyn, Nueva York, y siempre veía “Saturday Night Live” en la tele. Imitaba lo que hacía Eddie, me sabía todos sus números de memoria. Límite 48 horas y Entre pillos anda el juego eran mis películas. Por eso, rodar una escena, verla en el monitor con Eddie, estar a su lado y reírnos de lo que acabábamos de hacer fue algo increíble. ¿Puede haber algo mejor?”Añadir Anotación
Eddie Murphy tampoco tuvo problemas con el director, todo lo contrario: “Estoy muy feliz de haber trabajado con Brian Robbins. Pienso hacer otra película enseguida con él”.
Lo mejor del proyecto, según el actor, es la oportunidad de jugar con varios personajes. “Me gusta hacer películas con maquillajes especiales porque cuando estoy maquillado, debo hacer otra cosa”, explica. “Si me maquillan de viejecita, tengo que inventarme cosas para una anciana. Si soy un viejo judío o un viejo oriental, o Sherman Clump, da igual, cualquiera que me aleje de mi piel me abre una serie de posibilidades totalmente nuevas. Es lo que más me gusta”.Añadir Anotación
“Fue una película complicada”, dice el productor John Davis. “Fueron muchos días de rodaje, muchos efectos visuales. Había que rodar cada escena dos o tres veces, una vez para cada personaje. Brian Robbins hizo un storyboard muy minucioso de toda la película. Nunca pareció preocupado por el reto que le esperaba”.Añadir Anotación
En opinión del director Brian Robbins, lo más importante era la preparación. Por eso planeó cada escena con detalle.
“Decidí incorporar toda la película en un storyboard antes de empezar”, dice el director. “Tardé varios meses. Incluso la escena más simple con sólo dos personajes debía ser pensada con mucho cuidado, porque si Eddie interpretada a ambos, debía saber la puesta en escena de los dos lados mucho antes de llegar a los decorados”.Añadir Anotación
Además de su concienzuda preparación, a John Davis también le gustó la tranquilidad y el sentido del humor de Brian Robbins.
“Es el hombre más tranquilo del mundo en un rodaje y eso le permite acoplarse a lo que pasa. Hay que ser muy calmado para encajar tantas piezas. Además, tiene un gran sentido del humor. Era perfecto para esta película”.
Thandie Newton, que nunca había trabajado con Brian Robbins, está de acuerdo con los comentarios del productor.
“Está muy seguro de lo que hace”, dice la actriz. “Nunca mostró un momento de indecisión. Lo tiene todo bajo control. Brian no tiene problemas de ego, es feliz y se toma el trabajo muy en serio, es genial. Luego está Eddie haciendo tres papeles totalmente diferentes. No imaginaba un rodaje así, ha sido mucho más de lo que esperaba”.Añadir Anotación
La profesionalidad del director no sólo era evidente por el tiempo que dedicó a preparar la película, sino por la atmósfera que imprimió al rodaje. Tuvo mucho cuidado de que todo pareciera fácil y de que no hubiera tiranteces.
“Trabajo mucho mejor si todo está tranquilo”, explica Brian Robbins. “No hay que estar tenso para rodar una comedia. Al contrario, todos deben sentirse relajados y de buen humor. Me esforcé en crear un ambiente en el que todos sintieran que podían hacer su papel sin sentirse tensos o inseguros”.
Y añade: “Rodar una película es duro, es muy duro. Pero creo que todos nos lo pasamos bien y que teníamos la sensación de que estábamos consiguiendo algo bueno, como si hubiera un toque de magia”.
Ese toque mágico lo aportó Rick Baker, uno de los veteranos de la industria en efectos especiales de maquillaje. Entre sus numerosos logros está el de convertir a Michael Jackson en un vampiro en el videoclip de “Thriller” y las caracterizaciones de numerosas películas que van desde Un hombre lobo americano en Londres a X-Men: La decisión final y unas cuantas películas de Eddie Murphy entre medias.Añadir Anotación
Eddie Murphy sabía desde un principio que era indispensable contar con Rick Baker si quería que la comedia llegara a buen puerto. “Bueno, Rick hizo El príncipe de Zamunda hace años”, dice el actor. “Me siento más cómodo trabajando con él si se trata de este tipo de personajes. Siempre he pensado que aporta algo que da vida a los personajes, son como personas de verdad. He visto trabajar a otros maquilladores, y algunos consiguen cosas muy graciosas, pero Rick controla los matices, los pequeños detalles, consigue que se olvide el maquillaje, que se vea a otra persona”.Añadir Anotación
El siguiente paso era escoger a los actores. Eddie Murphy empezó el proceso de casting sabiendo que interpretaría a Norbit, pero no a Rasputia.
“Al principio, cuando empezamos el guión, hablamos mucho de quién daría vida a Rasputia”, recuerda Charles Murphy. “Y llegamos a la conclusión de que sería Eddie”.
Con la adición del Sr. Wong, dueño del restaurante y director del orfanato, la colección de Eddie Murphy ya sumaba tres personajes muy diferentes y abiertos a su interpretación única.
No es la primera vez que los seguidores del talentoso actor y el público en general le han visto interpretar varios papeles en una película.
“Eddie ya ha rodado películas en las que interpretaba a varios personajes”, dice el director Brian Robbins. “Para él no era nada nuevo. Norbit era lo único diferente porque es un hombre muy dulce, muy ingenuo. Aparte de eso, la historia tiene mucho de cuento de hadas, aunque diferente. No se ha hecho nada parecido antes. La forma en que Eddie interpreta a Rasputia es de locos... locamente divertida y fantástica”.Añadir Anotación
“Creo que Eddie Murphy es brillante”, sigue diciendo. “No veo otra manera de describirle, nunca parece esforzarse. Es un genio a la hora de hacerse con el personaje, darle una voz, envolverlo de fuera hacia dentro. No es el único que hace eso, pero nadie llega a su altura, está a otro nivel. No hay una sola escena en esta película que Eddie no consiguiera mejorar para que fuera más divertida”.Añadir Anotación
“Me di cuenta de que si no cortaba y le dejaba coger ritmo, era cada vez más divertido. Me asombra su capacidad de improvisación en la piel de esos personajes”.
“Recuerdo observarle durante la primera sesión de maquillaje del Sr. Wong”, dice el productor John Davis. “Había visto muchas películas con personajes chinos y empezó a encontrar la voz. Se metió en la piel del personaje delante de mí, sacando algo único, diferente”.Añadir Anotación
Brian Robbins, hablando del primer día de rodaje, recuerda la transformación de Eddie Murphy: “Eddie era el Sr. Wong. Cuando salió de maquillaje, ya no era Eddie Murphy, no se notaba. Era irreconocible, fue totalmente increíble”.
Para el papel de Kate, hicieron pruebas a docenas de guapas y talentosas actrices. Al final, todos se decantaron por Thandie Newton.
“Thandie aporta algo único”, dice John Davis. “Cuando se hace un casting, nunca se sabe. No siempre funciona la persona que se espera. Normalmente hay una o dos personas que pueden hacer el papel. En este caso hicimos pruebas a unas 50 actrices, pero sólo ella encajaba a la perfección con el papel”.
Sigue diciendo: “Le apetecía hacer el papel y nos llamó. Me gusta trabajar con gente que se apasiona. Además es una auténtica belleza y tiene un lado ingenuo que sabe sacar delante de la cámara. Es perfectamente creíble que Eddie se enamorara de ella y ella de él”.
