Archivos Julio 2011

Sigue el calor y siguen los estrenos, así que vamos a por ellos.


Empezamos con una de acción, viene de USA, su título "Green Lantern (Linerna Verde)"

Basada en los comics de DC Comics.
En un universo tan vasto como misterioso, durante siglos ha existido un pequeño cuerpo especial pero poderoso. Protectores de la paz y la justicia, se llama El Cuerpo de los Linterna Verde (Green Lantern Corps). Es una hermandad de guerrilleros que han jurado mantener el orden intergaláctico. Cada Linterna Verde lleva un anillo que le confiere superpoderes. Pero un nuevo enemigo llamado Parallax amenaza con destruir el equilibrio del poder en el Universo, mantener ese equilibrio y el destino de la Tierra están en las manos del recluta más reciente, el primer humano que ha sido seleccionado: Hal Jordan (Ryan Reynolds).
Hal es un piloto de pruebas, con talento y algo chulito, pero los de la Linterna Verde sienten poco respecto por los humanos, que nunca jamás han aprovechado los poderes infinitos que da el anillo. Pero está claro que Hal es la pieza que faltaba en el puzzle. Junto con su determinación y su voluntad, tiene una cosa que ningún miembro del Cuerpo ha tenido nunca: humanidad. Si, con la ayuda de su piloto colega y eterna novia Carol Ferris (Blake Lively), Hal puede llegar a dominar rápidamente sus nuevos poderes y encontrar la valentía para superar sus temores, puede que no solo sea la clave para derrotar a Parallax... sino que llegaría a ser el miembro más importante de los Linterna Verde.

Director: Martin Campbell
Guión: Greg Berlanti, Marc Guggenheim, Michael Green
Reparto: Ryan Reynolds, Blake Lively, Peter Sarsgaard, Mark Strong, Jay O. Sanders, Temuera Morrison,Taika Waititi, Jon Tenney, Tim Robbins, Angela Bassett


Pasamos del verde al azul, con una de aventuras y comedia, viene de USA, su título "Los Pitufos"

Primera aparición de Los Pitufos en 3D en la gran pantalla.
Cuando el malvado brujo Gargamel persigue a los pitufos fuera de su poblado, a través de un portal mágico que los lleva a nuestro mundo, aterrizan en medio de Central Park, en Nueva York. Los pequeños seres azules deberán encontrar el camino a casa antes de que el malvado Gargamel los encuentre...

Director: Raja Gosnell
Guión: J. David Stem, David N. Weiss
Reparto: Neil Patrick Harris, Jayma Mays, Sofia Vergara, Hank Azaria, Anton Yelchin, Jonathan Winters,Katy Perry, Alan Cumming, Fred Armisen, George Lopez, Paul Reubens, John Oliver, Kenan Thompson, B.J. Novak, Jeff Foxworthy, Wolfgang Puck, Gary Basaraba, Tim Gunn


Ahora un drama, es una coproducción entre Bulgaria, Alemania, Hungría y Eslovenia, su título " El mundo es grande y la felicidad se encuentra en cualquier esquina"

Esta es la historia de un joven búlgaro que fue criado para ser un hombre alemán.
Bulgaria 1980. Las nubes se ciernen sobre la infancia idílica de Alex en una pequeña ciudad de provincia: la milicia comunista quiere que su padre espíe a su abuelo Bai Dan (Miki Manojlovic), el rey local de backgammon. Alex con sus padres deciden emigrar a occidente.
Veinticinco años después Alex despierta en un hospital alemán tras sufrir un grave accidente de automóvil en el que pierde la memoria.
En un intento por curar su amnesia, su abuelo Bai Dan viaja a Alemania y juntos emprenden un viaje de retorno a Bulgaria, un viaje espiritual hacia su pasado.
Mientras viajan por el tiempo y por el espacio, cruzando media Europa a bordo de un tándem, juegan al backgammon, el juego más sencillo y sin embargo el más complejo de todos.
El viaje y el juego consiguen que Alex recupere poco a poco su memoria y con ella, la voluntad de vivir de nuevo. El juego simboliza la historia: El destino es el dado que tenemos en nuestras manos, y la vida es un juego a medio camino entre la suerte y la habilidad. La película está basada en la novela autobiográfica de Ilija Trojanow.

Director: Stephan Komandarev
Guión: Yurii Dachev, Stephan Komandarev, Dusan Milic
Reparto: Miki Manojlovic, Carlo Ljubek, Hristo Mutafchiev, Ana Papadopulu, Lyudmila Cheshmedzhieva,Nikolai Urumov, Vasil Vasilev-Zueka, Dorka Gryllus, Heinz Josef Braun, Stefan Valdobrev


Terminamos con un drama thriller de terror, es una coproducción entre Reino Unido y USA, su título "La víctima perfecta"

Juliet (Hilary Swank) es una joven doctora, que está pasando por un mal momento personal e intenta dar un nuevo rumbo a su vida. Se instala en un antiguo pero cómodo apartamento de Nueva York en el que espera rehacer su vida; sin embargo, pronto empieza a sospechar que no está sola en su nueva casa y que es víctima de un obseso que la asedia...

Director: Antti Jokinen
Guión: Antti Jokinen, Robert Orr
Reparto: Hilary Swank, Christopher Lee, Jeffrey Dean Morgan, Lee Pace

Llegamos al final de los estrenos de la semana, la que viene volvemos con las novedades que traiga la cartelera.

Fuente:estrenosdecine.net

Ainos.

Eva Redondo y Manuel Burque son los responsables de que cada sábado en La Escalera de Jacob un buen número de espectadores se rían a mandíbula abierta con un humor irreverente y absurdo que no deja títere con cabeza.

Escrito e interpretado por ellos mismos, este espectáculo consiste en una sucesión de alocados sketches hilvanados por un falso programa de televisión que sirve como hilo conductor que da pie a cada uno de ellos. Así, por este "programa" pasan entrevistas al Presidende del Gobierno, al mismísimo Dios... o reportajes, crónicas sociales y anécdotas relatadas con el estilo particular que les caracteriza a este dúo de cómicos.

