Entrevista a Roberto Pérez Toledo

Conocido entre un número importante de internautas por su cortometraje Nuestro propio cielo, Roberto Pérez Toledo es uno de los realizadores de cortometrajes más prometedores de su generación y dentro de poco dará el salto al largometraje con Seis puntos sobre Emma. Hoy, en "Sueños de un espectador" tenemos el honor de charlar con él sobre su nuevo proyecto en forma de largo y sus cortometrajes.

-La primera pregunta suele ser más o menos la típica que le hacemos a todos nuestros entrevistados. ¿En qué momento decidiste que una de las facetas de tu vida se basaría en rodar cortos?

Hombre, lo de rodar cortos digamos que es la consecuencia de que exista la inquietud por hacer cine en general, y se empieza lógicamente con los cortos porque es lo más sencillo de cara a ponerte a prueba y ver por dónde van los tiros... Siempre que me lo preguntan, no sé exactamente cuándo empecé a encaminar todas mis decisiones hacia la dirección. Crecí devorando cine, el viernes era el día de la semana con más sentido porque se estrenaban nuevas películas y enseguida empezó a interesarme cualquier "así se hizo" que se emitía en la tele. En la época del instituto ya empecé a escribir relatos que eran más guiones que relatos, y supongo que el gran punto de giro llegó cuando cayó en mis manos una cámara de vídeo y comencé a experimentar con la narrativa, los cortes, los travellings (que en mi caso son más sencillos de hacer), etc.  A lo tonto, cuando llegó la hora de elegir estudios superiores, yo ya estaba berreando que quería irme a una escuela de cine, aunque al final acabé medio frustrado en la facultad estudiando Comunicación Audiovisual...

-Tu primer corto fue...

Pues hubo varios intentos, primeros experimentos sin actores, arranques de "vídeo-arte"... y hasta un ambicioso guión de 77 páginas que intenté materializar con un amigo, a modo de homenaje a "American graffiti", ahí es nada... El que considero "primer corto" es uno que hice durante la carrera, con una cámara de la facultad, y que cuenta la historia de dos jóvenes, un chico y una chica, obsesionados con viajar hacia un lugar con mar. Es un delirio que ahora no me atrevo a enseñar, pero la gracia es que ese corto se titula "Mar adentro". Unos cinco años después, Alejandro Amenábar rodó su película sobre Ramón Sampedro, y el día en que se anunció este proyecto, me harté de recibir mensajes y llamadas de amigos para decirme que me habían robado el título...

-Como autor, ¿qué pretendes transmitirle a los espectadores con tus trabajos?

Básicamente, los guiones que me salen suelen girar en torno a sentimientos y personajes jóvenes. No es algo que me proponga a la hora de escribir, pero repasando los cortos que he hecho, es inevitable extraer ese denominador común. Supongo que me intriga demasiado el amor en sus distintas vertientes y doy muchas vueltas en torno a los sentimientos ocultos o no correspondidos, las relaciones dañinas, los vínculos confusos, los conflictos introspectivos, los secretos que atormentan... Con esta enumeración parezco un culebronero de tres al cuarto, pero lo cierto es que las historias que he contado hasta ahora son una coctelera de todo eso.

-De todos los cortos que has hecho, ¿hay alguno con el que más te hayas implicado emocionalmente?

La implicación es mayor con aquellos proyectos que están presentes en tu vida durante más tiempo. Por ejemplo, "Vuelco", que rodé en 35 milímetros, fue una aventura larga, ya que acabó costando casi 40.000 euros y fueron necesarios dos años para reunir el dinero. Luego hubo otro corto, "Bailad para mí", que grabé en un fin de semana en mi casa y sin un duro, pero que lo recuerdo un poco peliagudo, ya que me propuse probar mi capacidad para dirigir un drama extremo, muy descarnado y sólo con la fuerza de una premisa y del trabajo actoral. Echamos todos un poco las tripas en ese trabajo, y al final cumplí más o menos mi objetivo de salir airoso de un drama tan expuesto, pero a veces pienso que se hasta se me fue un poco la mano, porque hay mucha gente que me ha dicho que no ha sido capaz de terminar de verlo.

-Con Nuestro propio cielo, uno de tus últimos cortometrajes viviste el éxito del fenómeno "boca oído" de Internet -sobre todo a través de "según que sitios web"-. ¿Te sorprendió este hecho?

Sí, sabía que el corto tenía papeletas para funcionar en la red, ya que no suele dejar indiferente a nadie, y genera discusiones y reacciones de todo tipo, pero no esperaba tantísimas visitas desde el primer momento ni que se propagara tan rápido de forma viral. Así, de pronto, "Nuestro propio cielo" llegó a un espectro inmenso de público, y eso es genial, pero también te enfrentas a un abismo de opiniones y anónimos donde hay de todo, desde la gente acostumbrada a ver cortos hasta internautas que lo tratan como si fuera un chascarrillo cualquiera de la red porque se lo han encontrado en una web de pilinguis (je). Y, bueno, eso es lo grande y lo terrible al mismo tiempo de Internet, y yo estoy muy contento de que el corto se esté viendo tanto y que la gente lo recomiende. Me han llegado mails y mensajes maravillosos, y eso siempre es muy reconfortante.