“Queríamos a Thandie para el papel porque es dulce y, sobre todo, porque es una gran actriz”, dice Eddie Murphy. “Necesitábamos a alguien cuyo amor por Norbit fuera creíble”.
“Para mí, Rasputia es la madrastra malvada y Norbit, una especie de Cenicienta”, explica Brian Robbins. “Kate es la princesa que le rescata. Thandie estuvo muy bien. No estamos acostumbrados a verla en papeles dulces y tiernos; suelen ser muy dramáticos. Me gusta verla interpretar a una ingenua sonriente”.Añadir Anotación
Thandie Newton estaba encantada de formar parte del reparto que trabajaría con Eddie Murphy. A pesar de no ser una actriz cómica, le atraía la idea de trabajar con tantos cómicos.
“Era una oportunidad para explorar otro tipo de personaje”, dice la actriz. “Aunque Kate, mi papel, es la seria de la película, había momentos absurdos en los que me divertí mucho. Sinceramente, tenía ganas de trabajar con un profesional de la talla de Eddie, un genio, de ver cómo creaba algo memorable”.Añadir Anotación
El humor y la historia gustaron al oscarizado Cuba Gooding Jr, pero fue la idea de trabajar con el talentoso Eddie Murphy lo que le llevó a interpretar al confabulador y retorcido Deion Hugues, el novio de Kate.
“Soy un fan absoluto de Eddie Murphy”, reconoce el actor. “Mi primera película fue El príncipe de Zamunda. Tenía un papel muy pequeño y encima cortaron mi diálogo en el montaje, pero ahora tengo un papel algo mayor. Es un icono cultural. Por eso, cuando me ofrecieron esta oportunidad, la acepté encantado”.Añadir Anotación
Y añade: “Es un improvisador nato. La clave de una buena comedia reside en saber responder y dar pie a la improvisación”.
Tanto el director como el productor estaban encantados de tener a Cuba Gooding Jr entre los actores.
“Un día pensé en él”, dice Brian Robbins. “Pero todo el mundo dijo: ‘Es imposible que acepte el papel’, y contesté: ‘¿Cómo lo sabéis?’ Le escribimos y le mandamos el guión. Nos contestó inmediatamente... más o menos como había contestado yo: ‘¿La oportunidad de trabajar con Eddie Murphy? Contad conmigo’. Tuvimos mucha suerte”.Añadir Anotación
“Estaba más que dispuesto”, añade John Davis. “Quería trabajar con Eddie y le gustaba mucho el guión. Fue maravilloso que quisiera hacer la película”.
Para interpretar a los tres estúpidos y brutos hermanos Latimore, era necesario encontrar la perfecta combinación de talento. En su papel de matones que aterrorizan Boiling Springs, Tennessee, los actores no sólo debían crear personajes individualizados y cómicos, sino ofrecer una imagen convincente de familia, aunque poco convencional y muy callejera.Añadir Anotación
Terry Crews, más conocido por su papel en la exitosa serie “Todo el mundo odia a Chris”, encarna a Jack el Grande. El actor, hablando del personaje, dice que sólo quiere que le tomen en serio. Pero cual toro en una tienda de porcelanas, Jack el Grande asusta a los habitantes del pueblo mientras él y sus hermanos les extorsionan.Añadir Anotación
“Jugué en la NFL (Liga Nacional de Fútbol Americano) durante siete años y conocí a muchos Jack el Grande”, dice, sonriendo. “Había por todas partes. Salías a bailar, entraba Jack el Grande. Basé mi personaje en algunos de los que conocí y que me daban pánico. Recuerdo que había tíos que ni se daban cuenta de que decían cosas ofensivas”.Añadir Anotación
Por su gran experiencia en el teatro improvisado, una larga lista de papeles de “duro” y por haber trabajado en clásicos de la comedia como Viernes infernal y A tope en viernes, Eddie Murphy escogió personalmente a Clifton Powell para meterse en la piel del hermano Earl. El actor se lo pasó muy bien encarnando al mayor y más pequeño hermano Latimore.Añadir Anotación
“Los dos actores que dan vida a mis hermanos son ex jugadores de fútbol”, dice el actor. “Pero llevo mucho tiempo haciendo esto, y creo que tengo bastante presencia. Por eso me escogieron para estar con ellos. Para sobresalir entre tres tíos enormes hay que tener presencia. Sé cómo encenderla y apagarla”.Añadir Anotación
El ex futbolista profesional Lester “Rasta” Speight, 1,97 metros y 138 kilos, fue escogido para encarnar a Blue, el “pequeño” de los hermanos Latimore, que es el más mazacote de todos con diferencia. El actor y el director se las ingeniaron para darle un rasgo muy característico, un ligero ceceo inspirado en Mike Tyson.Añadir Anotación
“Al principio, Brian estaba empeñado en que hablara con una voz bastante aguda, como la de Mike Tyson”, dice Rasta, riendo. “Al final, decidió que hablara con mi voz, pero con un ligero ceceo. Encajaba mejor, si no era muy exagerado”.
Los tres actores no tuvieron ningún problema para funcionar como una unidad cohesionada. Delante y detrás de la cámara, los tres estaban en la misma onda y disfrutaron trabajando juntos.
“La química funcionó desde el primer momento”, explica Rasta. “Nos sabíamos los diálogos y lo que debíamos hacer. El resto fue fácil. Si no hay química, no sale tan bien, no tiene tanta gracia, pero en este caso, es para morirse de risa”.
Por si los tres hermanos no fueran bastante, también están Eddie Griffin y Katt Williams, dos raperos cómicos que encarnan a dos proxenetas retirados, Señor Ten Piedad y Dulce Nombre de Jesús. Arrepentidos de su pecaminosa vida, ahora regentan el restaurante de costillas del pueblo. Katt Williams (Dulce Nombre de Jesús), dice: “Me siento muy afortunado. Trabajo en una película de Eddie Murphy con Eddie Griffin”.Añadir Anotación
Eddie Griffin (Señor Ten Piedad) añade: “Katt y yo nos conocemos desde hace años. En mi opinión, no podían escoger a un mejor Dulce Nombre de Jesús”.
“Nunca había trabajado con cómicos como éstos”, dice Thandie Newton, hablando de sus compañeros de reparto. “Creía que los cómicos tenían tendencia a deprimirse, pero éstos estaban empeñados en que todos nos riésemos. Rezuman felicidad y alegría. Siempre ven el lado positivo”.
El director Brian Robbins aprovechó al máximo un reparto con tantos cómicos capaces de hacer que la escena fuese aún más divertida. Bastaba con seguir rodando y darles rienda suelta.
“Son cómicos inteligentes”, dice. “Bastaba con empujarles con frases tipo: ‘¿Y no me das nada más?’ ‘Venga, prueba con otra cosa’. Se lo pasaban bien y siempre estaban dispuestos, Eddie el primero”.
“Hay papeles realmente hilarantes para los que queríamos actores divertidos. Por eso escogimos a Eddie Griffin, a Katt Williams y a Marlon Wayans”, dice Eddie Murphy. “Marlon Wayans hace de profesor de aeróbic, es genial”.
Buster, el profesor de aeróbic de Rasputia, que sueña con llegar al estrellato televisivo con el método “Power Tap”, inventado por él, está genialmente interpretado por Marlon Wayans.
“Da clases de ‘Power Tap’”, explica Eddie Murphy. “Es un poco como Billy Blanks cuando lanzó el Tae Bo, kárate con aeróbic. Pues bien, este chico de pueblo mezcla el tap dance con aeróbic. Los alumnos bailan frenéticamente para perder peso. Es muy divertido visual y auditivamente”.
“Rasputia va al gimnasio. Quiere adelgazar, pero empieza a coquetear con Marlon Wayans. Tienen un rollo muy físico y Norbit les pilla”, añade Eddie Murphy.
“En esta película, les animé a improvisar”, dice Brian Robbins. “Con personas como Eddie Murphy y Katt Williams delante de una cámara, es una tontería no aprovecharlo. Les dejaba ir a su ritmo y seguía rodando”.