Los guiones que han escrito Redondo y Burque rozan el absurdo y más de uno podría ver en ellos referencias a genios como los Monty Python, pero yo -personalmente- veo algo más y en ellos veo muchos destellos de maestros del humor patrio como Tip y Coll. Esto es debido a que su humor absurdo y desquiciado está muy anclado a nuestra realidad y, por irreal que nos parezca más de una de las situaciones que podamos verles; seguro que tienen más de un punto anclado en nuestra realidad y una buena dosis de crítica social. En este sentido, hay que decir que Eva Redondo y Manuel Burque son tan buenos que esos destellos de los clásicos de la comedia se queda en eso: en simples destellos. Los dos son grandes cómicos que han sabido aportarle a su libreto una identidad propia y están dotados de unas grandes ideas que saben desarrollar en cada uno de los sketches que han escrito, a los que les regalan también unos trabajadísimos diálogos. Y eso se nota, porque todo suena a fresco y divertido. Además, de vez en cuando van renovando el repertorio, por lo que nunca se va a ver el mismo espectáculo, todo un valor añadido para quien quiera repetir y desee volver a verles.

En cuanto a su faceta como actores, afirmo sin tener ninguna duda que Eva Redondo y Manuel Burque son dos INMENSOS ACTORES (sí, en mayúsculas y me quedo corto). Pocos sabrían dar el tipo y conseguir estar ahí sobre las tablas durante la hora que dura el espectáculo dando vida a multitud de personajes. Los dos tienen mucho desparpajo y son capaces de estar unos minutos hablando de una cosa; para cambiar el chip, convertirse en otros personajes y hablar de otra cosa distinta. Lo mejor es que, en cada momento te crees lo que están haciendo y uno no puede si no quitarse el sombrero ante todo el talento que atesora esta pareja de jóvenes actores (además de escritores). ¿Sigo diciendo cosas buenas de ellos? Pues sí, porque un guión puede ser bueno y gracioso, pero quien lo tenga que interpretar puede ser muy buen actor, pero no estar dotado de esa vis cómica que haga que el espectador se ría con ellos. En el caso de los protagonistas de esta obra, se da el caso contrario, porque entienden cómo deben moverse y hablar ante el público para hacerle reír. Tanto que la hora y pico que dura la obra se hace corta y todos los que hemos ido alguna vez a verla nos quedamos con ganas de más, con la pena de que la obra se haya terminado.

Con esto, creo que ya voy a ir terminando esta crítica, porque podría tirarme folios y más folios resaltando todo lo bueno que os podréis encontrar en "Sketchofrénicos. Enfermos de Humor", que es mucho. Si vais a verla, os aseguro que no os defraudará.

Jose Luis Mora.

Reserva tus entradas para "Sketchofrénicos. Enfermos de Humor" en Atrápalo.

Lo confieso, me encantan los modestos montajes teatrales que se representan en salas alternativas donde la gente que trabaja en ellos pone todo su talento e ingenio sobre las tablas para ofrecerle al espectador la mejor obra de teatro que les sea posible. Ese, entre otros, fue uno de los motivos que me animó a ir a ver Solter@s y enter@s, una obra escrita por Nacho Hevia y Ester González que se puede ver en la sala que ha abierto La Escalera de Jacob en el barrio de La Latina.

Ester y Nacho, los responsables del libreto, nos proponen una historia que nos llevará a conocer la historia de amor y desamor de Carmen y Miguel a través de los años. Esa es la base con la que sus autores construyen una crónica sobre muchos temas con los que todos nos sentimos identificados.  Ahí están nuestras primeras decepciones amorosas, cómo nos sentíamos ante nuestra "primera vez", el cómo afrontamos que nuestra ex pareja nos deje... Y todo contado con muchísima gracia y desparpajo. El guión que han escrito es fresco, divertido y tan dinámico que no dejan un sólo momento muerto a lo largo de la representación, algo que también logran por ese sentido del humor que está desplegado a lo largo de toda la obra y con el que consiguen meterse en el bolsillo al espectador. Y todo porque su humor es muy cercano, siendo en teoría poco trascendente y sus diálogos brillan por la naturalidad con la que están escritas cada una de las frases que escuchamos en cada momento.

Llegados a este punto, tenemos que hablar de los actores, que son cuatro y que interpretan -principalmente- a la pareja que protagoniza esta obra, alternándose los dos actores y las dos actrices a la hora de ir dando vida a Carmen y a Miguel. Además, de ir dando vida a otros personajes distintos que, en distintos momentos de sus vidas, se relacionaron con ellos. Pues bien, tanto Nacho Hevia, como Laura Alcocer, Nerea Gómez y José Luis Puentes son muy buenos actores; tanto que son capaces de estar ahí, sobre las tablas, durante una hora metiéndose a cada rato en la piel de personajes bien distintos, sin que se note un bajón interpretativo. Son buenos, en efecto, y tanto que se meten en el bolsillo a cada uno de los espectadores que vayan a ver Solter@s y enter@s, con su buen hacer.

En fin, sé que hay obras más grandes en la cartelera de Madrid, con mayor presupuesto y pretensiones; pero yo me quedo con obras pequeñas como esta, cuya grandeza viene dada por la honestidad de su propuesta y hacernos pasar un buen rato con una obra bien hecha. Tenéis que ir a verla.

Jose Luis Mora.

Ficha técnica:
Título: Solter@s y enter@s
Actores: Laura Alcocer, Nerea Gómez, Nacho Hevia, Jose Luis Puentes, Andreu Puxeu
Escrita por: Ester González y Nacho Hevia
Produción: Cour Teatro y P.E.C.
Director: Ester González

Reserva tu entrada para Solter@s y enter@s en Atrápalo.

La Escalera de Jacob.

Estamos en verano, pero no por eso no hay estrenos, así que  vamos a por ellos.

Empezamos con una comedia de aventuras, viene de Reino Unido, su título "Paul"

Dos locos por la ciencia-ficción peregrinan al corazón de la zona donde más ovnis se han avistado. Durante el viaje, conocen a un alienígena. Juntos, hacen un viaje loco que cambiará su universo para siempre.
Un alienígena llamado Paul (voz de Seth Rogen) lleva 60 años instalado en una base militar de alta seguridad. Por razones desconocidas, el listillo del espacio decide escaparse y sube al primer vehículo que pilla, una caravana en la que viajan los terrícolas Graeme Willy (Simon Pegg) y Clive Collings (Nick Frost).
Perseguidos por agentes federales y por el fanático padre de la joven a la que han secuestrado accidentalmente, Graeme y Clive elaboran un torpe plan para llevar a Paul a la madre nodriza. Los dos capullos hacen todo lo posible para ayudar al pequeño hombre verde sin sospechar que quizá los convierta en héroes galácticos.