-¿Decepcionado por la decisión que tomó Youtube de suprimir este corto?

No, bueno, en parte me lo esperaba. Está claro que en YouTube hay vídeos muy terribles, de carácter pornográfico incluso y ahí permanecen por los siglos de los siglos, pero basta que un contenido llame un poco la atención para que cualquiera le dé al botón de "denunciar" y te lo retiren. "Nuestro propio cielo" es, según el ICAA, un corto no recomendado para menores de 18 años, pero todo el sexo que tiene es meramente verbal y no creo que sea una cosa tan escandalosa como para que lo censuren. Lo peor es que el corto sigue estando en YouTube, no en mi canal, que fue donde lo retiraron, pero sí hay otros usuarios que se lo descargaron y lo subieron por su cuenta y ahí sigue... Con peor calidad, eso sí.

-¿Dónde puede verse ahora Nuestro propio cielo en Internet?

Pues, aunque está en varios sitios, la mejor opción es mi canal de Vimeo: http://www.vimeo.com/generacion78, donde se pueden ver también otros trabajos míos. En Vimeo creo que está a buen recaudo, porque incluso me escribió un miembro del staff del portal para felicitarme por el trabajo, así que no creo que tengan intención de censurármelo también, jeje.

- Pajaritos es tu último cortometraje y creo que ahora está en fase de post producción. ¿Qué se va a encontrar el espectador en ese corto?

Sí, ya ha echado a andar poco a poco, pero vamos, es un corto que hice con amigos en un veraniego fin de semana y sin pretensiones ni presupuesto alguno. Y la postproducción ha sido caserilla, así que creo que su vida estará en la red más que en los festivales. "Pajaritos" transcurre a lo largo de un día de mediados de septiembre, y mi intención ha sido simplemente hablar un poco de esos veranos que te cambian un poco, con un montón de sentimientos en plena ebullición. La idea era colocar a una serie de personajes enfrentados a la fuerza a la necesidad de hacerse adultos y de enfrentarse a un mundo en el que, hagas lo que hagas, acabarán haciéndote daño. Pero todo esto sin tomarme muy en serio el asunto e intentando introducir algunas pinceladas de humor absurdo, casi chistes privados que sin embargo han funcionado muy bien en la primera proyección pública del corto.

-Y del cortometraje al largometraje con Seis puntos sobre Emma, ¿cómo te surgió esta oportunidad?

La oportunidad surgió a partir de mi cortometraje "Vuelco". Me lo produjo Ana Sánchez-Gijón, de La Mirada Producciones, la productora que lanzó a Fresnadillo o a Roberto Santiago, y quedamos muy contentos con el trabajo. Yo les pasé un borrador de guión de largometraje que tenía más o menos armado y les gustó y empezamos a trabajar en él y a desarrollarlo.

-¿Cómo afrontas el hecho de rodar una cinta de larga duración?

Lo afronto como un paso que he estado esperando y que se ha vuelto necesario para mí. Con miedo lógico, y pánico a ratos, pero por otro lado con la certeza de que es lo que he estado deseando durante mucho tiempo. Pero bueno, aún me queda tiempo para seguir mentalizándome...

-¿Puedes adelantarnos algo de su argumento?

Para mí es una continuación de algunos temas que he ido desarrollando en los cortos. Es una historia sobre la ceguera sentimental, sobre los palos de ciego que damos (y en el caso de la protagonista, son palos de ciega, literalmente) hasta encontrar a la persona adecuada. No te cuento más...

-Después de esta película, ¿tienes pensado volver a los cortometrajes?

Sí, el género corto me apasiona y me encanta que directores como Sánchez Arévalo o hasta el propio Almodóvar regresen a él. Pero, en fin, lo que ocurra después de hacer mi primer largometraje... digamos que ahora lo veo lejanísimo. Primero, tengo que no morir en el intento.

-Para terminar, llevas un blog sobre cortometrajes en la web de la revista Fotogramas. Te vamos a dejar que te autopromociones un poco y le hables a los lectores de nuestro blog del tuyo:

Se llama "La vida es corta" y es un blog sobre todo lo que concierne en torno al mundillo del corto, español mayormente, con nuevos trabajos, cortos que pueden verse porque están colgados en la red, festivales y hasta una zona caliente. Pero Fotogramas me ha permitido hacerlo desde una perspectiva bastante personal, aportando mi experiencia en este terreno 

-Eso es todo. Gracias por la amabilidad que has tenido con nosotros.

Gracias, José Luis, y perdona lo que he tardado en responderte el cuestionario!

Jose Luis Mora

Mi vida rueda, blog personal de Roberto Pérez Toledo.

La vida es corta. Blog sobre cortometrajes de la revista Fotogramas