RICK BAKER
LA MAGIA DEL MAQUILLAJE

En el mundo de los efectos especiales de maquillaje hay un nombre en la cúspide: Rick Baker. Ha ganado seis Oscar al Mejor Maquillaje por El Grinch, Men in Black/Hombres de negro, El profesor chiflado, Ed Wood, Harry y los Henderson y Un hombre lobo americano en Londres.
“Tardó nueve meses en crear el maquillaje”, recuerda el productor John Davis. “Queríamos empezar a rodar antes, pero Rick Baker dijo: ‘Si queréis que lo haga yo, debe ser perfecto’. No supe realmente lo que significaba la perfección hasta el primer día de rodaje. Eddie entró en el plató maquillado de Sr. Wong. Desde los párpados hasta el cuello, era imposible darse cuenta de que Eddie Murphy estaba debajo”.Añadir Anotación
“Cuando leí el guión pensé inmediatamente que sería increíblemente difícil sacarlo adelante”, explica Rick Baker. Los maquillajes humanos son muy complicados. Son los que fallan más a menudo, mucho más que los de alienígenas o de monstruos”.
“Fue todo un reto construir un cuerpo tan grande que se vería desnudo. Invertimos mucho tiempo y energía en desarrollar ese cuerpo para que pareciera real y se moviera con naturalidad. También había que convertir a Eddie en oriental, un anciano oriental. Me pareció interesante y tenía ganas de ver qué haría Eddie una vez maquillado”.Añadir Anotación
“En una película como ésta, en la que el maquillaje es el personaje”, explica Brian Robbins, “contar con el mejor, con uno de los inventores de este tipo de maquillaje, hace que uno se sienta mucho más seguro. Sabía que sería genial y me quedé asombrado cuando lo vi. Tardaban horas cada día, pero mereció la pena”.Añadir Anotación
“Incluso Eddie dijo hace poco en la sala de montaje: ‘Dios, ¿habéis visto esto? Mirad al Sr. Wong, no puedo creerlo’. Y eso que él se había sentado durante 75 días en el sillón de la sala de maquillaje, pero también se quedó maravillado”.
Rick Baker y su equipo dispusieron del tiempo suficiente para probar, esculpir, pintar y volver a probar dos creaciones asombrosas, Rasputia y el Sr. Wong.
Los rasgos de Rasputia son todo un logro. Su cara consiste en nueve piezas de gomaespuma cuidadosamente pintadas para imitar la piel.
El supervisor de maquillaje protésico Kazuhiro Tsuji colocaba estas piezas una a una en la cara de Eddie Murphy cuando debía encarnar a Rasputia. Para conseguir el efecto final, eran necesarias dos horas de minucioso trabajo.
Kazuhiro Tsuji también se ocupaba de transformar a Eddie Murphy en el Sr. Wong, para lo que necesitaba once piezas de silicona, un material muy delicado. De hecho, llevaba más tiempo convertir a Eddie Murphy en el Sr. Wong que en Rasputia, unas tres horas y media.



EFECTOS MULTIPLICADOS POR TRES
Al encarnar a tres personajes, Eddie Murphy tenía muchas escenas consigo mismo. Hay varias formas de conseguirlo durante el rodaje y en posproducción.
Según el productor de efectos visuales Les Hunter: “En algunas ocasiones usamos el efecto de doble pantalla que todos conocemos. Por ejemplo, filmamos a Eddie haciendo de Norbit a la izquierda y, al día siguiente, de Eddie haciendo de Rasputia a la derecha del encuadre. Luego se unen las dos imágenes en una sola”.Añadir Anotación
“También usamos la tecnología del fondo verde para integrarle en la toma. Por último, y en esta película es el método que más usamos, sustituimos la cabeza o la cara”.
El director, el equipo de cámara, el coordinador de especialistas, el departamento de vestuario y el equipo de efectos de maquillaje debieron estar perfectamente coordinados a la hora de escoger cuál era el mejor sistema para cada toma. Una vez más, una buena planificación fue primordial.
“Intentamos dar a Brian todo lo que pedía”, dice Les Hunter. “Nos reuníamos con él y los productores para hablar de cada escena. Estudiábamos el storyboard para ver qué método era el más apropiado para cada toma. Si no funcionaba, volvíamos a reunirnos y estudiábamos otras opciones”.
Luego, los artistas de efectos visuales retocaban cada imagen manualmente, teniendo especial cuidado con los detalles para que cada fotograma encajase. Según Les Hunter, por muy avanzada que sea la tecnología, todavía es necesario el toque manual.
Pero incluso con mucha planificación, siempre pasan cosas inesperadas en un rodaje y así fue con NORBIT.
“Siempre hay que estar preparados para seguir la corriente”, dice Les Hunter. “No siempre sale como está planeado. Puede que la luz cambie, que algo no vaya exactamente como se esperaba. Por eso hubo casos en que la toma iba a ser de doble pantalla, pero rodamos contra un fondo verde, o de fondo verde pasábamos a una sustitución de cabeza. Pero conseguimos un ritmo y cada día controlábamos el sistema con más soltura”.Añadir Anotación