Director: Greg Mottola
Guión: Nick Frost, Simon Pegg
Reparto: Nick Frost, Simon Pegg, Seth Rogen, Jason Bateman, Kristen Wiig, Bill Hader, Jane Lynch,Sigourney Weaver, Joe Lo Truglio, David Koechner, Blythe Danner, John Carroll Lynch


Otra comedia, viene de USA, su título "Los pingüinos del Sr. Poper"

Mientras se hace mayor en Brooklyn, Nueva York, el joven Tommy Poper sólo espera el momento en que, mientras se pone en puntillas de pie para alcanzar una radio de radioaficionados, pueda hablar con su padre, de viaje por el mundo, Años después, Tommy ya es el Sr. Poper (Jim Carrey), un promotor inmobiliario de éxito en Manhattan. Después de pasar por un divorcio amistoso con Amanda (Carla Gugino), y con dos hijos (Madeline Carroll y Maxwell Perry Cotton) a los que ve cada dos fines de semana, el Sr. Poper lleva una vida de lujo en su ultra moderno apartamento de Park Avenue, mientras va muy bien encaminado a convertirse en socio de la prestigiosa firma para la que trabaja. Es decir, hasta que una mañana aparece un gran embalaje en su puerta, un último regalo de su finado padre, un recuerdo de la Antártida.
Dentro de la caja de madera, arropado entre paquetes de hielo, se encuentra un pingüino de 60 cm de alto, con sus brillantes patas de color naranja y todo. No es un pingüino de juguete, ni un ave disecada por algún taxidermista, como supone el Sr. Poper en un primer momento, sino un auténtico pingüino, vivito y coleando, que corretea por el piso de Poper mientras emite fuertes graznidos. Ansioso por librarse de esta criatura salvaje, Poper se pone en contacto con todas y cada una de las agencias municipales y estatales imaginables, pero ninguna de ellas está dispuesta a hacerse cargo de un pingüino mascota. Su llamada a la Antártida para intentar enviar el pingüino de vuelta fracasa, y termina provocando la llegada de otros cinco pingüinos a la puerta de Poper.
Mientras comienza a hacer migas, y cada vez más implicado con sus compañeros alados de apartamento, la vida de Poper rápidamente empieza a desmadrarse: su ostentoso apartamento de Nueva York se convierte en un paraíso invernal, el contrato en el que ha estado largo tiempo trabajando descarrila y por poco no termina en la cárcel. Pero, gracias a sus nuevas obligaciones, Poper comienza a comprender la importancia de una familia, humana y no tan humana.

Director: Mark Waters
Guión: Sean Anders, John Morris, Jared Stern
Reparto: Jim Carrey, Carla Gugino, Angela Lansbury, Madeline Carroll, Maxwell Perry Cotton, Ophelia Lovibond, Dominic Chianese, James Tupper, Philip Baker Hall, Kelli Barrett, Pepper Binkley, Matthew Wolf,Danielle McKee, Joshua Rush, Jeff Lima


Toca una de acción y aventuras, es una coproducción entre Reino Unido y USA, su título "Templario"

Corre el año 1215. El rey Juan I de Inglaterra (Paul Giamatti) se ha visto obligado a firmar la Carta Magna. Furioso, recluta un despiadado ejército de mercenarios que empieza a arrasar el país para restaurar la monarquía absoluta. Tan solo un grupo de caballeros reunidos por el barón Albany (Brian Cox) y atrincherados en el castillo de Rochester se interpone entre él y la victoria. Junto a ellos, Marshall (James Purefoy), un caballero templario atormentado por la culpa ante las atrocidades que cometió durante las cruzadas, y unos mercenarios entre los que se encuentran Beckett (Jason Flemyng) y el joven Guy (Aneurin Barnard). En medio de la batalla, Marshall deberá lidiar además con sus florecientes sentimientos hacia Isabel (Kate Mara), la hermosa señora del castillo y esposa de Reginald de Cornhill (Derek Jacobi).

Director: Jonathan English
Guión: Stephen McDool, Erick Kastel
Reparto: James Purefoy, Kate Mara, Paul Giamatti, Derek Jacobi, Jason Flemyng, Charles Dance, Brian Cox, Mackenzie Crook, Vladimir Kulich, Jamie Foreman, Aneurin Barnard


Pasamos a una comedia drámatica, viene de Italia, su título "La prima cosa bella"

Bruno Michelucci, profesor de literatura en una escuela de hostelería de Milán, sobrevive a los recuerdos de una infancia de novela y a la belleza embarazosa de una madre vital y extravertida. Todo empezó en el verano de 1971, cuando, en la tradicional elección de la Miss del establecimento playero más popular de Livorno, Anna, su madre, fue coronada inesperadamente como la "mamá más bella del verano". A partir de entonces, llegan los problemas a la familia Michelucci, y vivir se convertirá en toda una aventura que va superando a Bruno hasta llegar a nuestros días, cuando Valeria, su hermana, decide reconciliar a Bruno con su pasado y con su madre.

Director: Paolo Virzi
Guión: Paolo Virzi, Francesco Bruni, Francesco Piccolo
Reparto: Valerio Mastandrea, Micaela Ramazzotti, Stefania Sandrelli, Claudia Pandolfi, Marco Messeri,Fabrizia Sacchi, Aurora Frasca, Giacomo Bibbiani, Giulia Burgalassi, Francesco Rapalino, Sergio Albelli,Isabella Cecchi, Emanuele Barresi, Dario Ballantini, Paolo Ruffini


Ahora un thriller, es una coproducción entre Portugal, España y Mozambique, su título "El último vuelo del flamenco"

En el pueblo mozambiqueño de Tizangara, los cascos azules de la ONU trabajan para mantener la paz después de años de guerra civil. Cinco explosiones acaban con cinco soldados, de los que sólo quedan intactos sus genitales y sus cascos azules. Para investigar lo ocurrido llega al pueblo Massimo Risi, teniente italiano destinado en Maputo, la capital de Mozambique. Con la ayuda de Joaquim, un traductor local, Massimo emprende una investigación para esclarecer un misterio en el que aprende que en aquella tierra no todo es lo que parece.