EL REPARTO
EDDIE MURPHY (Norbit – Rasputia – Sr. Wong – Guionista – Productor) acaba de ganar un Globo de Oro y un Premio de los Críticos de Cine, además de ser nominado a un Oscar al Mejor Actor Secundario por su interpretación del cantante de R&B James “Thunder” Early en la recién estrenada Dreamgirls. Pronto le veremos en la comedia Starship Dave, también dirigida por Brian Robbins.Añadir Anotación
Es la voz de Asno que volvió loco al ogro con su incesante parloteo en la oscarizada película Shrek y en la secuela Shrek 2. Ganó un Premio Annie y fue nominado a un BAFTA y a un Premio MTV Movie por su interpretación vocal en el primer Shrek. Volverá a interpretar a Asno en Shrek Tercero, que se estrenará este año.Añadir Anotación
Es el actor afroamericano con más éxito de la historia del cine, y uno de los cinco actores que ha conseguido mayor recaudación. A la tierna edad de 43 años, está incluido en la muy corta lista de intérpretes que han trabajado en múltiples películas que han recaudado más de cien millones de dólares en las tres últimas décadas, empezando por Superdetective en Hollywood hasta Papá canguro.Añadir Anotación
Empezó como cómico hace 25 años. En 1980, tenía entonces 19 años, se unió al reparto de “Saturday Night Live”, lo que le propulsó hacia el éxito en la gran pantalla.
Sus películas están entre las comedias más taquilleras de la industria. Destacaremos, entre otras, Límite 48 horas, Entre pillos anda el juego, Dr. Dolittle, El príncipe de Zamunda y las famosas Superdetective en Hollywood. Fue nominado a un Globo de Oro al Mejor Actor en una Comedia por sus interpretaciones en Superdetective en Hollywood, Entre pillos anda el juego y Límite 48 horas.Añadir Anotación
Debutó como director en 1989 con la película Noches de Harlem, una comedia de época escrita y protagonizada por él, con Richard Pryor y Redd Foxx. También protagonizó y produjo la taquillera comedia Condenados a fugarse, con Martin Lawrence; protagonizó con Steve Martin la comedia Bowfinger/El pícaro. Fue la voz de Mushu el dragón en la exitosa película de animación Mulan.Añadir Anotación
En 1996 interpretó a siete personajes diferentes en el taquillero éxito mundial El profesor chiflado, por el que fue nominado a otro Globo de Oro. En la secuela El profesor chiflado II: la familia Klump, coprotagonizada por Janet Jackson, añadió otro personaje para poder interpretar ocho papeles. Otras películas suyas más recientes son Dr. Dolittle 2, Papá canguro y La mansión encantada.Añadir Anotación

THANDIE NEWTON (Kate), premiada con un BAFTA, no sólo es una mujer de gran belleza, sino una actriz de enorme talento.
Su último estreno es En busca de la felicidad, en el papel de la ex-mujer de Will Smith. Fue muy aplaudida por su interpretación en Crash/Colisión, película ganadora del Oscar a la Mejor Película de 2006, y ganó un BAFTA y un SAG a la Mejor Actriz Secundaria.
Hace poco ha terminado de rodar la comedia de David Schwimmer Run Fat Boy Run, con Hank Azaria y Simon Pegg.
Nacida en Londres, de madre zimbabuense y padre inglés, vivió en Zambia hasta los tres años, época en la que su familia regresó definitivamente a Inglaterra debido a la inestabilidad política del país africano.
Tenía 16 años y estudiaba danza moderna en la Escuela Art Educational de Londres cuando le dieron el papel protagonista en la aclamada película de John Duigan Flirting, la primera experiencia. Después del rodaje regresó a Londres y siguió estudiando. Se licenció en Antropología en la Universidad de Cambridge al tiempo que trabajaba con algunos de los directores más aclamados de Hollywood como, por ejemplo, Neil Jordan en Entrevista con el vampiro, y James Ivory en Jefferson en París. También la hemos visto en la comedia dramática Gridlock’d, de Vondie Curtis-Hall, con Tupac Shakur y Tim Roth, y fue muy aplaudida por su interpretación en Besieged/Asediada, de Bernardo Bertolucci.Añadir Anotación
Otras películas suyas son La verdad sobre Charlie, de Jonathan Demme, inspirada en la producción Charada, rodada en 1963 por Stanley Donen, y Misión imposible 2, de John Woo. Fue muy aplaudida por el público y la crítica por su osada interpretación en Beloved, la adaptación que hizo Jonathan Demme de la novela de Toni Morrison.Añadir Anotación
Debutó en la televisión estadounidense como artista invitada en varios capítulos de la serie “Urgencias”.
Actualmente reside en Inglaterra con su marido y sus dos hijos.

CUBA GOODING JR (Deion Hugues) saltó a la fama por su interpretación premiada con un Oscar del arrogante pero encantador jugador de fútbol profesional Rod Tidwell en Jerry McGuire, de Cameron Crowe, con Tom Cruise. Además de un Oscar, ganó el Premio al Mejor Actor Secundario del Sindicato de Actores, de los Críticos de Cine y de los Críticos de Cine de Chicago.Añadir Anotación
Hace poco ha encarnado a un dudoso agente de policía en la producción independiente La ley de la calle, papel por el que ha sido muy aclamado. Ha trabajado en Shadowboxer, de Lee Daniels, con Helen Mirren, y pronto podremos verle en otra película independiente, What Love Is, con Matthew Lillard y Anne Heche. Se unirá a Denzel Washington y Russell Crowe en la esperada American Gangster, de Ridley Scott.Añadir Anotación
Ha tenido importantes papeles secundarios en películas como Algunos hombres buenos, nominada por la Academia, con Tom Cruise, Jack Nicholson y Demi Moore; Mejor imposible, con Jack Nicholson y Helen Hunt; Más allá de los sueños, con Robin Williams, y la aclamada Hombres de honor, con Robert De Niro.Añadir Anotación
Nació en el Bronx en 1968. Su padre es Cuba Gooding Sr, del grupo de R&B The Main Ingredient, y su madre es Shirley Gooding, de las Sweethearts, por lo que se familiarizó con el mundo del espectáculo a una temprana edad. Su primer papel de importancia fue en Los chicos del barrio (1991), de John Singleton.Añadir Anotación
En 2002 fue galardonado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en reconocimiento a sus logros como actor. Reside en Los Ángeles con su mujer y sus tres hijos.

EDDIE GRIFFIN (Dulce Nombre de Jesús) ha trabajado recientemente en el thriller automovilístico Redline, ha rodado la campaña para la cerveza Miller Lite y ha sido muy aplaudido en su debut en el mundialmente famoso teatro Apollo de Nueva York. Sus próximas películas serán Irish Jam y Bunyan and Babe.Añadir Anotación
Ha trabajado en las siguientes películas: Date Movie, Scary Movie 3, Deuce Bigalow: Gigoló europeo, Dysfunktional Family, Unos padres de cuidado y en la clásica de culto El hermano secreto. Además, produjo, compuso, con Suge Knight, e interpretó la banda sonora de Dysfunktional Family.Añadir Anotación
En la pequeña pantalla se le conoce sobre todo por ser el protagonista de la serie cómica Malcom y Eddie, por la que fue nominado al Premio Imagen de NAACP al Mejor Actor en una Serie Cómica. También escribió y dirigió cuatro episodios de esta serie.
Empezó su carrera profesional en Kansas City, Misuri. Trabajaba de coreógrafo para las animadoras de un equipo de fútbol cuando un primo suyo apostó 50 dólares a que no era capaz de subirse al escenario de un club de comedia de la ciudad. Ganó la apuesta y se compró un billete de ida a Los Ángeles.
Un mes después ya estaba trabajando en el conocido Comedy Store, donde se le comparó con Richard Pryor, Red Foxx y Lenny Bruce. Sus actuaciones le abrieron las puertas del programa “Def Comedy Jam”, “One Night Stand” y un especial de una hora para HBO, “Voodoo Chile”.
Ha grabado el CD “The Message”, que no sólo incluye números cómicos, sino interpretaciones musicales del propio actor así como de Master P, Sikk The Schocker y Fiend.
Tiene su propia discográfica independiente, Bluelight Records, y es el líder del grupo Eclectic Divinity.

TERRY CREWS (Jack el Grande) es un ex jugador de fútbol profesional de los L.A. Rams, San Diego Chargers y Washington Redskins. El versátil actor no tuvo problemas en abandonar los estadios por los platós. Pronto podremos verle Balls of Fire, How to Rob a Bank y Who’s Your Caddy?
Para televisión sigue interpretando a Julius en la serie “Todo el mundo odia a Chris”.
Otras películas suyas son El clan de los rompehuesos, Idiocracy, Harsh Times, Dos rubias de pelo en pecho, Baadassss!, Malibu’s Most Wanted y Viernes infernal.
Nació y creció en Flint, Michigan. De adolescente fue testigo del declive de la ciudad y del colapso de la industria automovilística. Obtuvo una beca que le permitió estudiar en la Academia de Arte Interlochen y otra beca para ir a la Universidad de Western Michigan. Su idea era trabajar de especialista de efectos especiales en Hollywood, pero durante su primer año en la Universidad, empezó a jugar al fútbol. Jugó la All Mid-American Conference y su equipo ganó el Campeonato en 1988.Añadir Anotación
Reside en California con su esposa y sus cinco hijos.

CLIFTON POWELL (Earl) ha trabajado en películas del calibre de Ray, de Taylord Hackford, con Jamie Foxx, e interpretó al inolvidable Pinky en A tope en viernes y en Viernes infernal; para televisión encarnó a Martin Luther King en “Selma, Lord, Selma”, y formó parte de una gira teatral que recorrió todo EE UU con “The Fabric of a Man”, de David E. Talbert, con Shemar Moore, por lo que ganó el Premio al Mejor Actor de Teatro de NAACP.Añadir Anotación
Sus películas más recientes son Gospel y las producciones independientes Justicia y venganza, Nunca mueras solo y Woman Thou Art Loosed. Fue uno de los protagonistas de la aclamada Civil Brand, por la que fue galardonado con el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cine Negro Americano de South Beach 2002. Otras películas suyas son Más que amigos, hermanos, Hora punta, A tres bandas/Why Do Fools Fall in Love?, Phantoms, Deep Rising, Dinero para quemar e Infierno en Los Ángeles/Menace to Society.Añadir Anotación
Entre los numerosos telefilms en los que ha trabajado mencionaremos “A Private Affair”, con Vanessa Bell Calloway; “Pentagon Wars”, con Kelsey Grammar; “Buffalo Soldiers”, con Danny Glover, y “First Time Felon”, de Charles Dutton. Ha sido artista invitado en series como “House”, “Policías de Nueva York”, “The Jamie Foxx Show”, “South Central” y “Se ha escrito un crimen”, entre otras.Añadir Anotación
También es un conocido actor de teatro. Hace poco ha protagonizado el estreno de “The Talented Tenth” en el Teatro Hudson, papel por el que ha sido galardonado con el Premio al Mejor Actor de Teatro de NAACP.
Nació en Washington DC y estudió en Workshops for Career in the Arts, un programa diseñado para formar a jóvenes artistas. Se licenció en Oratoria y Educación en la Universidad Emerson.
Actualmente reside en Los Ángeles con su esposa y sus dos hijos.

KATT WILLIAMS (Señor Ten Piedad) nació y creció en Ohio. En 1999 se trasladó a Los Ángeles, y un año y medio después ya era un conocido y respetado intérprete de los clubs de comedia de la ciudad.
Hace poco HBO ha emitido un especial de 60 minutos titulado “Katt Williams: Pimp Chronicles Pt.1” grabado en directo en Atlanta con artistas invitados como Cam’ron, Lil’ Jon, Snoop Dog, Andre 3000, Da Brat y Anthony Anderson. Es el especial de mayor audiencia de HBO en 2006.
También es uno de los habituales de la BET Network, donde ha trabajado en “Comic View”, “Black Carpet” y “Rap City” entre otros. Ha sido el anfitrión de la Primera Entrega de los Premios Anuales BET Hip Hop en el Fox Theatre de Atlanta.
En octubre de 2001 debutó en la gran pantalla con Viernes infernal. Desde entonces ha trabajado en numerosas series y programas como “The Tracy Morgan Show”, “Policías de Nueva York”, “Girlfriends”, “Wanted” y “Def Comedy Jam”, de HBO, entre otras.
También ha trabajado en videoclips para artistas como Outkast (“Roses”), Ludacris (“Stand Up” y “Number One Spot”), E-40 (“One Night Stand”), y Lil’ Kim (“Shut UP/Lighter’s Up”).
Actualmente realiza una gira que incluye 124 ciudades estadounidenses. Pronto lanzará un nuevo disco de comedia/hip hop, “It’s Pimpin’, Pimpin’, a través de la discográfica Diplomat Records/Warner Bros.