Director: Joao Ribeiro
Guión: Joao Ribeiro, Gonçalo Galvao
Reparto: Carlo D'Ursi, Eliote Alex, Adriana Alves, Alberto Magassela, Claudia Semedo


Un drama, viene de Argentina, su título "El hombre de al lado"

Una simple pared puede dividir dos mundos, dos maneras de vestir, de comer, de vivir. De un lado Leonardo (Rafael Spregelburd), fino y prestigioso diseñador que vive en una casa realizada por Le Corbusier. Del otro lado Víctor (Daniel Aráoz), vendedor de autos usados, vulgar, rústico y avasallador. Víctor decide hacer una ventana para tener más luz, y ahí empieza el problema: cada uno toma conciencia de la existencia del otro. La mirada del extraño corroe y pone en entredicho una vida aparentemente normal, y abre la puerta a los miedos, a las miserias y a las actitudes más viles.

Director: Mariano Cohn, Gastón Duprat
Guión: Gastón Duprat
Reparto: Rafael Spregelburd, Daniel Aráoz, Eugenia Alonso, Inés Budassi, Lorena Acuña


Terminamos con comedia drámatica, viene de Francia, su título "Silencio de amor"

Alessandro es italiano y enseña música barroca en Estrasburgo. Vive con su hija Irina, de 15 años, en plena crisis adolescente, y con su hermano Crampone, un encantador y excéntrico anarquista que pide asilo político desde que Berlusconi subió al poder.
En ciertos momentos, Alessandro siente que cría a dos adolescentes, pero no ve el vacío en su propia vida. Se esfuerza en ser el padre perfecto y ha olvidado reconstruir su vida afectiva, sobre todo porque está rodeado de amigos divertidos que le impiden sentirse solo.
Pero cuando su hija descubre la emoción del primer amor, la vida de Alessandro sufre un cambio tan inesperado como dramático.

Director: Philippe Claudel
Guión: Philippe Claudel
Reparto: Stefano Accorsi, Neri Marcore, Clotilde Courau, Lisa Cipriani, Anouk Aimée

Llegamos al final de los estrenos de la semana, la que viene volvemos con las novedades que traiga la cartelera.

Fuente:estrenosdecine.net

Ainos.

 

--------Alis estrena videoclip de su Nuevo single, "Telescopio"--------

 

Y nosotros tenemos el placer de presentártelo: http://vimeo.com/25212889

 

 

 

Alis presenta el nuevo Videoclip del tema "Telescopio" extraído del álbum "Material de disección" BMG 2011, dirigido y realizado por Manuela Moreno una de las directoras noveles más interesantes  de los últimos años, con sus cuatro cortos hasta el momento "DOLORES"  "QUIERO ESTAR EL RESTO DE MI VIDA CONTIGO" "CAMAS" y "CLOE"  ha sido reconocida y premiada en distintos festivales y certámenes a nivel mundial,  como el premio del Jurado en el Festival Internacional de Cine de SAN JOSÉ. (California), premio en FREAK International Film Festival de México, selección en Bermuda International Film Festival.  (Festival pre-seleccionador de los Oscar), premio distribución en la IX edición del Notodofilmfest,etc... Todos sus cortometrajes han sido comprados por Canal +, y emitidos en dicho canal, además de en programas como Metrópolis de la 2.

 

www.alismusic.com

 
Sobre Alis han dicho:

ALIS: "MATERIAL DE DISECCIÓN" (2011)

El músico valiente es el que se disecciona, porque lo hace en público, se sincera
ante cualquiera en un ánimo exhibicionista casi suicida. Por lo tanto, todo
músico sincero es valiente. Claro, que más valiente es aquel que se atreve a
bautizar su nuevo disco como "Material de disección". Ahí el striptease
emocional está servido.

Alis sabe que la materia prima de la que estamos hechos todos es la misma. De
ahí su coraje. No teme abrirse ante nosotros, sabe que va a conectar con aquel
que le preste oído, que sus globos oculares captarán los mismos paisajes según
suenen las canciones, que sus nervios se tensarán con pareja vibración de
canción a canción. Sí, Alis es un músico valiente que conoce tus fibras, solo
tienes que escucharle. Su pop artesanal hace el resto mediante saltos mortales
que evitan lugares comunes para sonar original y personal, con peso afectivo
pero siempre desde la luminosidad.

Para "Material de disección", el músico ha unido fuerzas con el productor Suso
Saiz (Iván Ferreiro, Los Planetas, Diego Vasallo) para envolver en el más
atractivo papel canciones cuyo íntimo sabor explota desde la introspección
hasta el más lujoso despliegue sonoro. "El alumno oyente" nace desde la
intimidad para acabar expandiendo un exquisito universo, al igual que "Viaje
en Zeppelin" o "Cancion Popular", y es que las diez canciones (más bonus
track) que componen este nuevo trabajo son pequeñas bombas de relojería que
dinamitan la memoria del oyente y que no juegan con las cartas marcadas de la
obviedad. Un festín sonoro al que acuden invitados como Leiva (Pereza) y Fon
Román (ex Piratas), quienes aportan instrumentación a las sensacionales
"Telescopio" y "Contraseñas" respectivamente.

Lo cierto es que "Material de disección" te acaba diseccionando
emocionalmente a ti. Disco de cabecera por derecho propio y radiante terapia
sentimental.

JUANJO ORDÁS (Efe Eme,Rolling Stone, Popular 1)

Vamos a por los estrenos de la semana, que hay uno que mucha gente esta esperando.

Y empezamos por ese estreno, es una de aventuras y fantasía, viene de USA, su título "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte 2"

Segunda parte de la adaptación de la séptima y última aventura de la saga creada por J.K. Rowling.
En este final épico, la batalla entre las fuerzas del bien y del mal del mundo mágico se convierte en una guerra a la que nadie es indiferente. Nunca ha habido tanto en juego y nadie está a salvo. Pero es Harry Potter quien puede que tenga que hacer el último sacrificio a medida que se va acercando a su enfrentamiento definitivo con Lord Voldemort.
Todo termina aquí.