LESTER “RASTA” SPEIGHT (Blue) ha demostrado que en Hollywood el tamaño no se tiene en cuenta. El actor, que pesa 138 kilos y mide 1,97, no encaja exactamente con las normas hollywoodienses, pero no parece tener problemas en encontrar papeles.
Acaba de terminar el rodaje de Who’s Your Caddy, protagonizada por Big Boi, de Outkast. Actualmente rueda la comedia dramática Finding Amanda, con Matthew Broderick.
Ha trabajado en la primera temporada de la aclamada serie de Fox “Prison Break”. Se ha convertido en un favorito de los telespectadores por su papel en la serie de ABC “My Wife and Kids”, con Damon Wayans.
Debutó en la gran pantalla con Meteor Man, de Robert Townsend. Tuvo pequeños papeles en Equipo a la fuerza y El hombre sin sombra, con Kevin Bacon. Su gran oportunidad llegó durante el rodaje de Un domingo cualquiera, de Oliver Stone, cuando el director le pidió que improvisara una escena con el oscarizado Al Pacino.Añadir Anotación
Hemos podido verle en películas como Vegas Baby, con Donald Faison y Kal Penn; Unemployed; Nacer para morir, con Jet Li y DMX; Malibu’s Most Wanted, con Jamie Kennedy, y 13 Moons, con Steve Buscemi.
En televisión ha trabajado en numerosas series entre las que destacaremos “Malcolm in the Middle”, “Policías de Nueva York”, “Homicida: Life on the Street”, “Tres hermanas” y en programas como “The Jamie Fox Show”.
Fue el protagonista del muy popular anunció de Reebok emitido durante la Super Bowl 2003. La campaña ganó un León de Oro en el Festival de Cannes.
Fue jugador de fútbol profesional después de licenciarse en la universidad. Empezó jugando en los New York Giants, pero le compraron los Baltimore Stars después de verle recorrer las 40 yardas en 4,23 segundos. Cuando se retiró del fútbol americano, fue luchador profesional bajo el nombre “Rasta, the Voodoo Man” y luchó en Estados Unidos, Australia, Europa, África y el Caribe antes de dedicarse de lleno a su otra pasión, la interpretación.Añadir Anotación

MARLON WAYANS (Buster) se graduó en el famoso Instituto de las Artes Interpretativas de Nueva York antes de estudiar en la Escuela de Cine de la Universidad Howard. A continuación se trasladó a la Costa Oeste para unirse al reparto de la premiada serie cómica “In Living Color”. En 1990 creó y protagonizó la serie “The Wayans Bros”, que fue el programa de mayor audiencia de WB durante cinco años.Añadir Anotación
Hace poco ha terminado la producción de la película independiente Behind the Smile, con la que su hermano Damon debuta como director.
Su película más reciente ha sido Pequeño pero matón, co-escrita por él y su hermano Shawn, dirigida por Keenen Ivory Wayans. Otra producción reciente co-escrita por los dos hermanos y protagonizada por él es la taquillera Dos rubias de pelo en pecho.
Después de protagonizar Más pelas y Above the Rim, fue el guionista, productor ejecutivo y protagonista de la famosa comedia Los colegas del barrio. Otras películas suyas son Ladykillers, El sexto hombre, Experimento chiflado, Réquiem por un sueño, Dungeons & Dragons, Scary Movie, también co-escrita por él, y Scary Movie 2, de la que fue productor ejecutivo con su hermano Shawn, dirigida por Keenen Ivory Wayans.Añadir Anotación
En la primavera de 2005, los tres hermanos lanzaron un videojuego, “The Dozens”, a través de su empresa SMK Merchandising.



EL EQUIPO TÉCNICO
BRIAN ROBBINS (Director – Productor ejecutivo) ha dirigido la taquillera Juego de campeones, el remake Cariño, estoy hecho un perro, The Perfect Score/La puntuación perfecta, Hardball, Listos para luchar y Good Burger. Fue galardonado con un premio DGA por la dirección del programa de Nickelodeon “Sports Theater with Shaquille O’Neal”.Añadir Anotación
Como socio de la productora Tollin/Robbins Productions (TRP), ha producido varios telefilms, series y películas como Dreamer, Coach Carter, Vaya partido, Me llaman Radio, Gordo mentiroso y el próximo estreno Wild Hogs. El documental “Hank Aaron: Chasing the Dream” ganó un Premio Peabody y fue nominado a un Oscar.Añadir Anotación
Sus éxitos televisivos más recientes, como productor, han sido “Smallville” y “One Tree Hill”. Anteriormente se había ocupado de “Arliss”, “El show de Amanda”, “Lo que me gusta de ti”, “Kenan y Kel” y “All That”. La serie “The Bronx is Burning” empezará a emitirse en ESPN en julio de este año.
Él y su socio Mike Tollin fueron premiados por Girls, Inc en 2003 y fundaron la sección de Los Ángeles de la Fundación Chasing the Dream, que concede becas a jóvenes desfavorecidos.
En marzo de 2007 empezará a rodar Starship Dave, en la que volverá a trabajar con Eddie Murphy.