Director: David Yates
Guión: Steve Kloves
Reparto: Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Helena Bonham Carter, Ralph Fiennes, Gary Oldman, Michelle Fairley, Jamie Campbell Bower, Alan Rickman, Emma Thompson, Bonnie Wright, Michael Gambon, Tom Felton, Jason Isaacs, John Hurt, Maggie Smith, Kelly Macdonald, Clémence Poésy, Ciarán Hinds, Timothy Spall, David Thewlis, Jim Broadbent, Evanna Lynch, Robbie Coltrane, Miranda Richardson,Warwick Davis, Julie Walters, Helen McCrory, Natalia Tena, Oliver Phelps, Domhnall Gleeson, Matthew Lewis,Peter Mullan, James Phelps, Miriam Margolyes, Nick Moran, Simon McBurney, Toby Regbo, Dave Legeno,David Bradley, Geraldine Somerville, Mark Williams, Jessie Cave, Luke Newberry, Adrian Rawlins, Devon Murray, Anna Shaffer, Guy Henry, Josh Herdman, Will Dunn, Afshan Azad, Chris Rankin, Jon Campling, Alfie Enoch, Benedict Clarke, Scarlett Byrne, Shefali Chowdhury, Ellie Darcey-Alden, Rohan Gotobed, Suzanne Toase, Louis Cordice, Mike Edmonds, Isabella Laughland, Ninette Finch, Pauline Stone


Pasamos a una comedia, viene de USA, su título "Convención en Cedar Rapids"

Decir que el agente de seguros Tim Lippe (Ed Helms) es un "ingenuo" es quedarse bastante corto. Tim nunca ha salido de su pequeña ciudad. Nunca ha disfrutado de una estancia en un hotel. Y nunca ha tenido una experiencia como la de Cedar Rapids, en Iowa. Enviado a la convención anual de seguros en representación de su compañía, Tim pronto se sentirá desorientado a causa de tres veteranos del evento (John C. Reilly, Anne Heche e Isiah Whitlock, Jr.), que le mostrarán de qué va aquello y ampliarán sus horizontes. Para un tipo que suele actuar según los cánones, la convención resultará ser todo menos convencional.

Director: Miguel Arteta
Guión: Phil Johnston
Reparto: Ed Helms, John C. Reilly, Anne Heche, Isiah Whitlock Jr., Stephen Root, Kurtwood Smith, Alia Shawkat, Rob Corddry, Thomas Lennon, Mike O'Malley, Sigourney Weaver, Inga R. Wilson, Mike Birbiglia


Toca una comedia drámatica, es una coproducción entre USA y Francia, su título "Nuesta canción de amor"

Jane (Renée Zellweger), una ex-cantante que se quedó paralítica tras un accidente, recibe noticias de su hijo, Devon. El chico se pone en contacto con su madre porque quiere invitarla a su comunión. A pesar del temor que le produce a Jane encontrarse con su hijo al cabo de unos años y afrontar su pasado, su amigo (Forest Whitaker) logra convencerla de emprender el periplo a través de Estados Unidos. A lo largo del viaje y gracias a las personas que encontrarán en la carretera, Jane compondrá su canción de amor más bella.

Director: Olivier Dahan
Guión: Olivier Dahan
Reparto: Renée Zellweger, Forest Whitaker, Nick Nolte, Elias Koteas, Madeline Zima, Annie Parisse, Lara Grice, Andrea Powell, Southey Blanton, John Henry Cox, Marcus Lyle Brown, Jordan Carlos, Jay Patterson,Adam Vernier, Harrison Boxley, Julia Lashae, Bill Ladd, Tim Parati, Del Pentecost, Prudence Wright, Don Sparks, Joe Forbrich, Richmond Hoxie, Mark Scarboro


Ahora un drama, viene de USA, su título "Betty Anne Waters"

Basada en la historia verdadera de una mujer que dedicó 18 años de su vida a liberar a su hermano de la cárcel.
Cuando Kenneth Waters (Sam Rockwell) es condenado a cadena perpetua por el asesinato de una mujer en Massachusetts, su hermana, Betty Anne (Hilary Swank), empleada en una cafetería, casada y con dos hijos decide luchar para demostrar que es inocente. Sin estudios, uno de sus mayores obstáculos será licenciarse en Derecho para poder reabrir el caso y defenderlo ella misma ante un tribunal. No será fácil, pues también significará dejar de lado su vida para centrarse en la de él. Además, la lucha promete ser larga ya que el Estado no va admitir su error tan fácilmente. El tiempo juega en su contra, pero, mientras hay vida, hay esperanza.

Director: Tony Goldwyn
Guión: Pamela Gray
Reparto: Hilary Swank, Sam Rockwell, Minnie Driver, Melissa Leo, Peter Gallagher, Juliette Lewis, Karen Young, Clea Duvall, Ari Graynor


Otro drama, es una coproducción entre Bosnia Herzegovina, Francia, Reino Unido, Alemania, Eslovenia, Bélgica, su título "Cirkus Columbia"

Basada en la novela homónima de Ivica Djikic.
Bosnia y Herzegovina, 1991. Los comunistas han caído y Divko Buntic regresa a la pequeña ciudad donde creció para reclamar la casa familiar.
Después de vivir exiliado 20 años en Alemania, Divko aparece con su llamativo Mercedes rojo, su novia Azra, joven y sexy, su gato negro de la suerte llamado Bonny y los bolsillos llenos de marcos alemanes. Una vez bien instalado en su antigua casa, Divko intenta llegar hasta Martin, el hijo que nunca conoció.

Director: Danis Tanovic
Guión: Danis Tanovic
Reparto: Miki Manojlovic, Mira Furlan, Boris Ler, Jelena Stupljanin, Milan Strljic, Mario Knezovic, Svetislav Goncic, Almir Mehic, Mirza Tanovic, Miralem Zupcevic


Otro drama, también coproducción, pero entre menos paises, son Alemania e Italia, su título "El fin es mi principio"

Cuando un hombre extraordinario que lo ha vivido todo ve acercarse su fin, decide llamar a su hijo para reunirse con él por última vez en su casa de la Toscana.
Su intención es compartir unas valiosas conversaciones sobre la vida que ha llevado como corresponsal de prensa en el sureste asiático, los cambios políticos y sociales de los que ha sido testigo, y la transformación espiritual que ha experimentado en sus últimos años. Pero lo más importante para él es transmitir a su hijo cómo prepara el terreno para la última gran aventura que le queda por vivir.

Director: Jo Baier
Guión: Folco Terzani, Ulrich Limmer
Reparto: Bruno Ganz, Elio Germano, Erika Pluhar, Andrea Osvárt, Nicolo Fitz-William Lay


Terminamos con un documental, viene de Austria, su título "Vivir de la luz"

Vivir de la Luz" sigue un fenómeno del que solo son conscientes unos pocos en occidente, el "respiracionismo", profundamente ignorado en los medios de comunicación y por tanto, desconocido para el gran público.
La película presenta diferentes personas que pueden sobrevivir sin comida y sin bebida durante semanas, años, incluso décadas. La mayoría de nosotros, como habitantes del mundo moderno, experimenta este fenómeno como un increíble ataque a nuestro concepto científico del mundo y simplemente diría: ¡es imposible!.
Sin embargo, "Vivir de la Luz" es una película basada en experiencias personales, entrevistas y experimentos de laboratorio científicamente realizados y documentados, y a la vez un intrigante y apasionado viaje alrededor del mundo que explora no solo los conocimientos y las tradiciones espirituales orientales, si no también aborda los últimos modelos explicatorios nacidos de la física cuántica. Y su conclusión, por increíble que parezca, es que hay gente que no necesita comer ni para vivir ni para sostener su metabolismo. Simplemente, viven de la luz.

Director: P.A. Straubinger
Guión: P.A. Straubinger


Con esto llegamos al final de los estrenos de la semana, la que viene volvemos con las novedades que traiga la cartelera.

Fuente:estrenosdecine.net

Ainos.

Aunque sean vacaciones los cines siguen estrenando, así que vamos a que ver que novedades hay.

Y empezamos con una comedia, viene de España, su título "Amigos"

Nacho, Santi, Diego y Víctor, 35 años, son amigos desde la más tierna infancia. Cuando eran más jóvenes ponían a prueba su competitividad y su ingenio en peculiares apuestas. Debido a un incidente provocado por Nacho en una de ellas, éste fue ignorado desde entonces y los demás dejaron aquel juego para siempre.
Diez años después fallece Nacho, que ha preparado una apuesta póstuma: ganará su herencia, valorada en 17 millones de euros, el amigo que logre más audiencia en televisión antes de que termine el año. Pese a las dudas iniciales, los tres aceptan el reto para recuperar la magia de la juventud y con el aliciente del dinero.
Cada uno adoptará una estrategia distinta para conseguir salir en televisión; la competitividad que siempre ha existido entre ellos se reavivará y hará que todos se esfuercen al máximo en sus intentos. Circunstancias ridículas, momentos hilarantes y trances arriesgados les conducirán a situaciones límite.
La apuesta afectará a las vidas personales de los tres amigos, hará que sus respectivos mundos se tambaleen y que se ponga en peligro aquello que es más importante para cada uno. Verán puestos a prueba sus principios y su amistad.

Director: Marcos Cabotá, Borja Manso
Guión: Borja Manso, Borja Cobeaga
Reparto: Ernesto Alterio, Diego Martín, Alberto Lozano, Goya Toledo, Manuela Velasco


Otra comedia, esta vez de USA, su título "Bad teacher"

Elizabeth Halsey (Cameron Díaz) es una profesora a la que su profesión le importa una M... Es malhablada, despiadada, y salvajemente inapropiada. Bebe, se coloca, y su única meta es casarse con un hombre adinerado para poder dejar su trabajo como profesora de instituto. Cuando su prometido la deja, desarrolla un plan para enamorar al rico y guapo profesor suplente (Justin Timberlake), pero para ello tendrá que competir contra una colega demasiado enérgica, Amy (Lucy Punch), y combatir las insinuaciones del irreverente profesor de gimnasia (Jason Segel). Las escandalosas confabulaciones de Elizabeth tendrán brutales consecuencias que impactarán a sus alumnos, sus compañeros, e incluso a la propia Elizabeth.

Director: Jake Kasdan
Guión: Gene Stupnitsky, Lee Eisenberg
Reparto: Cameron Diaz, Justin Timberlake, Lucy Punch, John Michael Higgins, Jason Segel, Phyllis Smith,Dave Allen, Jillian Armenante, Matthew J. Evans, Kaitlyn Dever, Kathryn Newton, Igal Ben Yair, Aja Bair,Andra Nechita, Noah Munck


Cambiamos a un drama, viene de USA, su título "Beginners (Principiantes)"

Tratándose de relaciones, todos somos principiantes.
Beginners (Principiantes) explora el humor, la confusión y el amor a través de la creciente madurez de Oliver Fields (Ewan McGregor), que conoce a la irreverente e impredecible Anna (Mélanie Laurent) pocos meses después del fallecimiento de su padre, Hal Fields (Christopher Plummer).
Gracias a esta relación, Oliver se acuerda cada vez más de su padre, que tras la muerte de su esposa con la que vivió 45 años, salió del armario para disfrutar de una vida gay plena y llena de energía con Andy (Goran Visnjic), un hombre mucho más joven. La tremenda honradez de Hal hizo que padre e hijo se sintieran mucho más unidos que antes. Ahora, Oliver se esfuerza en amar a Anna con el valor, el humor y la esperanza que su padre le legó.