JOHN DAVIS (Productor) fue reconocido en agosto de 2005 por la revista The Hollywood Reporter como uno de los productores más prolíficos y exitosos. Ha producido más de 75 largos y telefilms que han recaudado más de cuatro mil millones de dólares en todo el mundo.
Es presidente de la productora Davis Entertainment, con sede en Los Ángeles, a través de la que desarrolla películas y proyectos televisivos para los principales estudios, distribuidores independientes y canales por cable. Actualmente, la productora maneja una cartera de unos 30 proyectos entre varios estudios,Añadir Anotación
Entre sus numerosas películas destacaremos las dos entregas de Dr. Dolittle, con Eddie Murphy; la trilogía de Jack Lemmon y Walter Matthau, Por rumbas y a lo loco, Dos viejos gruñones y Discordias a la carta; la taquillera The Firm/La tapadera, con Tom Cruise; En honor a la verdad, con Denzel Washington; Cámara sellada, con Gene Hackman; Daylight: pánico en el túnel, con Sylvester Stallone; Waterworld, con Kevin Costner; y las dos entregas de Depredador, con Arnold Schwarzenegger.Añadir Anotación
Más recientemente ha producido Garfield 2; Cuando llama un extraño, remake del clásico de terror de 1979, que se colocó a la cabeza de la taquilla el fin de semana de su estreno; El vuelo del Fénix, con Dennis Quaid, y El gran Alberto.
Dos estrenos de la empresa, el thriller de ciencia-ficción Yo, robot, con Will Smith, y el thriller de acción Alien Vs. Predator, ocuparon el primer puesto de la taquilla en el verano de 2004. Ese mismo año estrenó Una hija diferente, con Katie Holmes; el primer Garfield, con la voz de Bill Murray; Paycheck, de John Woo, con Ben Affleck y Uma Thurman, y la taquillera Papá canguro, con Eddie Murphy, Steve Zahn, Jeff Garlin y Anjelica Huston, que recaudó más de cien millones de dólares.Añadir Anotación
Su último gran éxito ha sido la muy aplaudida Eragon, basada en la novela de Christopher Paolini.
Ha demostrado tener un sexto sentido a la hora de hacerse con los derechos de obras o cómics que parecían imposibles de conseguir.
Sus producciones se caracterizan por el hecho de contar con presupuestos responsables lo que las convierte en económicamente rentables. Por ejemplo, Garfield tenía un presupuesto de 42 millones de dólares, sin embargo ha recaudado más de 150 millones en todo el mundo.
Otras producciones suyas son Siete días y una vida, con Angelina Jolie, y la película de acción Tras la línea enemiga, con Owen Wilson y Gene Hackman. El largo Dr. Dolittle 2, con Eddie Murphy, recaudó más de 113 millones de dólares sólo en Estados Unidos, y Las seductoras, con Sigourney Weaver, Gene Hackman y Jennifer Love Hewitt, también se colocó a la cabeza de la taquilla nada más estrenarse.Añadir Anotación
Para televisión ha producido los telefilms “The Jesse Ventura Story”; “Little Richard”; Miracle at Midgnight”, con Sam Waterston; la miniserie “Asteroid”, la más vista en la temporada 1996-97 en NBC; “El volcán”; “One Christmas”, con Katharine Hepburn, escrito por Truman Capote, y el popular “This Can’t Be Love”, con Katharine Hepburn y Anthony Quinn.Añadir Anotación
Otras producciones suyas para televisión son: “Tears and Laughter”, “El último forajido”, “Silueta” y “Voyage: viaje sin retorno”, entre otras.
Nació y creció cerca de Denver, Colorado. Su amor por el cine nació a una temprana edad cuando su padre compró una sala donde acabó viendo más de 300 películas al año. Se licenció en la Universidad Bowdoin, estudió en la Universidad Amherst y obtuvo un título de posgrado en la Facultad de Empresariales de la Universidad de Harvard.Añadir Anotación

MIKE TOLLIN (Productor ejecutivo) ha producido una docena de largometrajes como socio cofundador de Tollin/Robbins Productions (TRP). Actualmente desarrolla y produce tres series televisivas que se emitirán en la franja horaria de mayor audiencia. Su última producción es Wild Hogs, con John Travolta, Tim Allen y Martin Lawrence. En 2005 produjo Dreamer, con Kurt Russell y Dakota Fanning, y la taquillera Coach Carter, con Samuel L. Jackson. Anteriormente había producido y dirigido Me llaman Radio, con Cuba Gooding Jr y Ed Harris.Añadir Anotación
Otras películas producidas por TRP son Juego de campeones, Hardball, Gordo mentiroso y Vaya partido. También produjo y dirigió el documental “Hank Aaron: Chasing the Dream”, nominado a un Oscar.
Su trabajo para televisión ha ganado tres Emmy. Con su socio Brian Robbins han producido “Smallville”, ahora en su sexta temporada, y “One Tree Hill”, en su cuarta temporada. Actualmente produce una miniserie de ocho horas, “The Bronx is Burning”, para ESPN. También produjo siete temporadas de “Arliss”, para HBO; “Estoy con ella” y “The Days”, para ABC; “Lo que me gusta de ti”, para WB, y varias series para Nickelodeon, entre ellas “Kenan y Kel”. Es parte del equipo creador del slamball, que ahora se lanza como deporte internacional.Añadir Anotación
Forma parte del Consejo de Common Sense Media y Children Now, dos grupos dedicados a los niños y los medios; fundó con su socio Brian Robbins la sección de Los Ángeles de la Fundación Chasing the Dream, que concede becas a jóvenes desfavorecidos.

DAVID HOUSEHOLTER (Productor ejecutivo) se ha encargado de la producción ejecutiva de Pasado de vueltas, protagonizada por Will Ferrell, y Ojalá fuera cierto, una comedia romántica con Reese Witherspoon y Mark Ruffalo. Co-produjo para DreamWorks El reportero: La leyenda de Ron Burgundy, y Elf, ambas protagonizadas por Will Ferrell; el largo de ciencia-ficción The Core/El núcleo, con Aaron Eckhart y Hilary Swank, y la película de adolescentes Clockstoppers/Detener el tiempo.Añadir Anotación
Empezó a trabajar en la industria cinematográfica en 1984 como ayudante de producción en la película de terror Pesadilla en Helm Street, de Wes Craven. No tardó en ascender el siguiente peldaño y fue el segundo ayudante de dirección en Robocop, de Paul Verhoeven. Como primer ayudante de dirección tiene en su haber Drugstore Cowboy, Ella siempre dice sí, ¿A quién ama Gilbert Grape?, Heavy Weights y El profesor chiflado. Como director de producción trabajó en Cámara sellada, Mercury Rising/Al rojo vivo y Little Nicky, entre otras.Añadir Anotación

CHARLES MURPHY (Guionista) lleva 17 años en la industria, escribiendo para actores de la talla de Denzel Washington, Halle Berry, Eddie Murphy, Danny Aiello, Vanessa Williams, Rip Torn, Peter Falk, Redd Fox, Angela Bassett, Wesley Snipes, Jamie Foxx, Samuel L. Jackson y Sammy Davis Jr.
Se hizo famoso cuando se unió al reparto de “El Show de Dave Chapelle” y creó “Charlie Murphy’s True Hollywood Stories”.
Como actor, hemos podido verle en El rey del timo; Sobre ruedas; CB4: la película; Fiebre salvaje y Cuanto más, mejor, estas dos de Spike Lee; Noches de Harlem, de Eddie Murphy, y Un vampiro suelto en Brooklyn, de la que también es guionista.
Como guionista tiene en su haber el remake de El increíble hombre menguante, y Paper Soldiers. Hace poco ha escrito “Tales of the Dogg”, un piloto de animación para Snoop Dog y MTV.
Sus películas más recientes son Retirement; Unearthed, una película de ciencia-ficción y terror; Noche en el museo, con Ben Stiller, y su primer papel protagonista en Twisted Fortune. También coprotagonizará con Mike Epps la película Garbage Men, basada en Sobre ruedas.Añadir Anotación
En 2004 realizó una gira cómica de enorme éxito, “I’m Rich Bitch”, con Donnell Rawlings y Bill Burr, ambos de “El Show de Dave Chapelle”. En 2005 realizó otra gira con Mike Epps, y hace poco recorrió 20 ciudades con el “Maxim/Bud Light Real Men Tour”.