Director: Mike Mills
Guión: Mike Mills
Reparto: Ewan McGregor, Christopher Plummer, Mélanie Laurent


Otro drama, este viene de Francia, su título "El amor de Tony"

Un pequeño puerto pesquero en Normandía.
Angèle es una mujer joven que ha perdido el rumbo. Acaba de salir de la cárcel en la que cumplía condena por su implicación en un accidente que le costó la vida a su marido. Ahora quiere aprovechar esta libertad condicional para dar un giro en su vida y recuperar a su hijo que vive con sus abuelos paternos.
Por su parte Tony es un pescador acostumbrado a la dureza y el sacrificio propio de su oficio. Vive con su madre a la que cuida desde la desaparición de su padre pero anhela huir de su soledad y dar rienda a su deseo contenido de disfrutar y vivir... con la fuerza de las olas en alta mar.
Sus vidas se cruzan por un anuncio y su primer encuentro no será muy positivo, pero ambos buscan... un vínculo. Angèle es un poco torpe, bruta y no sabe nada de amor de ahí que sus intentos de seducción choquen contra Tony como en un rompeolas. Así no, no tan rápido...
Sin embargo Angèle ha entrado de lleno en su vida, es como una marea imparable y él no se puede creer que ella esté ahí por él.

Director: Alix Delaporte
Guión: Alix Delaporte
Reparto: Clotilde Hesme, Grégory Gadebois, Evelyne Didi, Jérome Huguet, Antoine Couleau, Patrick Descamps, Patrick Ligardes, Lola Dueñas


Terminamos con una de animación, viene de USA, su título "Cars 2 3D"

Secuela de la película de Disney Cars (2006).
La estrella de las carreras de coches, Rayo McQueen (voz de Owen Wilson) y la incomparable grúa Mate (voz de Larry The Cable Guy) llevan su amistad a nuevos y emocionantes lugares cuando se dirigen al extranjero para competir en el primer Campeonato Mundial para determinar el coche más rápido del mundo. Pero el camino hacia el campeonato está lleno de un montón de baches, desvíos y sorpresas hilarantes cuando Mate se ve atrapado en una aventura fascinante: el espionaje internacional. Dividido entre ayudar a Rayo McQueen en las carreras y su misión de espionaje de alto secreto, Mate se ve envuelto en un viaje repleto de acción que lo lleva a una persecución explosiva por las calles de Japón y Europa, seguido por sus amigos y vigilados por la mundo entero. Además de la velocidad hay un nuevo y colorido reparto que incluye agentes secretos, villanos amenazantes y nuevos competidores internacionales en las carreras.

Director: John Lasseter, Brad Lewis
Guión:
Reparto: Owen Wilson, Larry the Cable Guy, Michael Caine, Emily Mortimer, Jason Isaacs, Joe Mantegna,Peter Jacobson, Thomas Kretschmann

Llegamos a final de los estrenos de la semana, la que viene volvemos con las novedades que traiga la cartelera.

Fuente:estrenosdecine.net

Ainos.

Judith Mateo es, una de las figuras revelación de la música folk celta en España. Con su violín ha demostrado que se puede fusionar música de diversos lugares, para crear un estilo propio y no para de recibir parabienes de la crítica y del público que asiste a sus conciertos o se compra su música.

Hace unas semanas lanzó "Ashes", su nuevo álbum, y de este trabajo y otras cuestiones hablamos con ella en esta entrevista.

-En primer lugar, ¿en qué momento pensaste que lo tuyo era dedicarte a la música?

Empecé a estudiar música en el Conservatorio a la edad de siete años por decisión de mis padres. Con esos años ves la música como un divertimento, no como una profesión a la que te puedas dedicar profesionalmente, pero fue el paso de los años, lo que me hizo sentir el violín una parte de mi y que sin él no podría vivir, de ahí mi decisión de terminar la carrera del conservatorio, empezar a dar conciertos y dedicarme a la docencia como forma de vida.

-De entre todos los instrumentos musicales que hay, ¿qué te llamó más la atención del violín para que te decantaras por el mismo?

Empecé a tocar el clarinete, porque era un instrumento que le gustaba a mi padre ya que a él le encanta el jazz, a esa edad no tienes muy claro qué instrumento te gusta más, te lo pasas bien y te da igual, pero el paso de los años me llevó a descubrir el violín, su timbre y sus formas me llamaban mucho la atención y me pareció un instrumento increíble; me cambié a violín y fue todo ya rodado.

-Tus primeros discos, "Tir Nan Og" y "Mientras el cielo no se caiga", estaban más enfocados hacia un modo más "tradicional" de entender la música folk. ¿Cuál fue esa cosa que te animó a que en "Ashes" probaras más por mezclar el folk con otros géneros musicales?

Yo acababa de llegar de Irlanda, donde estuve viviendo casi tres años, mi primer trabajo fue el más tradicional con raíces folk irlandesas; a la vuelta de mi viaje, se vino conmigo Danny Doyle que es mi marido y cantante de la banda. La evolución ha venido siempre acompañada por los directos, de ahí mi segundo trabajo "Mientras el cielo no se caiga" que se empiezan a ver las pinceladas de fusión con otros estilos, pero es en los últimos años donde me he encontrado mucho más a gusto fusionando con el rock pero sin olvidar mis raíces irlandesas.

-Visto cómo funciona el mercado, ¿llegaste a pensar en algún momento que era arriesgado apostar por una fusión entre la música folk tradicional y el rock?

Pienso que no hay nada arriesgado en esta vida si tú crees en tu proyecto y luchas por él; le puedes gustar a más o menos gente e intentar hacer algo diferente, sobretodo en el panorama actual musical que vivimos en España, pero lo más importante es que si no crees en lo que haces, nunca podrás defenderlo en un escenario y yo me siento muy cómoda con lo que hago y me lo paso muy bien. Así que estoy viviendo mi sueño y poco a poco consiguiendo mis metas.

-"Dust in the wind", el single incluido en "Ashes" es una versión de una famosa canción de Kerry Livgren. ¿Qué te impulsó a decidirte por versionarla en tu nuevo álbum? ¿No temiste en algún momento no llegar a la altura del original o a que tu versión no aportara nada original a este clásico?

Ha sido una decisión muy pensada, el tema me encantó desde la primera vez que lo escuché y a Danny también, lo empezamos a probar en los directos el verano pasado y vimos que a la gente le gustaba. La decisión final fue utilizarlo como single y ahí ue cuando a compañía y amigos críticos musicales nos dieron el último empujón para ello, porque hacía años que en España no se había utilizado como single; sobre gustos no hay nada escrito, espero no haber metido mucho la pata.