JAY SCHERICK y DAVID RONN (Guionistas) se conocieron en Nueva York trabajando para una empresa de intercambios en la que se movían millones de dólares en productos entre multinacionales. Insatisfechos con su trabajo, decidieron unir sus fuerzas y escribir un guión para televisión. El esfuerzo valió la pena y empezaron a trabajar como guionistas en la serie “Mr. Rhodes”, para NBC. A continuación estuvieron tres años en “Spin City, loca alcadía” como guionistas y posteriormente como productores.Añadir Anotación
Mientras tanto escribieron dos guiones de encargo, Seguridad nacional y Colgado de Sara. Sin dejar de trabajar para televisión siguieron escribiendo para la gran pantalla. Tienen en su haber películas como Soy Espía, con Eddie Murphy y Owen Wilson, y Adivina quién, con Ashton Kutcher y Bernie Mac.Añadir Anotación
Actualmente escriben dos comedias para DreamWorks y se están rodando dos pilotos suyos, uno para Sony Television y otro para ABC.
Jay Scherick creció en Nueva York y Los Ángeles. Se licenció en la Universidad de Harvard.
David Ronn creció en Great Neck, Nueva York, y se licenció en la Universidad de Nueva York.

CLARK MATHIS, ASC (Director de fotografía) empezó como montador de ABC News (las noticias de ABC) mientras seguía estudiando en el instituto. Ha sido nominado a dos Premios ASC (en 2003 por su trabajo en “Birds of Prey”, y en 2005 por “Medical Investigation”). Ha sido el director de fotografía de las películas que inauguraron el Festival de Sundance los dos últimos años. Se ha encargado de la fotografía de películas de estudio e independientes. Acaba de rodar Rocky Balboa, con Sylvester Stallone.Añadir Anotación
Dirigió su primer largo en 2004, “Bereft”, para Showtime Independent Film, que también montó.
CLAY A. GRIFFITH (Diseño de producción) tiene en su haber películas como Lucky You, Elizabethtown, Me llaman Radio y Sweet Home Alabama. Nada más acabar su trabajo en NORBIT, se fue a Nueva York para empezar a preparar el siguiente proyecto de Brian Robbins y Eddie Murphy, Starship Dave.Añadir Anotación
Otras películas suyas son Falsa identidad/Domestic Disturbance, Prozac Nation y Casi famosos.
Como decorador ha trabajado en películas como Stuart Little, Mejor imposible, Jerry Maguire, Seven, Junior, El tesoro de Curly, Dos viejos gruñones, Algo para recordar, Solteros, De repente, un extraño, Dirty Dancing, El favor, Mystic Pizza y Vietnam War Story: The Last Days.Añadir Anotación
Para televisión se ha ocupado de los decorados de “Tales from Hollywood Hills II”, entre otros.

NED BASTILLE, ACE (Montador) lleva trabajando en el cine desde los 9 años cuando rodó una batalla entre la sal y la pimienta en su casa de Boston. Al parecer, ganó la pimienta.
Se licenció en Pintura y Cine en la Escuela de Diseño de Rhode Island, donde también estudió música electrónica y telecomunicaciones. Después de trabajar como cámara en programas de noticias y como montador de sonido, se trasladó a Nueva York donde editó y produjo documentales sobre temas tan diversos como música zydeco, excéntricos británicos, brujos de Santa Fe y caimanes en un sótano. Se ocupó del montaje del documental “Looking for Richard”, de Al Pacino.Añadir Anotación
Tiene en su haber los largometrajes Juego de campeones, Listos para luchar, Hardball, The Perfect Score/La puntuación perfecta, y Cariño, estoy hecho un perro, todas ellas del director Brian Robbins.

MOLLY MAGINNIS (Diseño de vestuario) ha diseñado el vestuario de dos de las innovadoras películas de Paul Weitz, American Dreamz e In Good Company/Algo más que un jefe. Anteriormente había trabajado con directores del calibre de Lawrence Kasdan (El cazador de sueños/Dreamcatcher), Irwin Winkler (La casa de mi vida), Peter Chelsom (Enredos de sociedad), Ron Underwood (Mi gran amigo Joe), James L. Brooks (Mejor imposible y Al filo de la noticia), Stephen Frears (el telefilm “Fail Safe/Sin retorno”), Jon Avnet (La guerra), Alan Parker (Bienvenido al paraíso) y Amy Heckerling (Mira quién habla), además de Cariño, estoy hecho un perro y Flicka.Añadir Anotación
Pronto podremos ver su trabajo en la próxima película de Rob Reiner, The Bucket List, con Jack Nicholson y Morgan Freeman.
Para televisión ha diseñado el vestuario de la miniserie “Tales of the City”, por la que fue nominada a un BAFTA, y de la versión televisiva de “En el estanque dorado”, con Julie Andrews y Christopher Plummer.

RICK BAKER (Efectos especiales de maquillaje) es uno de los maquilladores más renombrados de la industria cinematográfica. Ha ganado seis Oscar al Mejor Maquillaje por su trabajo en El Grinch, Men in Black/Hombres de negro, El profesor chiflado, Ed Wood, Harry y los Henderson y Un hombre lobo americano en Londres. Además ha sido nominado por la Academia por su trabajo en Condenados a fugarse, Mi gran amigo Joe, El príncipe de Zamunda y Greystoke: la leyenda de Tarzán, rey de los monos.Añadir Anotación
Hemos podido admirar sus fantásticas transformaciones en Hellboy, La mansión encantada, The Ring/La señal, Men in Black II/Hombres de negro II, El planeta de los simios, de Tim Burton, El profesor chiflado II: la familia Klump, Lobo, Rocketeer, Gorilas en la niebla y La furia. La memorable secuencia de la cantina en la primera entrega de La guerra de las galaxias también es una prueba de su enorme talento.Añadir Anotación
Ganó un Premio Emmy por su trabajo en la aclamada miniserie “The Autobiography of Miss Jane Pittman”, y ha sido nominado a un Emmy por la serie “Beauty and the Beast”. También para televisión se ha ocupado de las series “Harry and the Hendersons” y “Werewolf”. Creó el maquillaje de Michael Jackson para el premiado videoclip de “Thriller” y de “Captain Eo”.Añadir Anotación

Nacho, 26 de Marzo de 2007
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