-Sobre las canciones originales que compusiste para "Ashes", ¿intentaste expresar algo en cada una de ellas para que nos llegara a quienes las escuchamos?

Cada tema tiene su explicación y si compras el disco, en el libreto, explico el por qué de cada tema y cuál es el significado para mí, lo dejo ahí sin revelar nada y para que cada uno lo pueda leer.

-Siguiendo con este tema, una cosa que me ha llamado la atención de "Ashes" es que, junto con temas más bailables, incluyes otros más pausados como "Sep. 97" o "Walk Alone". ¿En qué te pones a pensar para hacer que las canciones que compones sean "más movidas" o, por el contrario, que estén formadas por acordes más "lentos"?

Depende del momento en el que te encuentres te influye de una manera o de otra, pero es muy importante para mi, sobretodo en mis directos, temas con mucha caña y rápidos, porque lo que yo quiero evocar en ellos es una gran fiesta, que la gente que venga a verme se olvide de sus problemas por un rato y que disfrute como hacemos nosotros en el escenario, un poco de catarsis musical nunca viene mal para este mundo tan ajetreado en el que vivimos.

-Si tuvieras que elegir, ¿con cuál de los temas de este álbum te implicaste más emocionalmente?

Sep. 97 es un tema muy personal, fue el primer tema que compuse hace años y que se lo dediqué a Danny Doyle, revive en mi viaje a Irlanda y en este disco quise rescatarlo del pasado y exponerlo al público, creo que es muy íntimo y evocador.

-En temas como "Raggle", "Una sidrina" o "The devils is Dead" te inspiras directamente en la música celta (de Irlanda o el norte de España). ¿De qué modo te ha influido este tipo de música tradicional en las canciones que compones?

Mi base de composición son mis vivencias en Irlanda, mis raíces asturianas por parte de mi abuela creo que sin un pasado no se puede escribir el presente.

-En "Ashes", además de ver influencias de la música celta, tienes temas como "Bollywood" en los que vemos estilos sacados de otras culturas. ¿Ves bien que los músicos se abran a las músicas de otros lugares, para crear sus canciones, cogiendo cosas de aquí y de allá?

Es mi forma de vida, hay temporadas en las que me rallo escuchando un estilo musical que luego no vuelvo a escuchar en años, pero es ahí donde descubro nuevas melodías que te llegan y quieres hacer algo parecido aunque sea sólo un poco a eso que te ha gustado tanto.

-Para ir terminando el repaso a "Ashes", ¿qué te motivó a componer un tema como "Haz lo que te de la gana", donde ya su título es toda una declaración de intenciones?

Soy una persona que vive el "Carpe diem" en su totalidad, que no quiero estar atada a nada, a disfrutar el momento y que nadie te corte las alas, creo que todos deberíamos hacer lo que nos diese la gana, esos sí, siempre dentro de unos parámetros controlados y sin pasarte con tu vecino.

-Sobre futuros trabajos, ¿vas a seguir mezclando el violín con la guitarra eléctrica, el piano y otros instrumentos que, aparentemente, no estarían muy hermanados musicalmente?

Soy violinista y me encanta la formación base de una banda de rock, de momento es donde me encuentro actualmente y lo que defiendo, de aquí a unos años... nunca se sabe, habrá que verlo.

-¿Es complicado intentar vivir de esto de la música?

Es complicado actualmente vivir de cualquier arte, pero es lo que más me gusta y donde me siento realizada, así que no lo cambio por nada en el mundo. Comparto los conciertos con un programa musical en Castilla la Mancha TV, llevo ya dos años como presentadora y me encuentro como pez en el agua hablando y descubriendo músicos de mi tierra, no me puedo quejar.

-En cuanto a los conciertos, ¿cómo es eso de ir "por la carretera" para ir a distintas ciudades a realizar actuaciones en diferentes locales o salas?

Vivo con la maleta en el coche, sin saber a veces dónde estás o confundiéndolo con otro sitio, pero forma parte de nuestras vidas; creo que no soportaría un trabajo de oficina, donde estás todos los días en el mismo sitio; lo bueno que tiene es que no te asustan los Km, 200km o 300km te hacen pensar que estás cerca de casa.

-¿Vives con intensidad tu música encima del escenario? ¿Qué se siente al tener al público tan cerca?

El escenario es muy importante para mi, es donde me desarrollo, donde puedes exponer cara al público todas esas horas que has estado practicando el violín; yo lo doy todo y toda mi banda, nos lo pasamos muy bien y una vez que lo has probado es muy difícil dejarlo, te enganchas...

-Por otro lado, eres profesora de música. ¿Qué intentas enseñarle y aportarle a tus alumnos?

Dejé la docencia el año pasado porque con los conciertos, el programa de TV y las horas diarias que tengo que dedicarle al violín no daba para más, pero lo que les intentaba inculcar es que la música es para pasárselo bien y disfrutar.

-Y, eres tan polifacética que también te dedicas a presentar algún que otro programa de televisión. ¿Puedes hablarnos algo de lo que haces en ese medio?

El programa "Una vuelta por..." comenzó con una idea de Danny Doyle, de por qué no darle esa importancia a todos esos grupos regionales que hacen tantos esfuerzos para poder desarrollarse. En estos dos años, hemos recorrido miles de kilómetros de un lado para otro en Castilla la Mancha, visitando los locales de ensayo de los más de 200 grupos que hemos grabado. Hemos descubierto a verdaderos artistas, que a pesar de dedicarse a otras profesiones para salir adelante, tienen todo lo necesario para poder llegar muy lejos. Hemos querido además que este programa no fuera un programa musical al uso. Así, el público ha podido descubrir desde hiphoperos o percusionistas hasta el metal más cañero o el folk más arraigado a la tierra. En este proyecto nos interesaba dar cabida a todos los estilos. Tenemos muchos seguidores y muchas ganas de seguir adelante con este proyecto.

-¿Qué planes tiene Judith Mateo para el futuro?

El futuro ya se verá ... jajaja ... sólo te puedo contar que tengo muchos sueños y que voy a ir a por todos ellos!!

-Eso es todo. Gracias por tu atención.

Muchas gracias y mil besos.

Jose Luis Mora.